“Η φύση είναι πολύ σοφό, όλα γίνονται την κατάλληλη στιγμή, Αυτό ταιριάζει και στις τέχνες. Γεννιόμαστε με ένα δώρο όλους, αν και δεν ξέρουμε πώς ή πότε ότι το δώρο θα έρθει στο προσκήνιο. Ένα παράδειγμα είναι ο Μότσαρτ ήδη έδωσε ρεσιτάλ πιάνου με λιγότερα από τρία έτη (!!!) παλιά και έξι αποτελείται μια όπερα σε τρεις πράξεις (Robin Goodfelow), και, Επιπλέον, σε εννέα ετών που δόθηκε στη δημοσιότητα ένα κοντσέρτο για πιάνο και ορχήστρα του δικού του. Πιο πρόσφατα έμαθε ότι ένας μεγάλος δάσκαλος της λογοτεχνίας Saramago, ότι για να 25 χρόνια, Δημοσίευσε το πρώτο του μυθιστόρημα Γη της Αμαρτίας (1947), Rita Baron είναι ένα πρόσφατο παράδειγμα και ότι η τέχνη δεν έχει ηλικία για να ανθίσει, επειδή, Ανακάλυψε αυτό το δώρο στο 2015 και, στη συνέχεια, ποτέ δεν σταμάτησε.” - Edmund Chandra.
“Σύμφωνα με Oscar D'Ambrosio, τα έργα της Rita Baron, Θα μας οδηγήσει να σκεφτούμε τόλμη, γιατί μεταλλικά χρώματα?
Psychedelic είναι μία από τις οθόνες που δημιουργήθηκαν από τον καλλιτέχνη σε 3D, Χαρακτηρίζεται από την αντίληψη του προηγουμένως άγνωστη νου, ασυνήθιστη ή από το δημιουργικό ενθουσιασμό και χωρίς εμπόδια, με άλλα λόγια, καμβά ζωγραφικής με έντονα χρώματα, φωτεινά και αφρώδη που μας υπενθυμίζουν ότι η ζωή είναι τόσο όμορφη και πολύ περισσότερο με ένα άγγιγμα της λάμψη!” - Oscar D'Ambrosio Είναι Γιατρός της Εκπαίδευσης, Τέχνης και Ιστορίας Πολιτισμού και Master in Visual Arts από UNESP Τεχνών Ιδρύματος.
Όπου γεννηθήκατε? Και τι σας ακαδημαϊκή εκπαίδευση?
Γεννήθηκα στο Σάο Πάολο / SP, Είμαι διαμορφώνεται στο Λιανικό Marketing.
Πώς και πότε η πρώτη σας επαφή με τις τέχνες?
Σαν παιδί μου άρεσε τάξεις καλλιτεχνική εκπαίδευση! Πάθος για το σχέδιο, αλλά στη βιασύνη της ημέρας με την ημέρα, Ήμουν καθυστέρηση και μόνο εργασίας, Πήρα να κάνει μια ομάδα για τη μητέρα μου με το σύμβολο ΟΜ.
Πώς κάνατε ή έχετε ανακαλύψει αυτό το δώρο?
Πάντα μου άρεσε σαν παιδί, αλλά στη λήξη ξεκίνησε με τις οθόνες, όταν παντρεύτηκε η οθόνη μου με την διακόσμηση των δωματίων.
Qκαπέλο είναι οι κύριες επιρροές σας?
Tomie Ohtake είναι, Βασίλι Καντίνσκι e Paul Klein.
Ποια είναι τα υλικά που μπορείτε να χρησιμοποιήσετε στα έργα του?
Χρησιμοποιώ ακρυλικό χρώμα / μεταλλικό ακρυλικό χρώμα / πάστα μοντελοποίησης.
Τι είναι η δημιουργική διαδικασία ίδια? Τι σας εμπνέει?
Είμαι συγκινημένος από την έμπνευση, συναισθήματα, κάτι για να μεταφέρουν ανεξήγητα οθόνη. Μου αρέσει να βλέπω την αρμονία των χρωμάτων κατά την ανάμιξη.
Όταν ουσιαστικά άρχισε να παράγει ή να δημιουργήσουν τα έργα τους?
δεύτερη οθόνη μου ήταν 2015! Και δεν σταμάτησε!
Να είστε ιδιοκτήτης οποιοδήποτε μοντέλο ή την επιρροή του κάθε καλλιτέχνη? Ποιος θα ήταν?
Πάντα είχα την περιέργεια να ζωγραφίσει με μεταλλικό ακρυλικό χρώμα για να δείτε πώς θα φαίνονται, αλλά αν κάνετε αναζήτηση στο Διαδίκτυο δεν θα βρείτε πολλά, σαν μια παρτίδα του χρυσού και του αργύρου (των γυναικών, όπως), ίσως τόλμη μου να εκφράσω κάτι που λίγες επιχείρηση, όταν έκανα την δεύτερη οθόνη εντυπωσιάστηκε με την ομορφιά και την αρμονία των χρωμάτων. Πιστεύω Tomie Ohtake ήταν ένα τολμηρό καλλιτέχνη στην καλλιτεχνική πλαίσιο, ένα εντυπωσιακό ταλέντο!
[διαιρών]
[διαιρών]
Τι σημαίνει τέχνη σας?
Τέχνη εκτίθεται συναισθήματα μέσα από το χρώμα και τη γραμμή!
Τι κάνουν τις τέχνες στη ζωή σας?
Η σημασία της Τέχνης στη ζωή μου: είναι μια ευλογία από τον Θεό! Ζωγραφική με την καρδιά και την ψυχή, η αρμονία των χρωμάτων και το μείγμα μεταξύ τους γοητεύσει και να εμπνεύσει μου!
Ποιες είναι οι τεχνικές που χρησιμοποιείτε για να εκφράσετε τις ιδέες σας, τα συναισθήματα και τις αντιλήψεις για τον κόσμο?
Μπορώ να χρησιμοποιήσω χρώμα, μικτές τεχνικές και σχέδια.
Κάθε καλλιτέχνης έχει μέντορα σας, το πρόσωπο στο οποίο αντικατοπτρίζονται, που ενθάρρυνε και σας ενέπνευσε να ακολουθήσει αυτή την καριέρα σας, πρέπει να προχωρήσουμε και να φέρει τα όνειρά σας σε άλλα ύψη της έκφρασης, Ποιος είναι αυτό το άτομο και πώς αυτή εισήγαγε στον κόσμο της τέχνης?
Εγγραφείτε για να λαμβάνετε Ειδήσεις Εκδηλώσεων
και το Σύμπαν των Τεχνών πρώτα!
Ως παιδί ήθελε να επιστήσει στις τάξεις καλλιτεχνική εκπαίδευση, Έχω έναν σύμβουλο ή πρόσωπο, κάτι μέσα μου χωρίς εξήγηση. Ξεκίνησα ζωγραφική, για τον εαυτό μου, όταν ήθελα να κάνω έναν πίνακα για το δωμάτιό μου σε μεταλλικά χρώματα! Και την οικογένεια και τους φίλους μου αγαπούσε τη δουλειά μου!
Έχετε μια άλλη δραστηριότητα πέραν της τέχνης?
Αυτή τη στιγμή υπάρχουν! Εργασία με αυτό sales'm στην αρχή, πιο μπροστά ίσως στο μέλλον, κλάση!
Τις κύριες εθνικές και διεθνείς εκθέσεις και τα βραβεία.
Έκθεση
- Άγγελοι Πινακοθήκη - Paulista Art Space;
- Τέχνη Ατζέντα Συμμετοχή 2018.
Τα σχέδιά του για το μέλλον?
Αρχίζω με ταχύτητα, πολύ δρόμο να διανύσουμε!
Κατά τη γνώμη σας ποιο είναι το μέλλον της Βραζιλίας τέχνη και τους καλλιτέχνες της? (στο γενικό πλαίσιο) και γιατί τόσοι πολλοί καλλιτέχνες δίνοντας προτεραιότητα να δείξουν τη δουλειά τους σε διεθνείς εκθέσεις, παρά το υψηλό κόστος?
Η διεθνής αγορά πιο αναγνωρισμένους καλλιτέχνες, Βλέπω και, δυστυχώς, στη Βραζιλία, δεν υπάρχει υποστήριξη για την τέχνη και τον πολιτισμό γενικότερα! Αλλά ο καλλιτέχνης πρέπει να επιμείνει στην όνειρά τους!
Έχω παρατηρήσει ότι κάποιες παραδοσιακές γκαλερί κλείσιμο δραστηριότητες. Οι καλλιτέχνες δίνοντας προτεραιότητα να εκθέσουν σε πολιτιστικούς χώρους. Κατά τη γνώμη σας ποια θα είναι η αιτία?
Το υψηλό κόστος και οι οποίοι δεν προσαρμοστούν στην πραγματικότητα της αγοράς καταλήγουν τελικά δραστηριοτήτων, η οικονομική κατάσταση είναι κρίσιμη! Όχι μόνο για τις γκαλερί και για άλλες αγορές, ανακαλύπτουμε τον εαυτό είναι για όλους!
Δικτυακός τόπος: www.atelierartedourada.com
Facebook: www.facebook.com/pinturasabstratas
.
….
.
EDMUND CHANDRA
Σάο Πάολο, Βραζιλία
Facebook Perfil | Facebook Fan Page
Κελάδημα | Google +
Αρθρογράφος στο Obras de Arte Site
E-mail: Cavalcanti.Edmundo@Gmail.com
