La historia del papel, por Rosângela Vig

Remoja el cepillo en el mar azul,
en el fuego del cielo,
en la suave plata de la niebla
cubriendo la montaña.
Remojar el cepillo
a la luz del girasol,
en el cuerpo verde de la esperanza,
y papel en blanco
aparecen manchas:
una casa, un rio, es muy lejos
niña con las manos llenas de estrellas.
(Murray, 2005, p.36)

Las líneas aparecen y se elevan en el espacio en blanco muy atractivo.. El lápiz, el bolígrafo o pincel se desliza sobre la superficie ansioso por recibir la idea que insiste en parlotear en la cabeza del poeta o pintor. Y la mano se va suelta, libre y valiente. El papel revela su espacio y revela sus curvas por la letra, por color, por cierto. Lo que entonces era un simple pensamiento ahora encantará a los corazones, aflojar las gargantas, aliviar el peso de las almas y expandir universos. El periódico ha sido testigo de tantos estallidos, de innumerables viajes del espíritu, de acuerdos y desacuerdos. Está en el primer cuaderno de la escuela; en el olor del libro nuevo, en la cabecera de la cama; en el diario secreto del adolescente; o en una nota impresionante y apasionada.

El secreto, custodiado por los chinos durante casi 800 años, hoy es uno de los productos más consumidos del mundo. Incluso antes del papel, La escritura ya estaba grabada en piedra en el Antiguo Egipto.. El primer material que sirvió de soporte para la escritura fue el Papiro, creado por los antiguos egipcios, todavía en el siglo 40 a.C., elaborado con una planta muy común en la región (Fig. 12). Al mismo tiempo, en otro lugar del mundo, apareció el pergamino, producido a partir de piel de becerro, cabra o cordero, utilizado incluso durante la Edad Media. La escritura incluso estaba registrada en madera.; en espadas y armaduras; en metales como el hierro, el cobre, plata y oro; y la corteza de los árboles cocidos que los mayas y los aztecas transformaron en una especie de tela con la que confeccionaban libros ilustrados.

Antes de la invención del papel, los chinos incluso usaron hojas de bambú y seda como soporte para escribir. De restos de cuerda y corteza de árbol, produjeron una fibra que, por ser mas barato, reemplazó a la seda. Sólo en el siglo XII llegó esta invención a Europa y, en 1440, la prensa ayudó a expandir el uso del papel. En Brasil, el periódico llegó por primera vez a Río de Janeiro, luego a São Paulo, en 1809, con la llegada de la Familia Real.

Y la hoja que sostiene el cuento, a la poesía, Dibujo, o pintura, se puede producir a partir de tallos de banano, de palos de bambú, hojas de piña e incluso cáscaras de cebolla, además de poder ser reciclado y volver a servir al artista y poeta. El periódico tiene algunos museos en todo el mundo., como el Museo del Papel de Tokio ¹ y la de portugal ², donde puedes aprender un poco más sobre la Historia del Papel; conocer el equipo en el que se produjeron; además de disfrutar de las obras de este material tan antiguo y apreciado.

Na Artes, cada tipo de papel puede proporcionar un efecto diferente en función de su acidez, de su peso, de tu textura, o la técnica utilizada por el artista, tomando la mirada de quienes lo aprecian para deleitarse, por los caminos de Belo o Sublime.

Instalación de Rita Caruzzo (Fig. 1) comienza este paseo por un hermoso sendero de hojas, de donde se origina el rol en sí. Como si cayeran, llenan la tierra y caminan por ahí, de colores, dibujos de tejido, pinturas y collages. En el medio del camino, el baúl (Fig. 2) que perdió sus hojas de Sonia Botture, es inerte y reseco, como si buscara un respiro en el agua del mar, protegido bajo el manto azul del cielo. Con la técnica de pirograbado, la hoja de papel se quemó con electricidad y fuego, de la mano del artista Fábio Souza, quien construyó una escena desoladora (Fig. 3) y sin vida, ablandado por las pequeñas hojas verdes que parecen insistir en vivir. El paisaje X de Fátima Lourenço (Fig. 4) esta lleno de naturaleza. Representado por el delicado monocromo, el fondo oscuro resalta el color plateado de su acuarela, como si estuviera tejiendo un hermoso bordado. El pez de Paulo Sayeg (Fig. 5) nadar libremente en el mar azul bajo los reflejos que impregnan el agua. Con técnica mixta es posible reconocer líneas de tonos azules y lilas que se entrecruzan para proporcionar los efectos de luz y oscuridad.. Todavía paseando por los temas de la naturaleza, el flamenco rosado de Flavie observa el verde indescriptible del mar.

La chica sentada de Ana Vig ³ (Fig. 7) es un presentador muy conocido. Perfecto en color y forma, ella está sentada en un gesto elegante, con delicadas sombras y efectos de luz. Realizado con la técnica de la acuarela, ella es la protagonista de la escena sobre el fondo blanco. La chica de Ana Bittar (Fig. 8) fue trabajado con la técnica de pastel seco. Representa el período de reclusión, usa una máscara y no tiene el famoso arete de perlas que la hizo tan conocida. La otra chica (Fig. 9) está en la obra de Paulo Lionetti y fue trabajado con la técnica del collage sobre cartón, fondo de spray de color coim. El gesto femenino lento y sensual se destaca en medio del colorido entorno. La obra es una reinterpretación del conocido cuadro de Modigliani.

El indio de Maurício Gigante (Fig. 10) se trabajó con la técnica de la aerografía y su expresión de esperanza coincide con la mirada expresiva de un futuro. También pegando, Carnival Rogério (Fig. 11) caminó por el campo de la abstracción, permitiendo que los colores fuertes bien distribuidos se alternen entre el blanco y el negro. Como un jardín lleno de flores silvestres, a obra de Malu Renó (Fig. 12) parece pleno y armonioso, con movimiento, luz y vida. La abstracción permite que el alma deambule alegremente por colores y formas.. Tus mariposas vuelan sobre este hermoso jardín.

Todavía tenemos que hablar de Origami, el hermoso arte de plegar, de Japon, cuya materia prima es también papel. La flor roja de Navidad (Fig. 13) El de Lucas Alberto es simétrico y sus líneas perfectas parecen tejidas por la naturaleza. Se entrelazan, como si fueran, en movimiento sin fin hacia arriba y hacia abajo. Oh Tsuru (Fig. 14) de Vânia Matsubara ⁴, en colores delicados, parece vivo y a punto de tomar vuelo, salud líder, paz y armonía para el mundo hirviente. En Japón, según creencias, los dioses satisfacen las solicitudes de la persona que hace mil Tsurus; y es común dar a las personas enfermas con estos pliegues, desearle salud a la persona. De origen incierto, la técnica Quilling ya se utilizó durante la Edad Media. El minucioso y delicado trabajo en el que se enrollan tiras de papel, La formación de hermosos dibujos y rococó también se realiza en papel y no solo requiere la habilidad del artista., pero la creatividad y sus divagaciones por mundos imaginarios. La caja Filó (Fig. 15) ya es un hermoso regalo, a pesar de que contiene solo los sueños y aspiraciones más profundos que la inocencia puede crear. Adentro pueden estar las hojas que caen al suelo, de Rita; El tronco reseco de Sonia, que se convierte en un hermoso árbol, reconstruyendo todo el bosque de Fábio.

Más que encantar la mirada, El arte ha servido de terapia para quien lo ve y quien lo produce. El papel entra en todo esto como el gran aliado tan cercano y siempre a la mano de lo que la mente imagina y lo que el espíritu libre dice y desea.. Si hay una lapicera, se puede escribir un lápiz o un pincel en él, dibujar o colorear. Si nada, solo las manos trabajarán y doblarán el papel hasta que las imágenes parezcan felices, saltando y ligero.

Notas:

¹ Museo del Papel de Tokio, Japón:
www.youtube.com/watch?v = GYuKA–QyxQ

² Museo del Papel de Santa María, Portugal:
www.youtube.com/watch?v = F24BpVER3RY

³ Ana Vig:
www.instagram.com/anacvig/?hl = pt-br

⁴ Vânia Matsubara:
bazarpopular.com.br/porfolio-1

Referencias:

1. BAYER, Raymond. História da Estética. Lisboa: Editorial Estampa, 1993. Tradução de José Saramago.
2. CHILVERS, Ian; ZACZEK, Iain; WELTON, Jude; BUGLER, Caroline; MACK, Lorrie. História Ilustrada da Arte.Publifolha, S.Paulo, 2014.
3. SAINT-EXUPÉRY, Antoine de. El pequeño príncipe. Rio de Janeiro: Librería Agir Editora, 1977.
4. GOMBRICH, E.H. A História da Arte. Rio de Janeiro: Editora Guanabara, 1988.
5. HAUSER, Arnold.História Social da Arte e da Literatura. São Paulo: Martins Fontes, 2003.
6. ROCHA, Ruth; ROTH, otavio. El Libro de Papel. Flauta Paulo: Las mejoras del editor, 2005.
7. Murray, Roseana. Espere, Uva o Manzana? São Paulo: Editora Scipione, 2005.
8. VIG, Rosangela Araujo Pires. ARTE COMO COMUNICACIÓN A LA COMUNICACIÓN COMO ARTE.Comunicación, Cultura y Medios de Comunicación, Uniso, Sorocaba: 2010. Disponible en comunicacaoecultura.uniso.br/prod_discente/2010/pdf/Rosangela_Vig.pdf Consultado 25 de outubro de 2020.