Έκθεση: Από τον Soslaio - Carlos Fajardo, Γκαλερί Marcelo Guarnieri - άνοιγμα 11 Νοέμβριος

Galeria Marcelo Guarnieri
Σάο Πάολο
Κάρλος Fajardo “Ντε Σοσλάιο“

www.galeriamarceloguarnieri.com.br

Η Galeria Marcelo Guarnieri είναι στην ευχάριστη θέση να παρουσιάσει, μεταξύ των 11 Νοέμβριος 2020 και 15 Ιανουάριος 2021, “Στο περιθώριο”, πρώτη ατομική έκθεση του καλλιτέχνη Carlos Fajardo στα κεντρικά γραφεία της γκαλερί στο Σάο Πάολο. Η έκθεση συγκεντρώνει έργα που παράγονται μεταξύ 2017 και 2020, τα περισσότερα από αυτά έγιναν σε διάλογο με το χώρο της γκαλερί, ειδικά σχεδιασμένο για έκθεση. Σε “Στο περιθώριο”, Ο Fajardo συνεχίζει την έρευνα που αναπτύσσει για περισσότερες από πέντε δεκαετίες σχετικά με τις χωρικές σχέσεις μεταξύ του σώματος, το αντικείμενο και την αρχιτεκτονική, αυτή την περίσταση μέσω της εργασίας με ανακλαστικά υλικά, διαφανές και φωτεινό.

Από τις διαφορετικές κλίμακες των τριών δωματίων στη γκαλερί, φωτογραφίες και γυάλινα γλυπτά, καθρέφτης και ύφασμα αρθρώνονται στο διάστημα, ενεργοποιώντας τις αισθητηριακές αντιλήψεις του θεατή που μπορούν να είναι τόσο ο παρατηρητής - μέσω των ρωγμών - όσο και των παρατηρημένων - μέσω του καθρέφτη. Η αίσθηση της όρασης καλείται στην έκθεση όχι μόνο από τα έργα, που εξετάζουν πτυχές που σχετίζονται με το σχηματισμό και τον πολλαπλασιασμό της εικόνας, είτε φωτογραφικό είτε εικονικό, αλλά και ως προφορά στον τίτλο του που σχηματίζεται από μια λέξη που παραπέμπει στην απόκλιση του βλέμματος. Πιθανές αποκλίσεις συνοδεύουν τον θεατή στο δρόμο τους μέσω της έκθεσης, περιβάλλεται από υλικό σαν γυαλί, τόσο εύθραυστο αλλά και τόσο ισχυρό στο σύνταγμά του, πάνω απ 'όλα εκφοβιστικό για την ικανότητά του να αποκαλύπτει τη δική μας εικόνα.

Το πρώτο δωμάτιο, το μικρότερο από τα τρία, λαμβάνει ένα σύνολο πέντε έργων που είναι επίσης τα μικρότερα στην έκθεση. Κλίνει στον τοίχο και τοποθετημένο στο ύψος των ματιών, αποτελούνται από φωτογραφίες και χρωματιστό και διαφανές γυαλί από πολυστρωματικό υλικό 60 cm. Η υπέρθεση αυτών των επιφανειών σε μια ορισμένη γωνία κλίσης παράγει το αποτέλεσμα πολλαπλασιασμού χρωμάτων και επιπέδων, επιτρέποντας στον θεατή να έχει πρόσβαση σε μια τρίτη διάσταση. Η κλίση που καθοδηγεί τη συναρμολόγηση αυτών και άλλων έργων που σχηματίζονται από γυάλινες πλάκες, εμφανίζεται στο δεύτερο δωμάτιο χωρίς την υποστήριξη των τοίχων, τουλάχιστον σωματικά. Αυτή είναι η περίπτωση του τεμαχίου στο οποίο τέσσερις ορθογώνιες πλάκες στηρίζονται από τετράγωνη δομή στα άνω άκρα τους, σχηματίζοντας ένα είδος ημι-ανοιχτού παραλλήλου, ανεξάρτητη στο διάστημα. Ο τοίχος, Ωστόσο, εξακολουθεί να είναι μέρος του θέματος. Ένα ορθογώνιο κόψιμο διασχίζει αυτό που χρησιμεύει ως χώρισμα μεταξύ του δεύτερου και του τρίτου δωματίου, επιτρέποντας στον θεατή μια διακριτική και ιδιαίτερη άποψη των έργων που παρουσιάζονται εκεί, κυρίως αυτό που καταλαμβάνει το άλλο άκρο του περιβάλλοντος.

Το παιχνίδι μεταξύ διαφανειών και αδιαφάνειας επαναλαμβάνεται εδώ, αφού μετά την κάλυψη των δεκατεσσάρων μέτρων που χωρίζουν τα δύο άκρα του δωματίου, η εμφάνιση συναντά τη φωτογραφία ενός δωματίου - το πιο οικείο οικιακό περιβάλλον - που φωτίζεται από φυσικό φως από ένα ανοιχτό παράθυρο, όπου μπορείτε να ρίξετε μια ματιά, πίσω από μια ημιδιαφανή κουρτίνα, ένα μη κατασκευασμένο κρεβάτι. Για κουρτίνα φίλτρου, που χάνει την απτική ποιότητα της υφής του επειδή γίνεται εικόνα, Ο Fajardo προσθέτει δύο χρωματιστές γυάλινες πλάκες, που καταλήγει να κάνει τη σαφέστερη εικόνα εκεί για να είναι η αντανάκλαση εκείνου που παρατηρεί το έργο.

Εάν μέσα από αυτό το κενό στον τοίχο, η θέα ήταν διακριτική και απόμακρη, Η συνάντηση με τα κομμάτια σε αυτό το τελευταίο δωμάτιο απαιτεί έναν πιο ανεμπόδιστο θεατή. Λόγω των μεγάλων διαστάσεων του, τα τρία κινούμενα μέρη που χωρίζουν το χώρο με τρία άλλα σταθερά που κλίνουν στον τοίχο, παράγουν μια πιο άμεση σχέση με το σώμα και προσκαλούν μετωπική πρόσκρουση. Διανέμεται σε όλο το δωμάτιο, ενισχύστε το χώρο, πολλαπλασιάζοντας τα αντανακλαστικά στους αμέτρητους συνδυασμούς που μπορούν να δημιουργηθούν από τις πιθανές κινήσεις τους.

Ο Carlos Fajardo γεννήθηκε στο 1941 στο Σάο Πάολο, όπου ζει και εργάζεται. Το έργο του έχει μια σημαντική παρουσία στην σκηνή της Βραζιλίας τέχνης καθώς και πιο υποκριτική της 40 χρόνια ως δάσκαλος. Καθ 'όλη την καριέρα του, Έχει συμμετάσχει σε πολλές σημαντικές εκθέσεις στη Βραζιλία και στο εξωτερικό, μεταξύ των οποίων Νέοι Σύγχρονης Τέχνης, το Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, Πανεπιστήμιο του Σάο Πάολο (MAC-USP), σε 1967, που διοργανώθηκε από τον Walter Zanini. Συμμετείχε στην 9η, 16ου, 19ου, 25Θ και 29 εκδόσεις της Μπιενάλε de São Paulo, αντίστοιχα 1967, 1981, 1987, 2001 και 2010. Έχει εκπροσωπήσει τη Βραζιλία στην Μπιενάλε της Βενετίας το 1978 και 1993. Με τον Nelson Leirner, José Resende, Geraldo de Barros, Οι Wesley Duke Lee και Frederico Nasser ενσωματώθηκαν, από 1966 ένα 1967, η ομάδα Rex. Η ομάδα αμφισβήτησε τους θεσμούς και τον τρόπο λειτουργίας του συστήματος τέχνης μέσω παρεμβάσεων, δημοσιεύσεις, Διαλέξεις, προβολές ή συναντήσεις. Σε 1970 ιδρύθηκε με τον José Resende, Luiz Paulo Baravelli και Frederico Nasser στο Escola Brasil, να “κέντρο καλλιτεχνικού πειραματισμού αφιερωμένο στην ανάπτυξη της δημιουργικής ικανότητας του ατόμου” αυτό ήταν σημαντικό όχι μόνο στη δημιουργία πολλών Βραζιλιάνων καλλιτεχνών, αλλά και στην ωρίμανση των συζητήσεων σχετικά με τη διδασκαλία και τη μάθηση της τέχνης στη χώρα.

Μπορείτε να επισκεφθείτε την έκθεση κατόπιν ραντεβού, Δευτέρα έως Παρασκευή από τις 10 π.μ. έως τις 7 μ.μ. και τα Σάββατα από τις 10 π.μ. έως τις 5 μ.μ.. Να προγραμματίσω, σας ζητάμε να επικοινωνήσετε μαζί μας μέσω email (info@galeriamarceloguarnieri.com.br), τηλέφωνο (11 3063 5410) ή Whatsapp (11 96858-9005), παρέχοντας πλήρες όνομα και αναφέροντας την ημέρα και την ώρα της επίσκεψής σας. Για την ασφάλειά σας, αξίζει να ενισχυθεί η υποχρεωτική χρήση μάσκας για όλη την ώρα που βρίσκεστε στη γκαλερί.