Tarsila και σύγχρονες γυναίκες στο Ρίο

Tarsila και σύγχρονες γυναίκες στο Ρίο

Από 12 από τον Μάιο μέχρι 20 Σεπτέμβριος 2015
2Όροφος της έκθεσης το περίπτερο
Γκαλερί Συζήτηση: 12 μπορεί να, στις 11:00

O Museu de Arte do Rio – MAR apresenta Tarsila και σύγχρονες γυναίκες στο Ρίο. Por meio de 200 Ανταλλακτικά (μεταξύ των έργων ζωγραφικής, εικόνες, γραφικών, Εκτυπώσεις, γλυπτά, παροχές, έγγραφα, material audiovisual e objetos pessoais), a exposição explicita a maneira pela qual a atuação de figuras femininas foi fundamental no que diz respeito à construção das sociedades carioca e brasileira, μεταξύ των αιώνων 19 και 20, nas mais diversas áreas – como artes visuais, λογοτεχνία, μουσική, Θέατρο, Χορός, φάρμακο, αρχιτεκτονική, αθλητισμός, θρησκεία, política etc.

“A mulher não contribuiu para a arte brasileira – constituiu-a, pois contribuição só sugere a adesão a um processo dirigido por homens. Ela deu chaves estéticas ao Brasil e, Ρίο ντε Τζανέιρο, impôs ações decisivas”, comenta Paulo Herkenhoff, que junto com Nataraj Trinta e Marcelo Campos assina a curadora da mostra. “É a primeira vez que Tarsila é contextualizada para além do campo das artes, abordando também o período pelo qual o país passava, de lutas pelos diretos das mulheres que assumiam seu papel na sociedade, seus corpos e desejos”, completa Campos. Σε αυτό το πλαίσιο, a vida e a obra da artista, representada com 25 pinturas e dez desenhos, serve como ponto de partida para a mostra da qual também fazem parte outros grandes nomes como Djanira, Μαίρη Μάρτινς, Maria Helena Vieira da Silva, Anita Malfatti, Λυγιά Clark, Zélia Salgado e Lygia Pape.

O percurso tem inicio com as mulheres retratadas por Debret no século XIX, em ilustrações que evidenciam o uso de muxarabis – treliças de madeira que ocultavam a figura feminina nos recônditos do lar. A evolução da mulher na sociedade passa pelo direito ao voto e o reconhecimento do trabalho das domésticas no Brasil – incluindo a primeira publicação de reportagem sobre o assunto nos anos de 1950. O Aterro do Flamengo e o papel feminino na arquitetura do Rio moderno estão representados por Lota de Macedo Soares e Niomar Moniz Sodré, μεταξύ άλλων.

O momento em que as mulheres despontam na música, com apresentações em night clubs – até então um ambiente predominantemente masculino –, é contado por meio das histórias e canções de grandes divas do rádio, como Emilinha Borba e Marlene. As tias do samba e a mistura entre música e religião aparecem em fotos que revelam as feijoadas e os encontros nas comunidades da cidade, antes de se tornarem acessíveis ao publico em geral nas escolas de samba. στο χορό, a primeira bailarina negra do Theatro Municipal, Mercedes Baptista, e outros nomes do balé clássico e contemporâneo, como Tatiana Leskova e Angel Vianna, também fazem parte da mostra.

O espaço dedicado à literatura lança luz sobre outras facetas de Clarice Lispector – as crônicas femininas publicadas sob o pseudônimo Helen Palmer, o trabalho como pintora e fotos de sua intimidade registradas pelo filho. Raridades como o manuscrito de O quinze, de Rachel de Queiroz, também fazem parte da seleção. A mostra reúne ainda fotografias e recortes de jornais para contar a história de mulheres que, ao contrário das retratadas por Debret, foram às ruas para lutar por seus direitos e de seus familiares, como a Pagu, primeira presa política do país, e a viúva de Amarildo, que enfrenta a polícia na busca pelo corpo de seu marido.

Tarsila και σύγχρονες γυναίκες στο Ρίο ocupará o segundo andar do MAR entre 12 Μάιος και 20 Σεπτεμβρίου. Para marcar abertura, às 11h acontece a Conversa de Galeria com a participação de Marcelo Campos, Nataraj Trinta e Paulo Herkenhoff.

[Στο Facebook]

Το Μουσείο Τέχνης του Ρίο

Η θάλασσα είναι ένας χώρος αφιερωμένος στην τέχνη και οπτική κουλτούρα. Εγκατεστημένο στην Praça Maua, Καταλαμβάνει δύο γειτονικών κτιρίων: ένα παλαιότερο, υποχώρησε και εκλεκτικό στιλ, που στεγάζει το εκθεσιακό περίπτερο; άλλα νεότερα, Art Nouveau, πού κάνει το σχολείο φαίνονται. Ο αρχιτεκτονικός σχεδιασμός ενώνει τα δύο κτίρια με ρευστό σκυρόδεμα κάλυψη, οποία αναφέρεται σε ένα κύμα-σήμα κατατεθέν του Μουσείου –, και μία ράμπα, όπου οι επισκέπτες φτάνουν στο εκθεσιακούς χώρους.

SEA, ένα από τα πρωτοβουλίας Δημαρχείο, σε συνεργασία με το Ίδρυμα Roberto Marinho, έχει δραστηριότητες που αφορούν τη συλλογή, εγγραφή, αναζήτηση, διατήρηση και επιστροφή στην Κοινότητα των πολιτιστικών αγαθών. Προληπτική υποστήριξη χώρο για την εκπαίδευση και τον πολιτισμό, το Μουσείο γεννήθηκε με ένα σχολείο-το σχολείο του βλέμμα-, μουσειολογική πρόταση του οποίου είναι καινοτόμο: προώθηση της ανάπτυξης ενός εκπαιδευτικού προγράμματος για τις δράσεις στη Βραζιλία και στο εξωτερικό, συνδυάζει την τέχνη και την εκπαίδευση από το επιμελητικό πρόγραμμα που καθοδηγεί το Ίδρυμα.

Το μουσείο διαθέτει ο Όμιλος Globo ως συντηρητής, a Vale e a BG Brasil como patrocinadores e o copatrocínio do Itaú, εκτός από την υποστήριξη της κυβέρνησης του κράτους του Ρίο ντε Τζανέιρο και την υλοποίηση του Υπουργείου Πολιτισμού και της ομοσπονδιακής κυβέρνησης της Βραζιλίας, μέσα από τον ομοσπονδιακό νόμο της κίνητρο για τον πολιτισμό. Η διοίκηση έχει απομείνει στο Ινστιτούτο Ωδείο, μια ιδιωτική ένωση, μη κερδοσκοπικός οργανισμός, η αποστολή του οποίου είναι η προώθηση της ιδιότητας του πολίτη και την κοινωνική και εκπαιδευτική ανάπτυξη μέσω της υλοποίησης των πολιτιστικών έργων.

Υπηρεσία MAR - Μουσείο Τέχνης του Ρίο

Εισιτήριο: R $ 8 ΕΓΏ R$ 4 (μισή τιμή) -άτομα με έως 21 χρόνια, Οι μαθητές των ιδιωτικών σχολείων, Φοιτητές του Πανεπιστημίου, άτομα με αναπηρία και των δημοσίων υπαλλήλων από την πόλη του Ρίο ντε Τζανέιρο. Πληρωμή με μετρητά ή κάρτα (Visa ή Mastercard).

Φιλοδώρημα πολιτική: Δεν πληρώνουν είσοδο - με την κατάθεση Απόδειξη Τεκμηρίωσης - μαθητές των δημόσιων σχολείων (πρωτοβάθμια και δευτεροβάθμια εκπαίδευση), παιδιά μέχρι πέντε ετών ή άτομα από 60, Οι εκπαιδευτικοί του δημόσιου σχολείου, Οι εργαζόμενοι των μουσείων, κοινωνικά ευπαθείς ομάδες στην εκπαιδευτική επίσκεψη, Γείτονες από τα θάλασσα και Τουριστικοί οδηγοί. Την τρίτη η είσοδος είναι ελεύθερη για το κοινό. Κυριακή η είσοδος είναι ελεύθερη για τους κατόχους του Cariocas Μουσεία διαβατήριο δεν έχει ακόμη την σφραγίδα του ΣΕΠΕ. Τελευταία Κυριακή του μήνα το μουσείο έχει ελεύθερη είσοδο για όλους μέχρι και την Κυριακή του έργου στο ΣΕΠΕ.

Από Τρίτη έως Κυριακή, από τις 10:00-5:00 μ.μ.. Τη Δευτέρα το Μουσείο κλείνει για το κοινό. Για περισσότερες πληροφορίες, Παρακαλώ επικοινωνήστε μαζί μας τηλεφωνικά (55 21) 3031-2741 ή επισκεφθείτε την ιστοσελίδα www.museudeartedorio.org.br.

[τιτίβισμα]

Διεύθυνση: Praça Mauá, 5 -Centro. Ελέγξτε τον χάρτη:

[googlemap src=”” width =”620″ height =”330″ align =”ευθυγράμμιση” ]

.

Γραφείο τύπου

Προσέγγιση Ολοκληρωμένη Επικοινωνία

Adriane Σταθερή - Πελάτης

adriane.constante@approach.com.br

João Veiga - Πελάτης

joao.veiga@approach.com.br

(21) 3461-4616 - επέκταση 170

.

[Στο Facebook]

ΙΣΤΟΣΕΛΊΔΑ obrasdarte.com:

Σύγχρονοι καλλιτέχνες
Έργα Πινακοθήκη
Google + | Facebook Fan Page | Κελάδημα