Almandrade, El concepto entre el verbo y la visualidad

(formatos pequeños)

GALERÍA BARÓ – consuelo

Después del movimiento de poesía concreta, Hay 60 años y el poema/proceso de 50 años que condujo a la total radicalización de la visión: la palabra fue excusada del poema, conseguir a los signos o palabras / imágenes que se desarrollan en el espacio en blanco del papel. La generación de poetas artistas surgieron en el 1970 llevó a las últimas consecuencias de recursos de arte conceptual, experiencias de arte y neoconcretistas correo, destaca de esa generación baiano artista visual y poeta, con experiencia en arquitectura de Almandrade. La gran riqueza visual, aliada a la semántica de la propuesta hace Almandrade uno de los trabajadores más creativos de la lengua. Un constructor / inventor.

' Podríamos casi decir que Almandrade inventó una nueva forma de ' Haiku brasileiro ', reducido a la más simple su discurso". (Marc Pottier). Entre la poesía y concepto visual, entre la forma y la palabra, entre el rigor y la poesía camina trabajo de Almandrade. Baiano exponente del arte conceptual y, hoy dia, uno de los grandes nombres de las artes visuales brasileñas, con una producción respetada en mayor arte circuitos en el país y reconocidos internacionalmente. De día 04 de abril, parte de esta producción, en formatos más pequeños se pueden ver en la Galería Baró, en la calle jardines de consolação, hasta el día 30 de abril. La exposición complementa el lanzamiento del álbum de grabados, circulación de 50 copias (16x22cm). Son 10 Poemas visuales producción en la 70 y editado en 2016 por grabados en Brasil.

Con sobre de 45 años de actividad artística, Almandrade no necesita presentación. Su trabajo, comenzó en medio de la fuerza creativa que marcaron el movimiento artístico en el 1970, tiene un rasgo muy particular: representa la universalidad propia del arte, alternando entre el estética constructivista, arte conceptual y el poema visual. Consistencia y rigor en el trato con diferentes medios de comunicación, hacer de Almandrade, un pensador que utiliza estos soportes para producir reflexiones, un auténtico representante de una generación que se presentó en el 1970.

Almandrade (Antônio Luiz M. Andrade)

Artista plástico, arquitecto, Master en diseño urbano y poeta. Ha participado en varias exposiciones colectivas, entre ellas: XII, XIII y XVI Bienal; “En esencia Buscar” – show especial XIX Bienal; IV Salón Nacional; Universo Fútbol (MAM / Rio); Feria Nacional (S.Paulo); II Salón Paulista, Primera Exposición Internacional de Escultura Efímera (Fortaleza); I Salón Baiano; II Salón Nacional; Mención de honor en el Salón del Estudiante I 1972. Poemas visuales colectivos integrados, proyectos multimedia e instalaciones en Brasil y en el extranjero. Uno de los creadores de Bahía Idioma Grupo de Estudio que editaron la revista “Semiótica” en 1974. Llevó a cabo alrededor de veinte exposiciones en Salvador, Recife, Rio de Janeiro, Brasilia y Sao Paulo entre 1975 y 1997; escribió en varios periódicos y revistas especializadas sobre el arte, arquitectura y urbanismo. Premios en las licitaciones de proyectos de bellas artes obras del Museo de Arte Moderno de Bahía, 1981/82. Premio FUNDARTE en el XXXIX salón de artes plásticas de Pernambuco en 1986. Libretes publicados de poesía y obras visuales: “El sacrificio del sentido”, “Sombras de la risa”, “Poemas”, “Sudores nocturnos” y arquitectura de algodón”. Premio Copene central de cultura y arte, 1997. Tiene obras en varias colecciones privadas y públicas, como: Museo de arte moderno de Bahia y Pinacoteca Municipal de São Paulo, Museo de la ciudad (Salvador), Museo africano (São Paulo), Museo de arte de Rio Grande do Sul).