Carolina y Luiz Saidenberg – Arte ADN por Edmund Chandra

Tuve la suerte de conocer a la familia Saidenberg, uno de la primera exposición internacional que visitó. Fue en 2013 en “I Salón de baile Latinoamérica otoño” Lo que ocurrió en la galería "Alianza Francesa" en São Paulo.

En ese momento yo estaba encantado con el trabajo de Carolina, sus colores, la suavidad de sus características y el tema discutido, que reflejan su personalidad y su simpatía, así como sus padres.

Desde entonces he seguido su brillante carrera, así como Luiz, con sus pinturas y esculturas.

Mira la entrevista con estos brillantes artistas, en el momento padre e hija están exhibiendo algunas de sus obras en exhibición lo que está pasando "Círculo Militar de São Paulo".

Carolina Saidenberg

¿Dónde naciste? ¿Y cuál es tu formación académica?

Capital paulista, Bachillerato en Artes con un título de postgrado en Bellas Artes SP.

¿Cómo y cuando das tu primer contacto con las artes?

Dibujo desde que tengo 2 años de edad, alentado por mis padres, que reprimieron los dibujos en las paredes de la casa recién pintada y me dieron de dibujo y materiales de pintura.

¿Cómo encontraste este o regalo?

Era natural para mí. Yo era muy joven, no me Lembro, sólo sé que los dibujos de mis hijos eran mucho más avanzada que la de otros niños de mi edad y desde pequeño se utiliza para dibujar y tener otros niños y adultos mirándome.

¿Cuáles son tus principales influencias?

Mi padre, que es un artista e ilustrador fue mi primera referencia de la técnica. Crecí en una familia que le gusta la cultura y exposiciones, Me fascinó en mi infancia y adolescencia en la lectura de la mitología griega y romana y la cultura japonesa. Más tarde, en el tiempo de la universidad, Fui influenciado por los impresionistas franceses y otros artistas como Klimt, Van Gogh, Toulouse Lautrec, Gaugin.

¿Qué materiales que utiliza en sus obras?

Por lo general, trabajar técnicas mixtas. Pero la mayoría de mis pinturas son hechas en óleo o acrílico. A menudo utilizo pigmentos, grafito y dorado también.

¿Cuál es su proceso creativo? O que te inspira?

Me toma un tiempo para conseguir inspirado, suele mirar pintores largos imágenes, Peliculas, escuchar música, Es lo que me da combustible para comenzar. Me gusta tomar fotos en blanco y negro de los paisajes de la ciudad y urbanas, ver a los artistas de circo, fotos viejas, etc.. Estoy introspectiva en los pensamientos e ideas para un período. A menudo me pinto varias obras a la vez, mientras yo estoy observando una pintura otra. Tengo una gran cantidad de tiempo a reflexionar sobre lo que estoy haciendo, lo que pretendo hacer… Me baso mucho de descomposición paisajes urbanos, edificios de las antiguas, y jóvenes y viejos de contrastes. La figura humana me mueve, como situaciones surrealista sueño. El cuerpo humano en movimiento. El look.

Cuando comenzaste con eficacia para producir o crear sus obras?

Bueno, Siempre he sido de una manera u otra vinculada a las artes, Empecé a estudiar pintura al óleo con 11 años y siempre he estado tomando cursos y conexión técnica, hasta la universidad donde también dedicado a la escultura y la fotografía, además de la pintura. Pero terminé seguir una carrera en diseño y publicidad durante muchos años. En 2011 Decidí que debía regresar a mis orígenes, y fue en este momento que mi estilo se desarrolló cuando era vivir y estudiar diseño en Italia, y la experiencia del arte en su totalidad. En este período me encontré y eso es lo que he hecho exclusivamente desde.

El arte es una exquisita producción intelectual, donde las emociones están incrustados en el contexto de la creación, pero en la historia del arte, vemos que muchos artistas se derivan de otra, siguiendo los movimientos técnicos y artísticos a través del tiempo, usted es dueño de cualquier modelo o influencia de cualquier artista? ¿Quién sería?

Una mezcla de influencias que creo… Me gusta mucho el estilo de dibujo Toulouse Lautrec y técnicas surrealista simbólico de Odilon Redon.

¿Qué significa el arte para usted? Si tuviera que resumir en pocas palabras el significado de Arte en su vida…

El arte es parte de mi vida, Es mi forma de expresar sentimientos, expresar ideas. La vida de artista no siempre es fácil, A menudo me siento expuesto, pero lo que sería la vida sin arte, sin belleza, hay una visión más allá de la realidad…

¿Qué técnicas utiliza usted para expresar sus ideas, sentimientos y percepciones sobre el mundo? (Ya sea a través de la pintura, escultura, dibujo, collage, fotografía… o utiliza varias técnicas con el fin de hacer una mezcla de diferentes formas de arte).

Principalmente pintura hoy, dibujo y la fotografía segundos. Pero por lo general utilizo todos juntos para crear las ideas.

Cada artista tiene su mentor, esa persona a la que ha duplicado el que alentó y le inspiró para seguir esta carrera que, seguir adelante y tomar sus sueños los otros niveles de expresión, quién es esta persona y cómo le introdujo en el mundo del arte?

Mi padre, Luiz. Crecí viendo él dibujar y pintar, siempre muy creativo con grandes ideas. Siempre involucrado con la historia del arte y la cultura en general. Él es el gran maestro de mi vida.

Tiene otra actividad más allá del arte? Usted da lecciones, conferencias etc.?

Actualmente no, pero pronto me planeo dar clases de pintura. Estoy pensando en que para el próximo año.

Sus principales exposiciones nacionales e internacionales y sus premios?

Exposiciones principales, así como varios salones de arte colectivas y nacionales e internacionales, Se destaca la exposición individual en la galería de Monod en París 2013, exposición individual en la Galería de IAM en São Paulo 2014 y ahora la exposición "individuo” duplicar con mi padre en el Círculo Militar de São Paulo. Me siento orgulloso de haber participado en dos ediciones de "Salón de Otoño en América Latina", en São Paulo. También he participado en exposiciones en Austria por la galería que me representa a nivel internacional en Salzburgo, Velvenoir galeria de arte. También estoy orgulloso de tener un trabajo, “gueisha ", parte de la colección permanente de la Primera Guerra Mundial Memorial, em Campana de la Paz, Trento, en Italia.

Sus planes para el futuro.

Tengo la intención de seguir pintando y creando para el resto de mi vida.

Sitioweb: carolinasaidenberg.com

Facebook: www.facebook.com/CarolinaSaidenbergartist

Luiz Saidenberg

¿Dónde naciste? ¿Y cuál es tu formación académica?

Nací en Piracicaba, Estado de São Paulo. Pero yo nunca viví allí, porque mi padre, ingeniero agrónomo, vivían de ser trasladado de la ciudad.

¿Cómo y cuando das tu primer contacto con las artes?

Soy autodidacta en la pintura y el dibujo. Tive, brevemente, clases de escultura cerámica, e forma-me, ya madura, por la Escola Superior de Propaganda y Marketing.

¿Cómo encontraste este o regalo?

Empecé a dibujar los dos años de edad,, y mis primeras influencias fueron las historietas de cómics que mi padre nos trajo, semanal.

Ali tuvo contacto con los grandes diseñadores de la época.

¿Qué materiales que utiliza en sus obras?

Uso material variado, pero al igual que, principalmente, trabajar con acrílico, las pantallas.

¿Cuál es su proceso creativo? O que te inspira?

Inspiration, que surge inesperadamente, proviene de algo de memoria, o un hecho corriente que me ha impresionado. Entonces no se puede resistir.

Cuando comenzaste con eficacia para producir o crear sus obras?

Profesionalmente empecé con las artes a los diecisiete años. Trabajé en serpentinas, dibujos animados y cómics, antes de unirse a la publicidad, muy joven, primero como ilustrador y director de arte.

¿Qué significa el arte para usted? Si tuviera que resumir en pocas palabras el significado de las Artes en su vida…

El arte siempre ha sido para mí abrir puertas al mundo, mi lanza de Don Quijote contra los molinos de viento.

¿Qué técnicas utiliza usted para expresar sus ideas, sentimientos y percepciones sobre el mundo? (Ya sea a través de la pintura, escultura, dibujo, collage, fotografía… o utiliza varias técnicas con el fin de hacer una mezcla de diferentes formas de arte).

A técnica depende da obra. Si más poética y suave, o más agresivo.

Na escultura, arcilla, preferentemente al esmalte.

Cada artista tiene su mentor, esa persona a la que ha duplicado el que alentó y le inspiró para seguir esta carrera que, seguir adelante y tomar sus sueños los otros niveles de expresión, quién es esta persona y cómo le introdujo en el mundo del arte?

Yo no tenía el mentor. Trabajo, el aprendizaje y perfeccionamiento de mí, Yo mismo trazado mi camino, y así que tuve la oportunidad de exponer mis trabajos.

Tiene otra actividad más allá del arte? Usted da lecciones, conferencias etc.?

Yo estaba anunciando desde hace muchos años, y yo me quedé poco tiempo para trabajar.

Particulares. Actualmente, dibujo, pintura, escultura y crónicas son mis actividades.

Sus principales exposiciones nacionales e internacionales y sus premios?

Dibujos habían exhibido en MASP, la gran exposición de cómics 1970. Marcos Expuz en Arceburgo, S. José dos Campos e na Galeria Bric a Brac, Clavos de Reis. Siempre colectivamente. El Círculo Militar de St. Paul es mi primer individuo, pero con la participación de mi hija Carolina.

Sus planes para el futuro.

Tengo la intención de, por la paz y el estancamiento no son mi sector, continuar con las actividades artísticas, hasta cuando se puede.

Facebook: www.facebook.com/luizsaiden

Invitación a Exposición:

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EDMUNDO CAVALCANTI
São Paulo – Brasil
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Columnista en Obras de Arte Site
E-mail: cavalcanti.edmundo@gmail.com