Claudia Ciappino es una artista italiana involucrada con temas de preservación ambiental y hace un atractivo en sus obras utilizando materiales reciclados.. Proporcionar una nueva vida y propósito a estos materiales., muestra respeto por el planeta Tierra, nuestro único hogar, y nos hace reflexionar para respetar también.
Entrevista
Claudia, Cuéntanos un poco sobre ti ...
Nací en formia (LT) y vivir en un pequeño pueblo de la provincia de Caserta. Vengo de una familia de orígenes humildes. Desde niño siempre me ha gustado dibujar paisajes.. Me fascinan mucho los colores y recuerdo que cuando miraba los cuadros colgados en la casa fantaseaba con saber quién los pintaba. Entonces comencé a estudiar a los artistas del pasado y fantaseé con que algún día podría llegar a ser como ellos.. Con el tiempo me he dedicado al dibujo a lápiz, poniendo amor y pasión en ello. De ahí la elección de una formación artística. De hecho me gradué del Instituto Estatal de Arte de Cascano.. En el pasado trabajé como dependienta en un supermercado Ahora soy ama de casa y madre a tiempo completo.
Cuando despertó su deseo de ser artista visual?
Mi deseo de utilizar plástico en mis obras surgió por un problema ambiental en mi provincia:
»Correcta eliminación de residuos«
Para algunos de mis trabajos recojo e inserto los residuos. Lo hago para concienciar a la gente sobre la correcta eliminación de residuos como el plástico., papel, vidrio y aluminio. Con plástico produzco composiciones florales en relieve sobre lienzo..
¿Qué tipo de arte te gusta más??
Hay dos tipos de arte que prefiero y hago: arte abstracto y figurativo. Arte abstracto porque doy rienda suelta a toda mi imaginación creando imágenes que no pertenecen a la realidad visual tratando de expresarlas en composiciones libres de líneas., formas, colores, sin imitar la realidad concreta, trato de comunicar contenidos y significados con el uso del color para despertar fuertes emociones internas. A diferencia del arte abstracto, El arte figurativo se ocupa de la representación de imágenes reconocibles del mundo que nos rodea., tratando de transmitir emociones profundas a cualquiera que observe la obra.
Cómo desarrolló su estilo (técnicas de)?
La técnica que utilizo es mixta. Utilizo acrílicos, óleo, purpurina y materiales reciclados. Tiendo a usar acrílico por la gran variedad de colores que mantienen el brillo y también porque tiene un tiempo de secado corto.. Luego enriquezco las pinturas con aplicación de material reciclado y purpurina para hacer brillar las obras.. Al ser un experimento autodidacta también utilizo la técnica de decoupage en mis pinturas..
Cita si tuviste influencias artísticas en tus obras y qué artistas?
Sí, en mi carrera artística tuve algunos artistas que influyó en mi arte. Picasso para abstractos pero también para esculturas de material reciclado. En verdad, creó muchas obras como la cueva de Tauro, la cabra y el joven babuino. Luego está Vincent Van Gogh por sus fascinantes paisajes que me conmueven mucho. Y por último, mi querida artista, Fabiana Macaluso, con su arte que proviene de su obra., hay muchos retratos de mujeres africanas, con estas obras de la última época me encaminaron a retratar rostros femeninos. Pero sigo buscando nuevas ideas y estilos de pintura para crecer artísticamente..
¿Tiene un familiar o conocido que es artista??
No, No tengo familiares que sean artistas plásticos..
Vivir del arte es posible?
Sí, pero no es simple. El mundo de arte hoy no es para todos porque los recursos y esfuerzos a menudo se gastan. O están los privilegiados donde el talento artístico está en segundo plano. Todo en este período se ve agravado por el grave problema que aqueja al mundo entero, el Covid, que ha puesto de rodillas a toda la economía nacional e internacional.
Alguna vez pensó en no actuar con más arte? puede comentar por qué?
como una chica, cuando estaba a punto de graduarme, Decidí cerrar con arte. Una de las muchas razones es que estaba pensando en la vida que vivió Van Gogh., un gran artista que no fue reconocido en vida, pero solo después de su muerte. Todo esto me desanimó, haciéndome creer al principio que nunca podría dar a conocer mi arte y todo lo que hay dentro de mí.. Situación que en el último período cambió principalmente por los conocimientos artísticos que adquirí, otra razón era pensar que era imposible entrar en el mundo del arte porque tenía poca confianza en mí mismo..
¿Qué habilidades se necesitan hoy para el artista??
Se necesita mucha imaginación, determinación y dedicación en el trabajo con las artes plásticas para hacer renacer una obra a partir de un simple objeto plástico que definitivamente debe ser desechado.. Tener habilidades manuales para trabajarlo., luego decóralo dándole una nueva vida, volteando la forma que tenía inicialmente, dándote una nueva vida para darte el valor adecuado.
¿Qué sientes cuando creas o aprecias una obra de arte??
Cuando creo, Subo todo lo que siento a la pantalla: cólera, resentimiento, tristeza, aflicción, felicidad, alegría. Pinto colores y pinceles. Ni siquiera puedo pensar en los problemas que me rodean, es como si me alejara de todos, pasando todos los miedos, Siento una gran satisfacción a medida que el trabajo va tomando forma y cuando finalmente lo termino siento una inmensa alegría que me lleva a publicarlo para todos..
Tus inspiraciones para crear una obra de arte?
A veces me inspiro en la gente con la que vivo, problemas cotidianos y medioambientales.
¿Qué arte te ha impresionado más hasta ahora??
El arte que más me ha impresionado hasta ahora es el hiperrealismo.. Es un movimiento artístico que se desarrolló en Estados Unidos a fin de año 60, llegando más tarde también a Europa. Es un movimiento artístico que se inspira en objetos de la vida cotidiana y el consumismo.. La figura estilística de absoluta importancia que caracteriza a esta corriente artística es la de crear obras lo más reales posible. Oh hiperrealismo, En realidad, visto para imitar la realidad y los artistas que se inspiran en ella representan cómo aparece a sus ojos, sin filtros y sin mentiras.
Siempre debe crear o crear solo en ciertos momentos?
Ni siempre. Lo hago cuando me da la gana y cuando la inspiración para un nuevo trabajo crece dentro de mí.. Cuando no estoy de humor, No puedo hacer nada. Hay períodos en los que no pinto y períodos en los que se me ocurren ideas una tras otra., es en ese momento que trabajo sin cesar.
El producto de su trabajo es único o tiene una relación cercana o distante con su trabajo anterior.?
Mis obras siempre han tenido una relación entre ellas.. Especifico que esto no es una repetición de las obras., pero de un hilo conductor que describo son siempre paisajes, figuras femeninas y flores.. No entranto, son trabajos realizados con diferentes técnicas.
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¿Cuáles son los desafíos del arte / artista en el escenario actual??
El desafío es poder ingresar a los museos, ser valorado e historizado, otra es poner las propias obras en el mercado también porque vivimos en un determinado período histórico debido a la grave crisis económica y a la sucesión de varios vacíos.
Las redes sociales te han ayudado a difundir tu trabajo?
Sí, en este periodo siempre publico mis trabajos a través de las redes sociales pero con la ayuda de galerías y museos. Hoy resulta ser el único canal para darse a conocer.
Cómo las artes plásticas pueden contribuir a la educación y la cultura.?
Las artes plásticas pueden aportar tanto como una campaña de sensibilización para la correcta disposición de los residuos. Y con el advenimiento de la revolución industrial que inicia el proceso de industrialización, la aparición de grandes fábricas con las consiguientes descargas químicas industriales, se agregaron a otros desechos, La contaminación atmosférica daña el medio ambiente y la salud humana y es un hecho que no nos olvidamos de nuestros océanos que se están convirtiendo cada vez más en el vertedero de la Tierra.. Desde bolsas de plástico hasta pesticidas, la mayoría de los desechos artificiales terminan de una forma u otra en el mar, también barcos y plataformas petrolíferas. Cada minuto un camión de basura se detiene en el mar, bolsas de plástico, zapatos, globos, Material de embalaje, en particular plástico, que es un material no biodegradable, corre el riesgo de ser ingerido por ballenas, tortugas marinas, gaviotas y otros peces, terminando incluso en nuestras mesas.
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Cómo analizas las cualidades de una obra de arte?
La calidad de un obra de arte no se analiza simplemente observando y apreciando una pintura, es necesario conocer alguna información que indique la fecha de ejecución y el contexto en el que se llevó a cabo. Obsérvalo de forma cuidadosa y metódica, describirlo verbalmente, transformar el lenguaje visual en lenguaje hablado y escrito. Esta operación nos permite crear conexiones mentales entre la obra de arte y nuestra historia personal.. Asi, nuestro ojo ve aspectos particulares que una mirada precipitada y distraída nos lleva a descuidar.
¿Cuáles son los criterios para estipular el valor de una obra de arte??
Para establecer el valor de una obra de arte es necesario centrarse en las principales características. Evaluar correctamente una obra, primero debes evaluar la simetría, la armonía e incluso los elementos considerados provocativos. Entonces, hay criterios subjetivos vinculados a la firma, para la asignación de conservación, procedencia, bibliografía, autenticidad, valor estético y cultural, sujeto y dimensiones. Para determinar el valor de mercado de una obra de arte, Se tienen en cuenta la reputación del artista y las ventas pasadas..
Habla de tus proyectos hoy ...
Un proyecto que tengo en mente es un colectivo de arte con el grupo al que pertenezco, el Taller de Arte Virtual Grupo Social sin fines de lucro de Fabiana Macaluso. Una exposición sobre el tema de los residuos., sobre la forma correcta de eliminarlos y sobre el riesgo del medio que nos rodea, así que una verdadera campaña de concientización.
¿Cuál es su consejo para aquellos que recién comienzan??
Mi consejo para los que empiezan ahora porque estamos en un mal momento, es preferible darse a conocer a través de las redes sociales. Comienza a contactar con las galerías para iniciar una carrera artística para exhibir tus obras.. Entonces gradualmente exposiciones también llegará a los museos.
Si quieres dejar un mensaje ...
El mensaje que quiero dejar es respetar nuestro planeta Tierra.. Por eso invito a todos a hacer la recogida selectiva y correcto reciclaje del plástico., del vaso, de papel y aluminio. Vivimos en un planeta que tenemos el deber de respetar, que representa nuestro hogar y no tenemos otro, así que reímos y respetemos.
Sobre tus exposiciones, tiene algún comentario sobre, sentimientos…
Estoy particularmente feliz solo porque muchas personas ven mis obras, principalmente no exterior, gracias a las innumerables exposiciones virtuales en las que tuve el honor de participar.
¿Podría comentar alguna curiosidad artística??
Una curiosidad artística en la noche estrellada de Vincent Van Gogh y Saint-Remy-de-Provence en el sur de Francia. Van Gogh pintó la obra mientras estaba hospitalizado como paciente en el hospital psiquiátrico Saint Paul de Mausole en Saint Remy.. Lo que pienso sobre esta historia de Van Gogh es que lo siento mucho porque llevó una vida llena de sacrificios y problemas de salud..
¿Cómo definirías tu arte en una línea??
Reciclaje ingenioso.
Redes sociales:
Facebook: @Claudia Ciappino
Instagram: @claudiaciappino
* Gracias a Buana Lima, asesor del artista plástico, para toda la información pertinente la entrevista.
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