Toda crisis trae oportunidades, dice la palabra de moda popular. Con una retracción 3,8% en el PIB y la inflación acumulada de 10,67% en 2015, previsiones económicas más complicadas para 2016, algunos vehículos de los medios de comunicación nunca profetizan que la peor crisis económica experimentado por el país. En este escenario, Había también un fortalecimiento sustancial del dólar, con un aumento de casi 50% en el mismo período, y la consecuente disminución en el poder adquisitivo de los brasileños.
La consideración que, como siempre ocurre en este tipo de escenario, es un aumento de la competitividad del producto nacional, que automáticamente obtiene más barato en dólares y se convierte más atractivo en el extranjero. Cifras oficiales indican que 2015 también trajo el mayor superávit de la balanza comercial a un año de cerrado 2011, con $ 19,69 mil millones. Desafortunadamente, responsable de este resultado favorable fue la drástica reducción de las importaciones, sólo por tener el efecto contrario, que hace que el producto comprado en el extranjero se convierte en demasiado caro. Las exportaciones cayeron a $ 225 mil millones en 2014 $ 191 mil millones en 2015.
Causando un impacto en la fantasía de balanza comercial del país, un mercado que logró tomar ventaja de ese aumento de dólar escenario y apalancamiento de las exportaciones a distintos lugares del mundo, era arte. Países importantes en el contexto del arte contemporáneo como los Estados Unidos e Inglaterra fueron los destinatarios de gran parte de estas exportaciones.
Según datos de la Agencia Brasileña de promoción de exportaciones e inversiones APEX, el volumen total de obras vendidas en el extranjero 2014 fue de $ 270 millón, un salto importante 97,4% En comparación con R$ 136 millones 2014. Sin embargo es bastante conocido que una cosa es penetrar en un mercado, y otra para mantenerlo. La oportunidad de puertas abiertas real baratas a galerías y coleccionistas en el mundo, Pero cuáles son las perspectivas reales de una perpetuación de estos resultados en los años?
Artistas, críticos y estudiosos concuerdan en que no era sólo un aumento, pero, también, una mayor profesionalización de la producción artística contemporánea brasileña. Rodrigo Naves, en "la manera dura", dice lo siguiente: "sin duda, Tenemos una forma de arte profesional, en que las instituciones operan más regularmente y donde más gente puede vivir las actividades relacionadas con las artes visuales. Sin lugar a dudas, Hay más artistas trabaja de forma continua y comprometida, con mejores posibilidades para mostrar sus trabajos y difundirlos en libros y catálogos".
Además de la bien fundada opinión del autor, buscar acontecimientos recientes y concreto al apoyo que la opinión: En febrero, en el día de la clausura de la 35. Edición de ARCO Madrid, el diario El País publica materia consciente de la importancia de América Latina en la Feria, con importantes avales a los artistas, coleccionistas y galerías de arte en Brasil.
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Todavía estamos en el mes de marzo, y 2016 Contamos con exposiciones de al menos tres artistas brasileños en importantes galerías de Londres. La mineira Rosangela Rennó, el escultor carioca Alexandre da Cunha paulista y Claudio Tozzi fueron elegidos para mostrar su trabajo. El Gaucho Regina Silveira también tiene exposición individual, pero en Nueva York.
Antes de estos hechos, la lectura es que el arte brasileño contemporáneo es de calidad, reconocida por coleccionistas y las instituciones internacionales, y las exportaciones tienden a seguir a buen ritmo hasta que sobre la base de un tipo de cambio favorable. Por lo tanto, Hay buenas posibilidades de recuperación de algunos empleos y algunos artistas. En el escenario interno, el colector y el inversor alerta de condiciones favorables para volver a asistir a los espacios de las galerías y recalentar este mercado, tan hermosa como promesa.
*Alejandro Romanini
Socio y Director de periscopio de arte contemporáneo
periscopio.Art.br