Ο GAL αντανακλά την τρέλα στην πρώτη του δουλειά για εικονικό περιβάλλον

Στο «XSINDZIVXS Experience», καλλιτέχνες θεατρικών ομάδων από το Σάο Χοσέ ντο Ρίο Πρέτο είναι εμπνευσμένοι από το Νοσοκομείο Colônia de Barbacena και την πορεία των Dzi Croquettes. Η πρεμιέρα έχει ανοιχτή πρόβα, συζητήσεις και διαδικτυακές συνεδρίες, μέσω του ProAC Expresso LAB

Θεατρική ομάδα με έδρα το Σάο Χοσέ ντο Ρίο Πρέτο (SP) με 10 χρόνια εμπειρίας, που φέρνει επείγοντα θέματα στην έρευνά του, όπως η επικοινωνία και η μισαλλοδοξία, η Ομάδα Υποστήριξης Madness (GAL) ντεμπούτο τον Μάρτιο το νεότερο έργο του, «Εμπειρία XSINDZIVXS», το πρώτο για το ψηφιακό μέσο. Από 22 του Μαρτίου 14 Απριλίου, το κοινό θα μπορεί να παρακολουθεί δωρεάν τον διαδικτυακό προγραμματισμό μέσω των ψηφιακών μέσων της ομάδας, που θα προωθήσει μια ανοιχτή δίκη, έξι συνομιλίες για θέματα που καλύπτονται στο έργο και έξι παρουσιάσεις ακολουθούμενες από κύκλους συνομιλίας.

Στην «Εμπειρία XSINDZIVXS» (lê-se disindisivis), πέντε χαρακτήρες αφήνονται σε ψυχιατρείο και, μέσω των μαρτυριών τους, συνδέουν τη ζωή τους με βάση τις έννοιες της τρέλας που επιβάλλει η κοινωνία, προβληματισμός σχετικά με τις εμπειρίες και τη θέση τους στον κόσμο. Το έργο είναι εμπνευσμένο από την περίπτωση του Νοσοκομείου Colônia de Barbacena, Minas Gerais (γνωστό ως "Urban Holocaust", απεικονίζεται στο βιβλίο της Daniela Arbex), όπου 60 χιλιάδες Βραζιλιάνοι πέθαναν από διαφορετικές αιτίες, από το κρύο, fome, ασθένειες και ηλεκτροσόκ. Οι περισσότεροι άνθρωποι εισήχθησαν στο ψυχιατρικό νοσοκομείο, άνοιξε το 1903, δεν είχε ψυχικές διαταραχές. Ήταν γυναίκες, μαύροι άνθρωποι, ΛΟΑΤ, πόρνες, άτομα με επιληψία, αλκοολικοί, άτομα που έφυγαν από αποδεκτά πρότυπα στην κοινωνία.

Μια άλλη αναφορά GAL για την κατασκευή της παράστασης ήταν η τροχιά των Dzi Croquettes, παραβάτης ομάδας θεάτρου που έσπασε ταμπού στο 1970, υπό το στρατιωτικό καθεστώς, προώθηση αισθητικών και καλλιτεχνικών ρήξεων, με άντρες ντυμένους σαν γυναίκες στη σκηνή, χρησιμοποιώντας αίγλη και σεβασμό για την παράκαμψη της λογοκρισίας. Από αυτές τις διαφορετικές πραγματικότητες, η ομάδα αντανακλά θέματα όπως ο ρατσισμός, φεμινισμός, τρέλα και λογοκρισία.

«Στόχος μας ήταν να ενώσουμε αυτά τα άκρα, αν και όχι όμοια. Πώς θα ήταν αυτοί που λένε τα πάντα μέσα από το γέλιο, αν είχαν κολλήσει σε μια πραγματικότητα ανθρώπινης διάθεσης?", ρωτάει ο Murilo Gussi, Ιδρυτής της GAL, ποιος υπογράφει την κατεύθυνση και το φωτισμό στο έργο. «Ξεκινώντας από την αρχή της έννοιας του ονόματος της παράστασης, XSINDZIVXS, σημαίνει ανείπωτο, τι δεν μπορεί να ειπωθεί, δεν είναι προφανές, αυτός που λέει τι δεν μπορεί να ειπωθεί, θέσαμε θέματα που είναι απαραίτητα για προβληματισμό πέρα ​​από τη σκηνή », Προσθέτει. Θέματα που εξακολουθούν να θεωρούνται ταμπού ή λίγα συζητούνται λόγω της πολυπλοκότητάς τους, ως, για παράδειγμα, σεξουαλική ποικιλομορφία, ρατσισμός, κοινωνική ανισότητα, πρότυπα κανονικότητας, μεταξύ άλλων που χτίζουν δραματουργία, τους χαρακτήρες και τους στόχους τους.

Το δημιουργικό καστ δημιουργήθηκε από την Christina Martins, Ντιέγκο Νεβς, Suria Amanda |, Cassio Henrique και Daniel Bongiovani. Clayton Nascimento (CLA. κάνω Sal) είναι υπεύθυνη για την προετοιμασία του καστ και της Jandilson Vieira (Ομάδα Redimunho), από δραματουργισμό. Και οι δύο ήταν οδηγοί της ΟΤΔ στη διαδικασία δημιουργίας, μέσω του Προγράμματος Προσόντων στις Τέχνες. Η κατασκευή της παράστασης ξεκίνησε το 2018. Σε 2019, η ομάδα βυθίστηκε στη δραματική έρευνα και στην ανάπτυξη και τον πειραματισμό ορισμένων σκηνών. Σε 2020, η ομάδα διέκοψε τη διαδικασία αυτοπροσώπως και άρχισε να διερευνά τις δυνατότητες του οπτικοακουστικού, που είχε ως αποτέλεσμα την "εμπειρία XSINDZIVXS".

«Στην κατασκευή αυτής της δραματουργίας, καταλαβαίνουμε ότι είμαστε το αποτέλεσμα μιας κοινωνίας που βασίζεται στη λογική, που φοβάται ασυνείδητα την τρέλα. Οι πεποιθήσεις τους που βασίζονται σε χριστιανικές αρχές εξαφανίζουν όλους εκείνους που δεν ταιριάζουν με την τρέχουσα κανονικότητα », συνεχίζει ο σκηνοθέτης. Σημειώνει ότι μεγάλο μέρος της δραματουργίας προήλθε από την ταυτότητα των καλλιτεχνών, που αμφισβητούν την αρρενωπότητα, τις συμπεριφορές, οι σιωπές, τις δυσανεξίες και την άρνηση των πολιτικών τους σωμάτων στον κόσμο. «Η εμπειρία XSINDZIVXS προτείνει να περάσει το μήνυμα μέσω της χάριτος και της ποίησης σε όσους δεν ανέχονται να μας ακούσουν, στην τάξη που υποτιμά τα πάντα και όλους όσοι δεν πληρούν τα κανονιστικά τους πρότυπα. Δίνουμε φωνή και ορατότητα σε όσους εκπροσωπούμε και που βρίσκονται στο περιθώριο », αντανακλά.

Οι διαδικτυακές παρουσιάσεις ξεκινούν στις 30 Μάρτιος και πηγαίνετε στο 14 Απριλίου, πάντα την Τρίτη, 19h, και τις Τετάρτες, 22h, youtube μαλλιών (bit.ly/YouTubeGAL) και το Facebook (@grupodeapoioaloucura). Στο τέλος κάθε συνεδρίας, μια συνομιλία θα πραγματοποιηθεί με το καστ, κατεύθυνση και κοινό. Η διαδικασία δημιουργίας θα καλυφθεί, σύμπαν και θέμα που προτείνει το έργο και η προσέγγιση του με το παρόν, εκτός από τα θέματα της αντίστασης που βιώνουν οι καλλιτέχνες του GAL.

Την εβδομάδα που προηγείται των παρουσιάσεων, το κοινό θα μπορεί να παρακολουθήσει μια ανοιχτή πρόβα και τρεις συνομιλίες με τους επισκέπτες σε θέματα που καλύπτονται από το έργο, με διαμεσολάβηση καλλιτεχνών από την ομάδα. Τη Δευτέρα (22/3), στις 5:00 μ.μ., έχει ανοιχτή πρόβα (το cast θα συμμετάσχει εξ αποστάσεως, από τα σπίτια τους), και, στις 8:00 μ.μ., συνομιλία για το «Η ιστορία της τρέλας και το (του)ανθρώπινος λόγος », με την ιστορική και ψυχολόγο Jessica Oliveira, και διαμεσολάβηση από τον Murilo Gussi. Με βάση την ανάλυση του βιβλίου «História da Loucura», από τον Michel Foucault, Η συζήτηση θα καλύψει ερωτήματα σχετικά με το πώς σκεφτόμαστε και σχετίζονται με την τρέλα και τι έργο τρέλας έχει δημιουργήσει η σύγχρονη κοινωνία.

την Τρίτη (23/3), η συνομιλία θα αφορά το «Resistance Theatre» – Το μαύρο σώμα στη σκηνή », με τον ηθοποιό, διευθυντής θεάτρου και καθηγητής Clayton Nascimento, μεσολάβηση από την ηθοποιό Christina Martins. Τετάρτη (24/3), η ηθοποιός και ακτιβιστής του Μαύρου Κινήματος της Catanduva (MNC) Η Τζέσικα Σούζα θα ασχοληθεί με το θέμα «Ρατσισμός, Μαύρη υπερηφάνεια και μαύρη τέχνη », με διαμεσολάβηση από τον ηθοποιό Ντιέγκο Νέβες.

Οι συζητήσεις θα μεταδοθούν στο Instagram (@_grupodeapoioaloucura) και οι άλλες συναντήσεις θα γίνονται τη Δευτέρα. Σε 29 Μάρτιος, το θέμα που θα συζητηθεί θα είναι «Ταυτότητα στο Θέατρο, Αναλογιστούμε τη θέση του ατόμου στην τέχνη », με την Jandilson Vieira, σκηνοθέτης και ηθοποιός τέχνης. Σε 5 Απριλίου, θα είναι «λογοκρισία και LGBTphobia», με τον τρανς ακτιβιστή των ανθρωπίνων δικαιωμάτων Evelyn Guttierrez. Κλείνοντας τη σειρά, ημέρα 12 Απριλίου, Nathalia Fernandes, ηθοποιός, πολιτιστικός διευθυντής και παραγωγός, θα μιλήσει για «Τα κύματα του φεμινισμού και του παρόντος», με διαμεσολάβηση από την ηθοποιό Suria Amanda.

Σχετικά με το GAL

Ιδρύθηκε το 2010 από τον πολυ-καλλιτέχνη Murilo Gussi, o GAL (Ομάδα υποστήριξης Madness) έχει στο ρεπερτόριό του τρία μοντάζ με βάση το έργο του θεατρικού συγγραφέα Tennessee Williams, "ΚΑΤΑΡΑΜΕΝΟΣ!" (2011), «BLANCHE!" (2012) και «Αφήστε με να ακούσω» (2014), και τα έργα «PUTO!" (2016) και «Cabarexistence» (2017), το τελευταίο με δραματουργία του Gustavo Colombini και καθοδήγηση από τον Georgette Fadel.

«BLANCHE!"Έφερε τη συνεργασία του Προγράμματος Προσόντων στις Τέχνες" Ademar Guerra ", καθοδηγείται από καλλιτέχνες όπως ο Alexandre Dal Farra, Ίμαρα Ρις, Cassio Pires, Αντρέ ντε Αραούχο, Leonardo Antunes και Márcia Baltazar. Η σχετική έρευνά του και η φλερτ με την παράσταση αναφέρθηκαν στο βιβλίο «Evocações da Arte Performática» [2010-2013], διοργανώθηκε από τον Paulo Aureliano da Mata και τον Tales Frey.

Η ομάδα συμμετέχει σε φεστιβάλ όπως το FIT στο Σάο Χοσέ ντο Ρίο Πρέτο (2014 και 2018); ΚΡΟΣΣΟΣ, στην Curitiba (2014) e Satyrianas, Σάο Πάολο (2016). Είναι επίσης ο δημιουργός του MADRE (Έκθεση Τεχνών Ποικιλομορφίας και Αντίστασης), πραγματοποιήθηκε σε συνεργασία με άλλες συλλογικές στο Σάο Χοσέ ντο Ρίο Πρέτο, ήδη με τρεις εκδόσεις.

Με το έργο "XSINDZIVXS Experience", η ομάδα ήταν μία από αυτές που επιλέχθηκαν από το ProAC Expresso LAB Edital 36/2020, «Παραγωγή θεάτρου και σεζόν με διαδικτυακή παρουσίαση», Γραμματέας Πολιτισμού και Δημιουργικής Οικονομίας της Κρατικής Κυβέρνησης.

Σύνοψη:

XSINDZIVXS: προέρχεται από ΑΝΕΞΑΡΤΗΤΟ, The Unspeakable.1 Τι δεν μπορεί να ειπωθεί. 2 Αυτό ή ποιος ακυρώθηκε / αποκλείστηκε επειδή δεν συμμορφώθηκε με την κανονικότητα. 3 Δεν είναι προφανές, δεν παρουσιάζεται, ακατάλληλος, ακατάλληλος, λογοκρίνεται. 4 Αυτός που λέει τι δεν μπορεί να ειπωθεί. Κάντε ό, τι δεν μπορεί να γίνει. Είναι αυτό που λένε ότι δεν είναι.

Πέντε χαρακτήρες μένουν σε ψυχιατρικό νοσοκομείο και μέσω των μαρτυριών τους λένε τη ζωή τους, από τις έννοιες της τρέλας που επιβάλλει η κοινωνία.

ΕΝΗΜΕΡΩΤΙΚΟ ΔΕΛΤΙΟ:

Δημιουργικό καστ: Christina Martins, Ντιέγκο Νεβς, Suria Amanda |, Cassio Henrique και Daniel Bongiovani
Κατεύθυνση και φωτισμός: Murilo Gussi
χορογραφία: Ντιέγκο Νεβς
Μουσική υπόκρουση: Μαύρη μαγεία, Ντιέγκο Νέες και Λούκα Λουρένκο
επιστολή: Christina Martins και Diego Neves
Καλλιτεχνική καθοδήγηση μέσω του Προγράμματος Τεχνικών Προσόντων και Προετοιμασίας Χύτευσης: Clayton Nascimento
Καλλιτεχνική καθοδήγηση μέσω του Προγράμματος Προσόντων στις Τέχνες και τη Συγγραφή: Τζαντίλσον Βιέιρα
Φωτογραφία και γραφιστική: Μάτζου Περέιρα
Λήψη και επεξεργασία βίντεο: Marcelo Nogueira και Camila Côrtes
Επεξεργασία υποστήριξης: Ντάνιελ Μπονιοβάνι
Παραγωγή: Suria Amanda |
Γραφείο τύπου: Graziela Delalibera
Ενδεικτικό ταξινόμηση: 14 χρόνια
Διάρκεια: 35 λεπτά

ΥΠΗΡΕΣΊΑ:

XSINDZIVXS εμπειρία, της Ομάδας Υποστήριξης Madness (GAL). Πρεμιέρα: 22 του Μαρτίου 14 Απριλίου. Ανοιχτό δοκίμιο (22/3, 17h) και παρουσιάσεις ακολουθούμενες από συνομιλία (30/3 ένα 14/4, Κάθε Τρίτη, 19h, και Τετάρτη, 22h): YouTube (bit.ly/YouTubeGAL) και το Facebook (@grupodeapoioaloucura). Συζητήσεις με καλεσμένους (22, 23, 24 και 29/3, 5 και 12/4, 20h): Στο Instagram (@_grupodeapoioaloucura). Δωρεάν.

 

ΠΛΗΡΗΣ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑΤΙΣΜΟΣ:

22 Μάρτιος, Δευτέρα

17h: Ανοιχτό δοκίμιο

20h: Συνομιλία «Η ιστορία της τρέλας και του (του)ανθρώπινος λόγος », με τη Jessica Oliveira, ιστορικός και ψυχολόγος. Η διαμεσολάβηση: Murilo Gussi

Με βάση την ανάλυση του βιβλίου «História da Loucura», από τον Michel Foucault, θα αναπτύξουμε μια συζήτηση για τα στίγματα και τα συντάγματα του “παράλογος”, τις συγκεκριμένες και συμβολικές πρακτικές ασύλου και τις συνέπειες για το παρόν. Πώς πιστεύουμε ότι τρέλα? Πώς συσχετίζουμε με την τρέλα? Ποιο είναι το τρελό έργο που έχει δημιουργήσει η σύγχρονη κοινωνία?

Η Τζέσικα Όλιβιρα είναι ιστορικός, ψυχολόγος και ψυχοδραματιστής. Αυτή τη στιγμή, είναι κλινική ψυχολόγος και κοινωνιο-συναισθηματική εκπαιδευτική στο Coopen School. Φεμινιστική ακτιβίστρια των Colectives Μαζί, επικεφαλής του συνδικάτου της Sinpro-RP (Ένωση εκπαιδευτικών ιδιωτικού δικτύου), μέλος της Επιτροπής Ιστορίας και Μνήμης CRP-SP.

23 Μάρτιος, Τρίτη

20h: Συνομιλία «Θέατρο Αντίστασης – Το μαύρο σώμα στη σκηνή », με τον Clayton Nascimento, ηθοποιός, σκηνοθέτης και δάσκαλος θεάτρου. Η διαμεσολάβηση: Christina Martins

Πώς η Ιστορία της Βραζιλίας μας απέκλεισε από τις διαδικασίες της εκπαίδευσης, καλλιτεχνική δημιουργία και κοινωνική ιδιοκτησία? Πώς οι τρέχουσες αφηγήσεις της σκηνής μπορούν να μας βοηθήσουν να ξανασκεφτούμε και να επαναπροσδιορίσουμε την ιστορία των τεχνών και της εκπαίδευσης των ανθρώπων μας?

Ο Clayton Nascimento είναι ηθοποιός, σκηνοθέτης και δάσκαλος θεάτρου. Αποφοίτησε από την Célia Helena και το ECA / USP, Ο καλλιτέχνης σπούδασε επίσης στο SP Escola de Teatro και στο Escola de Arte Dramatic. Ήταν σύμβουλος στο πρόγραμμα Ademar Guerra, και είναι επί του παρόντος καθηγητής στο Teatro Escola Célia Helena.

24 Μάρτιος, Τετάρτη

20h: Συνομιλία «Ρατσισμός, Μαύρη υπερηφάνεια και μαύρη τέχνη », με την Τζέσικα Σούζα, ηθοποιός. Η διαμεσολάβηση: Ντιέγκο Νεβς

Και όταν κλείνεις τα μάτια σου, είναι το μαύρο που βλέπετε! μαύρος! Τότε, άνοιξε τα μάτια σου.

Τζέσικα Σούζα, ηθοποιός και ακτιβιστής, χρησιμοποιεί την τέχνη του ως διαμαρτυρία με το Μαύρο Κίνημα της Catanduva (MNC). Να 23 χρόνια, ξεκίνησε την καλλιτεχνική της ζωή στο 9 ετών. Περάστηκαν από ορισμένες ομάδες στην πόλη σας, Catanduva (SP), μεταξύ των οποίων, Σταθμός Grupo Velha, CLA. Κατσικίσιο Bão και Chita Flower.

29 Μάρτιος, Δευτέρα

20h: Συνομιλία «Ταυτότητα στο Θέατρο, Αναλογιστούμε τη θέση του ατόμου στην τέχνη », με την Jandilson Vieira, σκηνοθέτης και ηθοποιός τέχνης. Η διαμεσολάβηση: Cassio Henrique

Μια συζήτηση για το θέατρο, δραματουργίες, απόδοση και δημιουργίες από τη θέση μας στον κόσμο.

Ο Jandilson Vieira ενήργησε ως σύμβουλος στο Πρόγραμμα Προσόντων Τεχνών το 2019 και 2020. Εργάστηκε ως εκπαιδευτικός στο Instituto Criatar και στο Πρόγραμμα Young Cultural Monitor και στο Πρόγραμμα Καλλιτεχνικής Παραμονής για Μαύρες Γυναίκες, Παγκόσμιο έργο στον οπτικοακουστικό τομέα. Από τότε είναι μέλος του Ομίλου Redimunho 2010, που είναι βοηθός σκηνοθέτη, σκηνοθέτης και ηθοποιός τέχνης.

30 Μάρτιος, Τρίτη

19h: Παρουσίαση ακολουθούμενη από συνομιλία με καστ, με διαμεσολάβηση από τον Murilo Gussi

31 Μάρτιος, Τετάρτη

22h: Παρουσίαση ακολουθούμενη από συνομιλία με καστ, με διαμεσολάβηση από την Christina Martins

5 Απριλίου, Δευτέρα

20h: Συνομιλία «Λογοκρισία και LGBTphobia», με την Evelyn Guttierrez, Τρανς ακτιβιστής για τα ανθρώπινα δικαιώματα. Η διαμεσολάβηση: Ντάνιελ Μπονιοβάνι

Η άγνοια είναι η πηγή όλων των προκαταλήψεων. Μια συζήτηση για την ανάγκη προβληματισμού σχετικά με νέες στρατηγικές για επανάσταση και ελευθερία.

Έβελιν Γκουτιέρεζ,31 χρόνια, είναι τρανς ακτιβιστής για τα ανθρώπινα δικαιώματα. Συνιδρυτής και συνιδρυτής της Casa Nem RJ, Συντονιστής πολιτείας LGBTT του PSOL- SP, δημιουργός του Capacita Trans και επίσης CosturaNem. Πολιτιστικός παραγωγός, και φωτογράφος.

6 Απριλίου, Τρίτη

19h: Παρουσίαση ακολουθούμενη από συνομιλία με καστ, με διαμεσολάβηση από τον Cassio Henrique

7 Απριλίου, Τετάρτη

22h: Παρουσίαση ακολουθούμενη από συνομιλία με καστ, με διαμεσολάβηση από τον Ντιέγκο Νέβες

12 Απριλίου, Δευτέρα

20h: Συνομιλία «Τα κύματα του φεμινισμού και των σημερινών γεγονότων», με τη Nathalia Fernandes Ribeirão, ηθοποιός, πολιτιστικός διευθυντής και παραγωγός. Η διαμεσολάβηση: Suria Amanda |

Μια συζήτηση για το διατομεακό φεμινισμό μέσα στο χρόνο. Τι έχουμε στην πραγματικότητα μεταφέρει από την προέλευσή του και πώς να κάνουμε διάλογο με τα νέα μας.

Η Nathália Fernandes είναι μάστερ στη χρηματοδότηση αλληλεγγύης που εφαρμόζεται σε πολιτιστικές συλλογές από το Ομοσπονδιακό Πανεπιστήμιο του Σάο Κάρλος (UFSCar), καθηγητής στο Τεχνικό Μάθημα Δραματικής Τέχνης στο Senac Franca, ηθοποιός, πολιτιστικός διευθυντής και παραγωγός. Στο Σάο Χοσέ ντο Ρίο Πρέτο, σκηνοθέτησε την εταιρεία. Γραφικό στη φεμινιστική παράσταση του δρόμου “Κανένας άλλος”.

13 Απριλίου, Τρίτη

19h: Παρουσίαση ακολουθούμενη από συνομιλία με καστ, με διαμεσολάβηση από τον Daniel Bongiovani

14 Απριλίου, Τετάρτη

22h: Παρουσίαση ακολουθούμενη από συνομιλία με διαμεσολάβηση από τη Suria Amanda