Cinco artistas presentan piezas escultóricas de cerámica en la exposición “Intemperismos – barro, fuego y arte”

Muestra colectiva con cinco artistas visuales de Brasilia, exhibe piezas escultóricas – en cerámica – que van desde inventiva a ingenioso

Cuando se habla de piezas cerámicas de alta temperatura, pronto se viene a la mente la imagen de las utilidades., pero en “Meteorización – barro, fuego y arte, los artistas Débora Amorim, Emiliano Nunes, Isabel Se Oh, Júlia Pinheiro y Rodrigo Machado demuestran que la producción cerámica puede ir más allá.

"Intemperismos – barro, fuego y arte, comisariada por Clauder Diniz, se exhibe en la Quanto Café Gallery (CLN 103, Bloque A), día 6 Enero 2023, donde permanece hasta 15 Febrero. Abierto de lunes a domingo, siempre de 8am a 9pm, a exposición tiene entrada gratuita y clasificación orientativa gratuita para todos los públicos.

Acuñado por el curador, el nombre de la exposición expresa la delicadeza del material utilizado por los artistas para crear sus obras. la arcilla, o arcilla, está formado por micropartículas, resultado de la meteorización física de las rocas, depositado en cauces de ríos o barrancos en las orillas. Destaca, además, el proceso de quema, cuando se lleva a alta temperatura para convertirse en cerámica, y destaca la posibilidad de transformar lo que antes era grano en arte.

“La cerámica opera su universo donde el tiempo es el amo. dominar la arcilla, recopilar, búhos, explorar con tacto las posibilidades, latir más y más, controlar la arcilla que se esfuerza por ser dueña de su destino, y arde durante horas, pacientemente entregado, muchas veces, por si caso. Se requiere acabado, llévala al fuego nuevamente y espera a que se enfríe”, observar a Clauder.

Es en este juego de calma, paciencia y en la intimidad de sus talleres, que los artistas, reunidos en este show, explorar las múltiples posibilidades del material para revelar poderes creativos, expresar sentimientos y provocar emociones, al diseñar sus piezas. unísono, sin embargo, afirmar que la experimentación va de la mano con la investigación y el estudio, donde el objetivo es mejorar los procesos de creación.

Débora Amorim conecta con el presente y busca la conexión con sus deidades para crear las Máscaras presentadas en la exposición. Ya Emiliano Nunes, trabaja formas orgánicas para dar rienda suelta a los sentimientos y expresar el sueño más que lo real. Mientras Rodrigo Machado se rinde a la intuición y al flujo creativo para construir obras provocativas.

Júlia Pinheiro deja a la vista lo femenino en su personaje, la cordelia, que lleva algo de proyección e identificación interna, sin obedecer contornos estandarizados. Partiendo de referencias autobiográficas o lo que le atrae, Isabel Se Oh expresa recuerdos, miedos y nostalgias en piezas donde la expresividad toma forma.

Sobre una exposición de cerámica en la que el papel principal es presentar obras artísticas al público, distintas de las piezas utilitarias comúnmente vistas, Isabel comparte que “se trata de resaltar todas las posibilidades plásticas y expresivas de este material., argila”, y Júlia añade que porque es “enriquecedor para el campo artístico que la cerámica también se incluya en las exposiciones, porque añade al trabajo un valor que no se le suele atribuir”.

La provocación para realizar el show vino de Rodrigo, sin embargo, la producción se llevó a cabo colectivamente, con todos y cada uno realizando tareas. Para Débora “es una alegría poder estar junto a amigos y compañeros de trabajo en esta exposición”, punto de vista compartido por Rodrigo.

Servicio:

Exposición: Intemperismos – barro, fuego y arte
Curadoria: Claudio Diniz
Artistas: Debora Amorim, Emiliano Nunes, Isabel Se Oh, Julia Pinheiro y Rodrigo Machado
Local: Galería de café cuántico
Dirección: CLN 103, Bloque A, Loja 52, Ala Norte – Brasilia
Temporada: de 6 de enero a 15 Febrero 2023
Visitación: de lunes al domingo, das 9h às 21h
Entrada libre y rating gratis para todos los públicos
Información: www.instagram.com/intemperismos

texto del curador

"Intemperismos – barro, fuego y arte

Con el tiempo, varios elementos de la naturaleza son transportados por el agua o el viento., y reunidos, depositado en lechos de ríos o barrancos en las orillas, formar lo que conocemos como arcilla. cientos de minerales, micropartículas de roca, que se transforman al toque de las manos, moldeado para cumplir un deseo. La tierra que nos alimenta, donde volveremos, ofrece vida y arte.

El ceramista opera su universo donde el tiempo es dueño. El domina la arcilla, recopilar, dormir, explorar las posibilidades, latir más y más, controla la arcilla que se esfuerza por ser dueña de su destino, y arde durante horas, pacientemente entregado, muchas veces, por si caso. Se requiere acabado, llévala al fuego nuevamente y espera a que se enfríe. Es en este juego que se nota que el arte del barro es también el arte de la espera., en el que las sutilezas revelan los poderes creativos de cada artista.

Son estos poderes inventivos los que cinco artistas de Brasilia reúnen en esta muestra con esculturas y piezas que van desde lo figurativo hasta lo ingenioso.. Presentan obras que expresan las múltiples posibilidades de la cerámica artística..

Algunos de los elementos de la naturaleza son llevados a la obra de Isabel Se On, para quien el agua también lleva la idea de curar. Al artista le gustan las posibilidades de la cerámica con la madera, y esculturas de partes del cuerpo, el mas expresivo, manos y caras.

Emiliano Nunes crea formas orgánicas con cerámica y vidrio que asemejan geodas, una naturaleza intacta, una roca con el tiempo cristalizado en su interior. Para ele, manipular la arcilla es producir algo encantado, con mucha alma.

Debora Amorim conecta espiritualmente con la tierra y el fuego. Su obra es fruto de ese sentimiento de pertenencia al planeta, del contacto con la tierra, lidiar con las llamas, con calor y oportunidad. Sus máscaras son una referencia a lo sagrado..

Julia Pinheiro deja lo femenino en exhibición, deposita un poco de ansiedad en las obras, de la angustia, y no le teme a las formas del cuerpo que no se ajustan al estándar. El arte es un escudo para tus preguntas más íntimas. Reconoce en sus Cordelias el resultado de un misterio, que comienza con el primer contacto con la arcilla, que parece querer dominar al artista, pero que da como resultado esculturas productos del tiempo, por casualidad, pero con mucha técnica y creatividad.

Rodrigo Machado no ve límites a la creatividad, desde que provoque, eso parece doler, o malestar estomacal. Tus formularios de experiencias laborales, atreverse en apariencia, sorprendido por el resultado. Son seres del mar de la imaginación..

como un todo, percibimos la “meteorización artística” que, como en la naturaleza, juntar pequeños elementos, en un movimiento armónico, para transformar lo que una vez fue grano en escultura.

Claudio Diniz