#MAS προωθεί Δωρεάν Μαθημάτων: “Εισαγωγή στην Ιστορία της Τέχνης: Από την Αναγέννηση έως τις εμπροσθοφυλακές”

Ο Μουσείο θρησκευτικής τέχνης προωθεί ένα γκολφ διακοπές για το θέμα “Εισαγωγή στην Ιστορία της Τέχνης: Από την Αναγέννηση έως τις εμπροσθοφυλακές”, με το Καθηγητής. Πλίνιο Gomes Freire.

Χωρίζεται σε τέσσερις ανεξάρτητες ενότητες, η πορεία επισκεφθείτε ένα ευρύ φάσμα των μορφών τέχνης - από την Αναγέννηση στο Post-Modern. ιστορικά, αυτή τη φορά τόξο σημαδεύτηκε από την κυριαρχία της τεχνικής-επιστημονικής σκέψης και μια πρωτοφανή αίσθηση της ιστορικής επιτάχυνσης, που έγινε γνωστό ως «νεωτερικότητα». Ένα άλλο κρίσιμο χαρακτηριστικό της περιόδου ήταν η μετατροπή της Ευρώπης σε ηγεμονική κέντρο της οικονομίας και του παγκόσμιου πολιτισμού. Αλλά ένα τέτοιο φαινόμενο δεν έχει σιγήσει τις εναλλακτικές εκφράσεις, ότι, σύμφωνα με διάφορες ετικέτες (άγριος, αποικιακός, υπανάπτυκτος), Συνέχισαν να ανθίσει στον υπόλοιπο κόσμο, λεγόμενη «περιφέρεια».

(I)) συγγένειες κοσμολογική: Αναγέννηση και Μανιερισμός
Καθοδηγούμενη από τις γεωγραφικές εξερευνήσεις και μια νέα άποψη του σύμπαντος, ελέγχους o. XVI χτίζει τα θεμέλια της σύγχρονης επιστήμης. Ωστόσο,φυσικά φαινόμενα δεν έχουν ακόμη διαχωριστεί και απογοητευμένος από την καρτεσιανή μέθοδο. σε αντίθεση με, η μικρο και μακρόκοσμο συνυφαίνονται σε γόνιμα και λεπτές συγγένειες. Ο καλλιτέχνης, Στο πλαίσιο αυτό,, Δεν είναι μόνο το όχημα της εξαιρετικής ευαισθησίας; είναι μάλλον ένας σοφός άνθρωπος που σκέπτεται για τον κόσμο, όπως κάθε άνθρωπος της επιστήμης.

II) Μια σκιά Leviatan: Μπαρόκ
σε δευτερόλεπτα. XVII e XVIII, με το αποικιακό εμπόριο και τη διαμόρφωση των εθνικών κρατών, Ευρωπαϊκή ενοποιεί ηγεμονία. Μεταξύ των θεμελιωδών στοιχείων της απολυταρχίας, Υπογραμμίζει την αυξανόμενη συνάθροιση των τεχνών προς όφελος της εξουσίας. Είναι η εποχή των επίσημων καλλιτεχνών και Ακαδημίες, ρυθμίζουν είδη σε προκαθορισμένες κατηγορίες και ιεραρχίες. Αυτό το νέο σύστημα, είχε για την καθολική, ακτινοβολεί σε όλο τον κόσμο. Αλλά η εικόνα του, εκτός Ευρώπης, παραμορφώνεται και κατάγματα.

ΙΙΙ) Η έλευση της νεωτερικότητας: ακαδημαϊκός, Ρομαντικοί και ιμπρεσιονιστές
Η επιστημονική μέθοδος επικρατεί τελικά, σίτιση και τη διεξαγωγή τεχνικών βιομηχανική παραγωγή της. δεν πολιτικά, η αστική τάξη υποκαταστήσουν την αριστοκρατία στην meioao κραυγή των επαναστάσεων. ενώ αυτό, το ιδανικό της προόδου γίνεται ένα είδος κοσμικής θρησκείας - και φαίνεται να επιταχύνει τα χέρια της ιστορίας. Εδώ είναι τα συστατικά μιας νέας λέξης, κορεσμένο υποσχέσεις και amazements: «Νεωτερικότητα».

IV) πρωτοπορίες: τον ενθουσιασμό και την εξάντληση
Έναρξη του αιώνα. XX, στον απόηχο της ένα σύντομο διάλειμμα της αυτοπεποίθησης. Αλλά η πρόοδος των βεβαιοτήτων δώσουν τη θέση τους στον πόλεμο και την καταστροφή δεν είχε γνωρίσει ποτέ κλίμακες. Εμπροσθοφυλακές πετύχει και να τρέξει έξω, δεν μπορεί να συνθέσει τα χαρακτηριστικά ενός χρόνου μόνιμης τέχνης derretimento.A, όλο και περισσότερο για δημιουργία εσόδων και ασήμαντο, γίνεται avatar του Financial Economics.

Προγραμματισμός

modulo Ι - συγγένειες κοσμολογική: Αναγέννηση και Μανιερισμός
– κατηγορία 1: Απόγειο της Αναγέννησης.
προμήθειες Julius II Μιχαήλ Άγγελο και τον Ραφαήλ. Η Καπέλα Σιξτίνα και το δωμάτιο της υπογραφής. Επιλεγμένα έργα: Ραφαήλ,Ανάσταση του Χριστού.
– κατηγορία 2: Διάλογος των ερημίτες.
Οι δύο καθοριστικά παραδόσεις του αιώνα. XVI, Ιταλική και ολλανδική, συνεχίσει να δημιουργεί πρωτότυπες λύσεις. Επιλεγμένα έργα: Σαχλαμάρα,Πειρασμοί του Αγίου Αντωνίου; και Mantegna,Άγιος Ιερώνυμος στην έρημο.
– κατηγορία 3: Οι αποπλανήσεις εικόνα.
Η εικόνα μεταξύ συναισθηματισμό και δυναστική γιορτή. κοκκινοχρυσός, Hans Holbein και miniaturists της Μογγολίας Αυτοκρατορίας. Επιλεγμένα έργα: Πορτραίτο του καρδινάλιου Madruzzo.
– κατηγορία 4: Illusions στο σκοτεινό θάλαμο: ζωγραφική και οπτικά.
Vermeer, Ρέμπραντ, Franz Hals. Η δόξα της ηθογραφίας.

modulo II - Μια σκιά Leviatan: Μπαρόκ
– κατηγορία 5: Οράματα του υψηλού και του τερατώδους.
Το ευγενικό κόσμο των ιδιοτροπίες Βελάσκεθ και Lavinia Fontana του. Επιλεγμένα έργα: Πορτρέτο του Κόμη Δούκα Olivares.
– κατηγορία 6: μυθολογίες reatualizadas: φυλής και της γης.
Chick Guercino του. Περσικό Iluminuras.
– κατηγορία 7: Μπαρόκ λαβύρινθους στην αποικιακή κόσμο.
Franz Δημοσίευση, Eckhout. Βραζιλίας μπαρόκ, Aleijadinho. Μεξικού μπαρόκ. Ένα ψευδο-κινεζικό χωριό στο Παλέρμο.
– κατηγορία 8: Αρκαδία ζεν εξωραϊσμού.
Η αισθητική του συστήματος της Ακαδημίας και της δυσαρέσκειας της. Chardin και Claude Lorrain. vedutismo, το λυρισμό των τοπίων και ζεν κήπους της ιαπωνικής κουλτούρας.

ενότητα III - Η έλευση της νεωτερικότητας: ακαδημαϊκός, Ρομαντικοί και ιμπρεσιονιστές
– κατηγορία 9: Η επανάσταση και οι σκιές της.
Η επαναστατική παραβολή, μεταξύ ελπίδας και της τραγωδίας, Ο David στη γαλλική οθόνες και η ισπανική Γκόγια. Επιλεγμένα έργα: Πορτρέτο της κοντέσας Casa Flores και ο Carlos VII.
– κατηγορία 10: Η εξωτισμού εισβάλλει των Καλών Τεχνών.
1815, το Συνέδριο της Βιέννης επανακαθορίζει τους χάρτες και τις ευαισθησίες. Η επαναστατική αντι-νεωτερικότητα του Ingres. Ο orientalista exotismo, με Jerome, και τροπικά, με Debret και Taunay. Επιλεγμένα έργα: Angelica; Native ρεύμα μέσα από ένα.
– κατηγορία 11: Νεωτερικότητα γνώση της ίδιας της.
1848, η επανάληψη των ουτοπικών παρορμήσεων. Προ-Raphaelites, η πρώτη πρόκληση για τη βιομηχανική νεωτερικότητα και τον προάγγελο avant-garde. Η διαμόρφωση Caspar Friedrich.
– κατηγορία 12: Οι δημόσιες παρενοχλητών: η εποχή της καβαλέτα.
Το χρώμα επανάσταση των ιμπρεσιονιστών. Δύο καλλιτέχνες στην αναστροφή τάσεως στις: Μανέ και Ντεγκά. Επιλεγμένα έργα: Πορτραίτο του Μ. Desboutin, Τέσσερις χορευτές επί σκηνής.
– κατηγορία 13: πρίσματα: διαστέλλεται φάσματος.
Η μετα-ιμπρεσιονιστής συστροφή: κλαμπ, Gauguin e Βαν Γκογκ. Επιλεγμένα έργα: Το σχολείο και η κακή ψαράς.

modulo IV - πρωτοπορίες: τον ενθουσιασμό και την εξάντληση
– κατηγορία 14: Αιώνα μειωθούν κατά το ήμισυ από τις πρωτοπορίες (μέρος 1).
1889-1945. Ηλεκτρικό φως στο Παρίσι το πυρηνικό φλας στη Χιροσίμα. κυβισμός, φουτουρισμός, Ντανταϊσμός. Τέχνη και ολοκληρωτισμός: Γερμανία, Ιταλία, ΕΣΣΔ. συλλογή: Ο Πικάσο, Προτομή του ανθρώπου.
– κατηγορία 15: Αιώνα μειωθούν κατά το ήμισυ από τις πρωτοπορίες (μέρος 2).
1945-2001. Χιροσίμα οι Δίδυμοι Πύργοι. Η Pax Americana τεμαχίζεται σε Edward Hopper και Μαριάννα Gartner υπερρεαλισμού. Ή abstracionismo Pollock και Joan Mitchell. Ένα pop art, os de decalques Worholl.
– κατηγορία 16: περιφέρειες καύση.
Βραζιλία, Αργεντινή, Ουρουγουάη και το Μεξικό. Μοντερνιστές και ο εξπρεσιονισμός των Segall. Η εμπλοκή Ντιέγκο Ριβέρα. Οι τάσεις σουρεαλιστική, Frida Khalo, Xul Solar, Horacio Copolla και Joaquín Τόρες Γκαρσία.

βιβλιογραφίες:
ARGAN, Giulio Carlo. Ιστορία της ιταλικής τέχνης. Σάο Πάολο: COSAC Naify, 2003, τόμοι. 1-3.
_____. Σύγχρονη τέχνη στην Ευρώπη: Hogarth Πικάσο. Σάο Πάολο: CLA. das Letras, 2010.
ΚΟΥΔΟΥΝΙ, Ιουλιανός. Μια νέα ιστορία της τέχνης. Σάο Πάολο: Fontes Μάρτινς, 2008.
Braudel, Fernand. Το ιταλικό μοντέλο. Σάο Πάολο: CLA. das Letras, 2007.
Burckhardt, Τίτος. Ιερή Τέχνη στην Ανατολή και τη Δύση: Αρχές και Μέθοδοι. Σάο Πάολο: Ροδέλαιο, 2004 [1955].
CALASSO, Ρομπέρτο. Μια τρέλα Μπωντλαίρ. Σάο Πάολο: CLA. das Letras, 2012.
CASTELNUOVO, Enrico. Πορτραίτο και την κοινωνία της ιταλικής τέχνης. Σάο Πάολο: CLA. das Letras, 2006.
CLARK, T. J. Η ζωγραφική στη σύγχρονη ζωή: Παρίσι στην τέχνη του Manet και τους οπαδούς του. Σάο Πάολο: CLA. das Letras, 2004.
Checa BURNS, ΦΑ.; GARCIA felguera, ΚΥΡΙΑ.; MORAN Turina, M. Οδηγός για τη μελέτη της ιστορίας της τέχνης. Μαδρίτη: τμήμα, 1987
ΦΑΡΔΊΝΙ, Στεφάνου. Όλα για την τέχνη. Ρίο Ιανέιρο: Εξάντας, 2010.
Manguel, Alberto. ανάγνωση εικόνες. Σάο Πάολο: CLA. das Letras, 2011.
Schorske, Ο carl Ε. Fin-de-Siecle Βιέννη: Πολιτική και πολιτισμός. Νέα Υόρκη: Vintage Books, 1981.
SCHWARTZ, Jorge. Η θέρμη των πρωτοπορίες – τέχνη και τη λογοτεχνία της Λατινικής Αμερικής. Σάο Πάολο: CLA. das Letras, 2013.
Starobinski, Τζήν. 1789 – Ο λόγος για κονκάρδες. Σάο Πάολο: CLA. das Letras, 1988.

Καθηγητής
Πλίνιο Gomes Freire Είναι ο συγγραφέας του βιβλίου “Ένα αιρετικό πρόκειται να παράδεισο” (Companhia das Letras). Αποφοίτησε στην ιστορία και μεταπτυχιακό τίτλο, στο Πανεπιστήμιο του Σάο Πάολο. Έζησε για σχεδόν δύο δεκαετίες στο εξωτερικό, μεταξύ της Ευρώπης και της Μέσης Ανατολής. Διαλέξεις σε μουσεία MASP, Μουσείο Ιεράς Τέχνης και Mam; και σε ιδρύματα όπως το Casa do Saber, Centro Universitario Maria Antonia, Αραβικά Πολιτισμού Ίδρυμα και σκουλαρίκια (Κέντρο Ελληνικού Πολιτισμού). Πριν από έξι χρόνια συντονίζει την ομάδα "Καλλιτεχνικών Σπουδών", Επίσης, ενεργώντας ως ιδρυτικό μέλος της συλλογικής Πολιτιστικής φακού, Βιβλιοπωλείο Martins Fontes. Επί του παρόντος, παρουσιάζει διαλέξεις και μαθήματα ιστορίας της τέχνης, εστιάζοντας στην Ελληνιστική, Ρωμαϊκή και Αναγέννηση. Αλλά το κύριο τομέα της ειδικότητάς του είναι η ισλαμική κουλτούρα. συμμετέχει επίσης, πείρα σε αυτήν την κατάσταση, ταξιδεύουν έργα που εστιάζουν σε χώρες όπως η Ιταλία, Ισπανία, Μαρόκο, Ira, Ινδία, Κίνα και την Ιαπωνία.