Zaza Κήπος - «Η Τέχνη της ινιδίων», από Edmundo Chandra

Edmundo Cavalcanti é Artista Plástico, Colunista de Arte e Poeta. — Edmund Chandra είναι ένας καλλιτέχνης, Τέχνη, αρθρογράφος και ποιητής.

Ανακοίνωση

1 – Πού γεννηθήκατε και τι εκπαίδευσή τους?

Γεννήθηκα στο Σάο Πάολο και έζησε σε αυτή την όμορφη πόλη από 42 χρόνια. Δεν έχω καμία εκπαίδευση πέρα από την αντίληψη ακονισμένα. Made μαθήματα σε ESPM και σύντομα δούλευε. λίγο πριν από την 30, έτος 1.999 30 Θα Κοινωνιολογία στο EPHFs SP, αλλά δεν έχει ολοκληρωθεί όλες διαβάσει πολλά, αλλά όπως και οι περισσότερες από τις συμφωνίες κάνετε. Στη Γαλλία, όταν ζούσα εκεί, Έχω σπουδάσει Γαλλική στη Σορβόννη στο 2012.

2 - Πώς και πότε παίρνει την πρώτη επαφή του με την τέχνη?

Ανακοίνωση

Η πρώτη μου επαφή ταξίδευε, η Artesania βορειοανατολικά, της Βραζιλίας Amazon και στη δεκαετία του 70 όταν επισκέφτηκα Calouste Gulbekian Λισαβόνα. θαυμάσιος! Ο χρόνος που ολόκληρη η συλλογή εξακολουθεί να περιορίζεται στα κεντρικά γραφεία του Ιδρύματος. Ήμουν πάντα προσεκτικοί όσον αφορά εκθέσεις και ακόμη και εκτός της ακαδημαϊκής κοινότητας, Έζησα στην τέχνη με πολύ μεράκι.

3 - Πώς μάθατε ή ότι το δώρο?

Πιστεύω ότι ο άνθρωπος διαθέτει φυσικά όλα τα δώρα, εφόσον ενθαρρύνονται. Γράφω ποίηση από το 12 χρόνια και τετράδια μου είναι γεμάτη από κολάζ και σχέδια, αλλά εγώ δεν θεωρώ τον εαυτό μου καλλιτέχνη. Βιτρό γίνεται με φιλικό γείτονα. Πάντα να μαγέψει με το ταλέντο, κάνω, άνθρωποι, τα κίνητρα, αλλά δεν είδα τον εαυτό μου να κάνει. Σε τέτοιο βαθμό που σε 1992 Δημιούργησα μια εταιρεία που δραστηριοποιείται επιτρέπει την καλλιτεχνική σταδιοδρομία στο χώρο του θεάματος, γεγονότα ήταν μια πολύ ισχυρή γραμμή. Ο καλλιτέχνης γεννήθηκε Zaza Κήπος έντονη και ορίζεται στο 2010. Είναι 10 χρόνια των δραστηριοτήτων και αποκλειστικά στην τέχνη.

4 - Ποιες είναι οι βασικές επιρροές σας?

μεγαλύτερη επιρροή μου είναι η ανακοίνωση. Αυτό που νιώθω με την άποψη της κάτι και πώς αυτό το «κάτι» αγγίζεις. Σε 2003 γνώρισα Λεωφορείο Diva όταν καλούνται να κάνουν μια έκθεση στο Fanzine PNOB μου. δημιουργήθηκε η Zazaísmo ότι «η εκ νέου γνωρίζουν την ικανότητα των ανθρώπων να σκέφτονται» και ότι ενέκρινε την πρόταση. Σε 2009 Ένιωσα μια τεράστια δόνηση και ζήτησε να Λεωφορείο Diva να μου διδάξει να κάνει Βιβλίο. Τον Φεβρουάριο πέρασα μια εβδομάδα στο σπίτι του και γεννήθηκε Zaza. Πιστεύω ότι ήταν το τελευταίο μαθητή του, να ακολουθήσει την αποστολή της τέχνης ινιδίων.

5 – Ποια είναι τα υλικά που μπορείτε να χρησιμοποιήσετε στα έργα του?

Η κυτταρινική ινιδίων είναι η βάση των πάντων. Τα ινίδια είναι Δέντρα DNA, που δίνουν τη ζωή τους έτσι ώστε να έχουμε ρόλους. βιβλία, σημειωματάρια, εφημερίδες, και ιδιαίτερα παλιά βιβλία όλων των εποχών, που επιτρέπουν μια δύσκολη συμπεριφορά έρευνα και την πυκνότητα, αμφισβητώντας την δημιουργική εργασία και τη συμπεριφορά των εργασιών.

νερό, ο ήλιος, βροχή, η γη, Οι ορυκτές χρωστικές ουσίες.

Ααα…. μεταλλικών χρωστικών ουσιών είναι απαραίτητη για τη δημιουργία των χρωμάτων και του διακανονισμού όλων. Κάνω αποστολές για τη συλλογή χρωστικές ουσίες στη φύση και έχουν πάνω από 80 καταλογογραφηθεί. Κάθε ινιδίου και κάθε χρωστική είναι άπειρη στοιχεία… και η βροχή…

6 - Πώς είναι η ίδια δημιουργική διαδικασία σας? Τι σας εμπνέει?

Αυτό που με εμπνέει και τι νιώθω μέσα προς τα έξω.

Είναι μια κραυγή της ψυχής, Είναι ένα ποίημα μου που χρειάζεται μια εικόνα, Είναι μια στιγμή ένστικτο.

Εκτός από αυτή την παρορμητικότητα, Έχω αναπτύξει περισσότερη έρευνα και εμβάθυνση ορισμένα ειδικά θέματα που με προσβάλει.

Η φύση της ζωής είναι πάντα μια έμπνευση, η μεγαλύτερη τέχνη και τον καλλιτέχνη όλων.

7 - Πότε θα αρχίσει ουσιαστικά να παράγουν ή να δημιουργήσουν τα έργα τους?

Άρχισα να παράγει άμεσα να έχουν την εβδομάδα των μαθημάτων με Λεωφορείο Diva.

Ήταν Φεβρουάριος 2010. Έφτασα στο σπίτι που ήδη ζούσε εκεί 20 χρόνια και φαινόταν ότι όλα τα εργαλεία και τα μέρη περίμεναν Ζάζα. Είχα ένα στούντιο έτοιμο, νιπτήρες, και εργαλεία κήπου όλα έτοιμα. Ξεκίνησα ένα μέγα άμεση παραγωγή. Σε τέτοιο βαθμό που τον Απρίλιο 2010 Αυτό συμβαίνει την πρώτη έκθεση σε μια διεθνή εκδήλωση για την αειφόρο αρχιτεκτονική Διετής Κτίριο Σάο Πάολο, καταλαμβάνοντας την κεντρική πλατεία, το πατάρι, ο τύπος και σαλόνι της προεδρίας πάνω 120 έργα, ον 6 τους 2,00 μέτρα ύψος.

8 - Η τέχνη είναι μια πνευματική εξαιρετική παραγωγή, όπου τα συναισθήματα παρεμβάλλονται στη δημιουργία του πλαισίου, αλλά στην ιστορία της τέχνης, Βλέπουμε ότι πολλοί καλλιτέχνες προέρχονται από άλλα, σύμφωνα με τις τεχνικές και καλλιτεχνικές κινήσεις μέσα στο χρόνο. Να είστε ιδιοκτήτης οποιοδήποτε μοντέλο ή την επιρροή του κάθε καλλιτέχνη? Ποιος θα ήταν?

Η τέχνη της κατασκευής τέχνης έχει εισβάλει ζωή μου με την τεχνική της Λεωφορείο Diva. Ανακυκλώστε το χαρτί. Πιστεύω ότι αυτό το συγκεκριμένο στέλεχος είναι πολύ προκλητική και η πρόκληση πήρε τη ζωή μου και αφιερώνω σήμερα αποκλειστικά στις καταδύσεις και να ανακαλύψετε τις δυνατότητές τους.

να συμπεριφορά, είναι αισθητικά, ή ακόμα και το μέγεθος του επιτρέπει η φύση να επιβάλουν τη θέλησή τους. Θα επιτρέψει να εισβάλει με θέληση και την εξειδίκευση της. πολλάκις, πολύ απλό και βαθύ. Έτσι είναι μια παράδοση, διαθεσιμότητα για προειδοποίηση του πουθενά κάτι που δεν είχε συνειδητοποιήσει.

Στην τέχνη μία μεγάλη υποκινητή αυτής της γραμμής είναι Mira Schendel, εγκάρδιος!

[διαιρών]

[διαιρών]

9 - Τι είναι τέχνη για εσάς? Αν ήταν να συνοψίσω με λίγα λόγια το νόημα της τέχνης στη ζωή σας…

Κατά τη δική μου άποψη, τέχνη είναι η ύπαρξη. Γεννηθήκαμε την τέχνη της αγάπης, δύο άτομα, με αποκορύφωμα μια ζωντανή οργασμό για μας να γονιμοποιηθούν. Η τέχνη είναι ζωντανή και υπάρχει τέχνη. Είτε πρόκειται για ανθρώπους και ζώα, είτε για τη μικροσκοπική ή χώρο ζωής, είναι για τη φύση και για το χρονικό διάστημα.

Συνειδητοποιήσει και ο σεβασμός που είναι απαραίτητη, αλλά η ζωή δεν θα είχε νόημα.

fractal συστήματα της φύσης μας διδάσκουν ότι η φράκταλ ατέλεια μας, κάνει αλχημεία.

Το υπόλοιπο επιβάλλει.

10 - Τι τεχνικές που χρησιμοποιείτε για να εκφράσουν τις ιδέες τους, τα συναισθήματα και τις αντιλήψεις για τον κόσμο? (Αν είναι μέσα από τη ζωγραφική, γλυπτική, σχέδιο, κολάζ, φωτογραφία… ή χρησιμοποιεί διάφορες τεχνικές για να κάνει ένα μίγμα των διαφορετικών μορφών της τέχνης)

Η τέχνη της Ζάζα είναι αποκλειστικά ινιδίων κυτταρίνης, μεταλλικών χρωστικών, νερό και Ζάζα.

Στη βάση αυτή αποφάσισε να αναλάβει από την αρχή, ότι μόνο εγώ θα χρησιμοποιήσει και θα ακόμη και όταν δεν φανταζόμαστε.

Εκθέσεις άνθρωποι έχουν την ανάγκη να τους αγγίξει, μυρίζει και αμφισβητούν την ανθεκτικότητα. Οι αιώνες ως ένα βιβλίο, ως ορυκτό.

Αυτό μου επιτρέπει να κάνω μια δουλειά που μπορούν να αιωρούνται στον αέρα, ώστε το φως, περνούν τα «βιο κύλιση», «Βραζιλίας Παπύρων» Δημιούργησα αυτές τις ονοματολογίες για να ορίσετε ένα πρότυπο που δεν υπήρχε, μέχρι να φτάσετε στην κυτταρινική πηλό.

έτσι μου επιτρέπει να παράγουν τέχνη και την υποστήριξη και τη ζωγραφική 0% ένα 100%.

Εγγραφείτε για να λαμβάνετε Ειδήσεις Εκδηλώσεων
και το Σύμπαν των Τεχνών πρώτα!

υφή μορφές, espessuras. Ainda assim me permitem fazer intervenções com colagens, γραμματόσημα, αναμετάδοση, ψηφιδωτό. Ακόμη και σε αυτή την παραγωγή της Ισπανίας 2019, σε 2 συγκεκριμένη σειρά… δημιουργήθηκε διαδικασίες ζωγραφική ακυκλοφόρητο, ανάγλυφα και ψηφιδωτά σε περγαμηνή, πάντα μια πρόκληση που δεν σχολείο. Σύντομα αρχίζουν να διδάξουν.

11 - Κάθε καλλιτέχνης έχει μέντορά του ότι άτομο που αντικατοπτρίζεται, που ενθάρρυνε και σας ενέπνευσε να ακολουθήσει αυτή την καριέρα σας, πρέπει να προχωρήσουμε και να φέρει τα όνειρά σας σε άλλα ύψη της έκφρασης. Ποιος είναι αυτός ο άνθρωπος και πώς θα εισαχθούν στον κόσμο της τέχνης?

Που με ενέπνευσε και μου έδωσε τη βάση της τεχνικής ανακύκλωσης χαρτιού ήταν Λεωφορείο Diva, κανένας άλλος. Ήρθε στη ζωή μου με την αδελφή της Yara Picardi, να κάνει μια επίδειξη του και έκανε το 2003.

μόνο 2010 Ήρθε η ώρα για μένα να επιλέξει να ακολουθήσει την αποστολή. Πρώτη αοιδός μελοδράματος Έδωσε τάξη χαρτί 8 χιλιάδες φοιτητές. Ήταν μια πολύ αξιοπρεπή και με σεβασμό συνεδρίαση και, συνεπώς, ακολουθήστε το μονοπάτι που οδηγεί σε ένα άλλο επίπεδο αυτή τη μελέτη και άλλους τρόπους. Από 2012 Ήρθα με 2 σακούλες στην Ευρώπη και θα μπορούσα ήδη τεκμηριώνουν την τέχνη των ινιδίων σε πολλά σημεία. Σε Carrousel du Louvre στο Παρίσι, με 3 φορές, διετή Ετρουρία Ρώμη, οδηγοί, επετηρίδες, κλπ.. Σε Chartrier Ferriere Τέχνη πιστοποιήθηκε BIO, η κοινότητα BIO Κορέζ Λιμουζίν, όπου οι γαλλικές παράγουν τρούφες.

Έρευνα και δημιουργώντας νέα έργα σε νέες θέσεις, με νέες τεχνικές κάθε νέο στιγμή, ένας επιζών, μια εμπειρία και τις νέες σειρές και έρευνα.

12 - Έχετε κάποια άλλη δραστηριότητα πέρα από την τέχνη? Μπορείτε διδάσκει μαθήματα, Διαλέξεις, κλπ.?

Ζω αποκλειστικά στην παραγωγή έργων και μονοπάτια διάλογο.

Είμαι πολύ ενδιαφέρονται για να σας διδάξει τα πάντα βρίσκω με τα ινίδια και να περάσει σε όλους αυτή την εμπειρία μου από αυτήν την εμπειρία.

Στη Βραζιλία έκανα πολλές διαλέξεις σε συνέδρια και πανεπιστήμια για περιβαλλοντικά θέματα και εντυπωσιακή.

Φτάνοντας στην Ευρώπη προσωπική μου διαδικασία είχε άλλες προτεραιότητες, για μένα που. Έζησα στην 80 πόλεων και 7 οι χώρες 7 χρόνια. Έκανα εργαστήρια στα γαλλικά δάση, στα πορτογαλικά παράκτια, και οι ισπανικές πεδία. Σύντομα σκοπεύω να έχουν τις κατάλληλες συνθήκες για να ξεκινήσει η διαδικασία πιο εκπαιδευτικό συμμετοχή και ανοίγματα αυτή την ευκαιρία, που πιστεύω ότι είναι θεμελιώδες για τώρα και για το μέλλον.

13 - Οι κύριες εθνικές και διεθνείς εκθέσεις του, τα βραβεία τους? (αναφορά 5 αργότερο)

Πιστεύω στη σημασία της κάθε έκθεσης είναι συλλογική ή ατομική, είναι ό, τι ήπειρο είναι. Μπορώ να πω ότι φέτος ήταν με έργα που εκτίθενται στην Ιταλία, Γαλλία, Ισπανία, Λουξεμβούργο, Τουρκία, Τη Βραζιλία και τις Ηνωμένες Πολιτείες. Σε 2011 βραβείο Tarsila σερβίρει Amaral σύγχρονης τέχνης στην Rafard. Στη Βραζιλία συμμετέχει στον κατάλογο των Luxus και το σχεδιασμό Συνειδητή Οδηγός.

14 - Τα σχέδιά σας για το μέλλον?

Σκοπεύω αυτό που κάνω τώρα. Σε 2018 Έκανα τη Σειρά«ΤΟ ΠΡΟΣΩΠΟ ΤΗΣ κρασί». Μια διεξοδική έρευνα της ζωής των αμπελώνων και των μεθόδων παραγωγής τους. Uni η ινιδίων με τον φλοιό και τα φύλλα των αιώνων αμπελώνες και ιερά μεταλλικών χρωστικών αποστολές, ένα Bodega Φοινίκη του αιώνα. XII εναλλασσόμενου. Η σειρά συγκεντρώνει λειτουργεί με την έρευνα της συμπεριφοράς της φύσης, παραγωγούς, ώρα, εποχές.

ήδη 2019 παρήγαγε την σειρά NOEL ROSA, μοναδική σε ένα μουσικό θέαμα της ιταλικής Ilene Mancini, που έζησε στη Βραζιλία και πήρε ποιητή μας στη σκηνή της Φλωρεντίας.

Είχα την τιμή να παράγει μια καταπληκτική συλλογή που κατέληξε σε "BOY ROSE ".

Το σχέδιό μου είναι ότι αυτά τα έργα αναγνωρίζεται στην αγορά, γιατί κάθε μέρα είναι πιο αποτιμώνται.