Ο Roulien Boechat παρουσιάζει την έκθεση “Η Πίκρα της Ζάχαρης”, όπου φέρνει χαρακτήρες από τα πολυτελή καμπαρέ και τα μπαρ του Recôncavo Baiano των άρχων των φυτειών ζάχαρης, ζωγραφισμένο από τον καλλιτέχνη στο σκοτάδι, χρησιμοποιώντας τεχνολογία φωτισμού.
Α δείχνει, δημιουργήθηκε από την EntreArte, μπορείτε να επισκεφθείτε στο Centro Cultural Correios RJ, από 01/12, επιμέλεια Carlos Bertão, και σχέδιο έκθεσης και φωτισμός από τον Alê Teixeira.
Η EntreArte παρουσιάζει την έκθεση “Η Πικρή Ζάχαρη», από τον Roulien Boechat, που, καθώς και αυτοδίδακτος πλαστικός καλλιτέχνης, φωτογράφος, ιστοριογράφος, με εξειδίκευση στην Ιστορία της Βραζιλίας και της Τέχνης, και διακοσμητής εσωτερικών χώρων.
Η έκθεση φέρνει έργα του καλλιτέχνη που απεικονίζουν τους χαρακτήρες των καμπαρέ και των πολυτελών μπαρ του Recôncavo Baiano, από τις αναμνήσεις της γιαγιάς του, από τις ιστορίες του Jorge Amado και του Gilberto Freyre, και δουλέμποροι, που πήραν τη δική τους ζωή σε πίνακες σε καμβά, στην οποία χρησιμοποιεί μικτή τεχνική, όπως η πίσσα, υφή και μελάνι με βάση το νερό.
Μία από τις τεχνικές που ο Ρουλιέν έμαθε και ανέπτυξε όλα αυτά τα χρόνια, εκπαιδεύοντας το όραμά σας, είναι να ζωγραφίζεις πρακτικά στο μισοφέγγαρο, με άλλα λόγια, σχεδόν στο σκοτάδι, με ένα κίτρινο φως από όπου κι αν προέρχεται το ανακλώμενο φως.
Λόγω του κολεγίου σχεδιασμού, έκανε εξειδίκευση στην τεχνολογία φωτισμού και σπούδασε ζεστά και ψυχρά χρώματα. Αυτή η τεχνική αλλάζει την αντίληψη του θεατή, προκαλεί την αίσθηση ότι πραγματικά σχεδιάζετε ένα περιβάλλον για τον χαρακτήρα.
Η έμπνευση για αυτήν την έκθεση ήρθε όταν ο Roulien έκανε έρευνα πεδίου και άρχισε να ενδιαφέρεται για τις αναγνώσεις του Jorge Amado («Στη Χώρα του Καρναβαλιού», άλλοι) και Gilberto Freyre («Big House and Senzala»). Η γιαγιά του ήταν από τη Μπαΐα, ήρθε στο Ρίο κρατώντας δύο παιδιά, ένας από αυτούς ο πατέρας σου, συνδυάζοντας τις ιστορίες που άκουγα από τους δύο, όχι μόνο την καθημερινή ζωή του Recôncavo Baiano, σαν πραγματικοί άνθρωποι.
Πολλοί από τους φίλους της γιαγιάς σου ήταν λευκοί, και είπαν ότι οι μητέρες και οι γιαγιάδες τους ήρθαν από την Πορτογαλία, που έφεραν δουλέμποροι. Στο ίδιο πλοίο ήρθαν ορφανά Πορτογάλα, εμπορεύονταν με σκλάβους, παρά το ότι είναι λευκός, αλλά που ζούσε σε ορφανοτροφεία και ήρθε με σκοπό να «υπηρετήσει’ στον άρχοντα της ευρηματικότητας.
Αυτά τα κορίτσια μόλις είχαν φτάσει στην ηλικία της ενηλικίωσης και σύχναζαν ήδη στα πιο πολυτελή μέρη, ως συνοδοί, γιατί για τον λευκό άνθρωπο και γαιοκτήμονα, ήταν όμορφα και αδύνατα, σε αντίθεση με τις γυναίκες τους, Donas σπίτι.
Ερχόντουσαν συχνά νεαρά αγόρια, επίσης ορφανά, με γυναικεία χαρακτηριστικά (όπως έχει ανατεθεί) και παρίσταναν τα κορίτσια, όλοι μένουν στα πολυτελή καμπαρέ και μπαρ. Το άκουσμα αυτών των ιστοριών από τη γιαγιά του ενέπνευσε πολύ τον καλλιτέχνη να γράψει ένα βιβλίο., θα δημοσιευθεί σύντομα, όπου ο πρόλογος θα είναι αυτή η έκθεση, παρουσιάζοντας τους χαρακτήρες των πινάκων, που θα χρησιμεύσει ως απεικόνιση.
Μπορείτε να επισκεφθείτε την έκθεση στις Γκαλερί Ι και ΙΙ στον δεύτερο όροφο, δεν Πολιτιστικό Κέντρο Correios RJ, από την 1η Δεκεμβρίου 2022, μεεπιμέλεια Carlos Bertão, σχεδιασμός έκθεσης και φωτισμός από τον Alê Teixeira και παραγωγή από την EntreArte συμβουλευτικές υπηρεσίες, να 28 Ιανουάριος 2023.
Σχετικά με τον Roulien Boechat
αυτοδίδακτος πλαστικός καλλιτέχνης, γεννήθηκε στην 1972, στην πόλη Bom Jesus do Itabapoana- RJ, όπου σε ηλικία έξι ετών άρχισε να σκαρφίζει τα πρώτα του κραγιόνια. Μετακινήθηκε, σε 1990, προς Niterói-RJ. Σε 2004, μαζί με τους καλλιτέχνες Monteiro Prestes, Clovis Pescio και Luiz Pinto, άλλοι, ήταν μέρος των εκδόσεων του Revista Galeria em Tela, από τον διαδικτυακό εκδότη, και εμφανίστηκε σε εκθέσεις, ζωγραφική ζωντανά.
Σήμερα, το εικονιστικό του έργο είναι φορτωμένο με εικόνες της γης, απεικονίζοντας τους συχνά πραγματικούς χαρακτήρες τους, περιβάλλεται από υφή και εντυπωσιακά χρώματα. Το θέμα του επιδιώκει να αναδείξει και να διατηρήσει τη βραζιλιάνικη κουλτούρα και τις δικές της ρίζες..
Γιος της Bahia και μητέρα που είναι εγγονή Ευρωπαίων, εγγονός του Ινδού, Ο Roulien Boechat διασώζει στην ιστορία και την καταγωγή του, η πηγή της έμπνευσης.
Εκτός από τις εκθέσεις που γίνονται στη Βραζιλία, έχει έργα σε ιδιωτικές συλλογές όπως η Κούβα, Ισπανία, Ελβετία και Πορτογαλία. Μετά από μερικά χρόνια αφοσιώθηκε στη φωτογραφία, επιστρέφει στις καλές τέχνες.
Στο Instagram: @roulienboechat
E-mail: roulienatendimento@gmail.com
Εκθέσεις στη Βραζιλία:
Εγγραφείτε για να λαμβάνετε Ειδήσεις Εκδηλώσεων
και το Σύμπαν των Τεχνών πρώτα!
- Θέατρο Τριανόν – Campos dos Goytacazes, RJ
- Πολιτιστικός Χώρος του Δικαστηρίου – Νίκη, ES
- Ομαδικές εκθέσεις στην Itaperuna, Miracema και Búzios, RJ
- Ατομική έκθεση στην Κεντρική Τράπεζα του Μπέλο Οριζόντε, MG
- Ατομική έκθεση στη Νομοθετική Συνέλευση – Νίκη, ES
- Ομαδική έκθεση – Tiradentes, MG
- Εκθεσιακός Πολιτιστικός Χώρος Δημαρχείου Κυβερνήτη Βαλαδάρες, MG
- Ατομική έκθεση της Τράπεζας της Βραζιλίας – Bom Jesus do Itabapoana, RJ
Σχετικά με τον Carlos Bertao (Κηδεμονία)
Καριόκα, δικηγόρος, Αποφοίτησε από το Κρατικό Πανεπιστήμιο του Ρίο ντε Τζανέιρο, Μεταπτυχιακό στο Πανεπιστήμιο της Νέας Υόρκης (NYU), εργάστηκε σε δικηγορικά γραφεία στο Ρίο ντε Τζανέιρο, Σάο Πάολο και Νέα Υόρκη.
Σε 1980, προσλήφθηκε από την Παγκόσμια Τράπεζα, em Ουάσιγκτον, όπου εργάστηκε για σχεδόν είκοσι χρόνια.
Συλλέκτης έργων τέχνης για περισσότερα από 40 χρόνια, όταν αποσύρθηκε από την Παγκόσμια Τράπεζα, επέστρεψε στη Βραζιλία και άρχισε να αφοσιώνεται στην παραγωγή και την επιμέλεια εκθέσεων.
ήταν επιμελητής, μεταξύ άλλων, εκθέσεων στο Κορρέιο Πολιτιστικό Κέντρο, Ρίο ντε Τζανέιρο, Πολιτιστικές Δημοσίευση, σε Niterói,στο Banco do Brasil Cultural Center, Μπραζίλια, στο Ομοσπονδιακό Πολιτιστικό Κέντρο Caixa Econômica, στο Σάο Πάολο, στο Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης της Πολιτείας Mato Grosso do Sul – MARCO.
Σήμερα μοιράζει τον χρόνο του μεταξύ Ρίο ντε Τζανέιρο και Μπονίτο, MS, έχοντας συλλάβει και εκτελέσει το έργο IMERSÕES MS, που περιελάμβανε μια εργασία διαμονής από τον διάσημο πλαστικό καλλιτέχνη Carlos Vergara στην περιοχή Serra da Bodoquena, επίσης με την πρόβλεψη έκθεσης στο Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης της Πολιτείας Mato Grosso do Sul – MARCO και την προετοιμασία και εκτέλεση ενός βιβλίου και ενός βίντεο του έργου που αναπτύχθηκε κατά τη διάρκεια της διαμονής.
ήταν, επίσης, Επιμελητής έκθεσης ΣΥΝΕΙΔΗΣΗ, από τον Περουβιανό καλλιτέχνη Ivan Ciro Palomino, που παράγονται από τον ΟΗΕ, και πραγματοποιήθηκε στο Centro Cultural Correios RJ, κατά την περίοδο της 25/09/19 ένα 19/01/20, που επισκέφτηκε 143.524 άτομα.
Σε όλες τις εκθέσεις που επιμελήθηκε, στο οποίο παρουσίασε έργα περισσότερων από 40 καλλιτέχνες, Ο Carlos Bertão είχε τη συμμετοχή του Alê Teixeira, που ήταν υπεύθυνος για το σχεδιασμό και τον φωτισμό τους.
Υπηρεσία
Έκθεση: “Η Πίκρα της Ζάχαρης”
Καλλιτέχνης: Roulien-Boechat
Στο Instagram: www.instagram.com/roulienboechat
Κηδεμονία: Carlos Bertao @cbertao
Σχεδιασμός και φωτισμός έκθεσης: Alê Teixeira @aleartale
Παραγωγή: EntreArt Consulting @entrearteconsultoria
Γραφείο τύπου: Paula Ramage @_paula_r_soares
Πληροφορίες: cbertao@gmail.com – έργα διαθέσιμα @cbertao
Στοχευμένο κοινό: Το έργο έχει ως στόχο να προσεγγίσει μαθητές, Οι εκπαιδευτικοί, καλλιτέχνες, Οι κριτικοί, επισκέπτες του πολιτιστικού χώρου, επισκέπτες στο κέντρο του Ρίο και το ευρύ κοινό στην ηλικιακή ομάδα, διαφορετικά κοινωνικοοικονομικά και πολιτισμικά επίπεδα.
Τοπικός: Πολιτιστικό Κέντρο Correios RJ
Rua Visconde ντε Itaboraí, 20 -Centro, Ρίο ντε Τζανέιρο-RJ)
Άνοιγμα: 01 Δεκέμβριος 2022 , το 16:00 να 19:00HS
Υπαπαντής: 01 Δεκέμβριος 2022 ένα 28 Ιανουάριος 2023
Χρονοδιάγραμμα: Τρίτη έως Σάββατο, από τις 12:00 έως 7:00 μ.μ.
Εγγραφή: δωρεάν
Ταξινόμηση: δωρεάν
Πώς να έρθετε: Μετρό (κατεβείτε στο σταθμό Uruguaiana, Έξοδος προς Rua da Alfândega); λεωφορείο (άλμα σε σημεία κοντά στη Rua Primeiro de Março, από την Praça XV ή Candelária); βάρκες (Τερματικός σταθμός Praça XV); VLT (άλμα στη λεωφ. Rio Branco/Uruguaiana ή Praça XV); τρένο (κατεβείτε στον κεντρικό σταθμό και πάρτε το τραμ για AV. Ρίο Μπράνκο / Ουρουγουαϊάνα).
Πληροφορίες: (21) 2253-1580 / E-mail: centroculturalrj@correios.com.br
Η μονάδα είναι προσβάσιμη σε αναπηρικά αμαξίδια..
