Semana de Arte
celebración del centenario de la Semana del Arte Moderno en 1922
El público podrá visitar la casa museo y luego interactuar con la obra de arte contemporánea del artista., a El Museo Casa dos Contos reconoce la importancia histórica de 1922 buscó y cumplió el papel de romper el vínculo entre la producción artística brasileña y las matrices europeas, rompiendo los lazos del arte y permitiendo así la construcción de una cultura primordialmente nacional.
Como homenaje a la 100 años del evento, juliana Mónaco muestra en Galería Art Lab, a exposición "Semana de Arte – celebración del centenario de la Semana del Arte Moderno en 1922donde expone al público obras originales de Anita Malfatti, Emiliano Di Cavalcanti y Tarsila do Amaral, autores que participaron en la exposición. Antonio Peticov, artista contemporáneo invitado, presenta una serie inédita con 07 pinturas, además de obras de diferentes períodos de su carrera en lenguaje directo con los modernistas y la Semana de 22. Complementando el 300 obras en exhibición, 84 los artistas presentan obras en diferentes medios como pinturas, grabados, fotografías, esculturas, y joyas.
En 1922, diversas representaciones culturales participaron en el evento, como bailar, música, literatura, pintura, arquitectura, escultura, poesía y conferencias. Celebrado en un momento de agitación política, social, económico y cultural, a Semana de Arte Moderno tuvo como una de las figuras más importantes, el escritor Mário de Andrade que, junto a Oswald de Andrade y Di Cavalcanti, articuló y organizó el evento. Los aspectos más destacados que se han perpetuado destacan los modernistas. Oswald de Andrade, en la literatura, Víctor Brecheret, na escultura, y Anita Malfatti, en la pintura, siendo responsable de la primera exposición modernista brasileña, en 1917 donde trabajas, influenciado por el cubismo, expresionismo y futurismo, escandalizó a la sociedad de la época. No hubo un concepto que uniera a los artistas., ni un programa estético definido. La intención era destruir el statu quo.. y consiguieron.
En palabras del curador Juliana Mónaco, “Escritores, pintores, escultores, y músicos sedientos de renovación, conmocionó a la élite paulistana, provinciana, en un evento central para el arte en la Semana de 13 a 17 Febrero 1922 en una exposición de obras con predilección nacionalista y con el objetivo de posicionarse contra el academicismo, en contra “pasatiempo”, como ellos mismos, los modernistas, defendido”.
El Galería Art Lab también “revive el pasado, refleja el presente y discute nuevas propuestas para el arte brasileño desde la perspectiva de 84 jóvenes artistas que participan como agentes históricos en nuestra Semana del Arte!", explica Juliana Mónaco.
O homenaje a Villa Lobos se expresa con la presencia de un piano centenario en el espacio expositivo que se pone a disposición del público durante el periodo expositivo de la muestra.
SERVICIO
Exposición: Semana de Arte – celebración del centenario de la Semana del Arte Moderno en 1922
Curadoria: juliana Mónaco
Artistas: Anita Malfatti, Emiliano Di Cavalcanti, Tarsila do Amaral, Antonio Peticov, Carol Moraes, Denise Andrade, Daniel Cavalcanti, Elis Regina Mancini, Grace Tirelli, Gerodetti, Luisa Whitaker, Marcia Cavinati, Mariana Naves, Mariella Morrone, Palmadita, pablo chile, Rebeca Bedani, Renata Kandelman, Russ, Silvia Borini, Fuentes + 67 seleccionado por Llamada abierta.
Inauguración: 10 Febrero, Jueves, de 18h a 21h
Período: de 11 a 19 Febrero 2022
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Local: Galería Art Lab
Dirección: Rua Oscar Freire, n °. 916 – Jardines, São Paulo – SP
Horario: Martes a Sábado de 11 am a 7 pm
Contacto: curadoria@artlabgallery.com.br
Instagram: @artlabgalleryoscarfreire
Número de obras: aproximadamente 300
Técnicas: pinturas, grabados, fotografías, esculturas, y joyas
