Τίποτα δεν μπορεί να γιατρέψει την ψυχή εκτός από τις αισθήσεις, όπως τίποτα δεν μπορεί να θεραπεύσει τις αισθήσεις εκτός από την ψυχή – αυτό είναι ένα από τα μεγάλα μυστικά της ζωής. (Ο ΟΥΆΙΛΝΤ, 2006, σ. 14)
Η στροφή προς τα συναισθήματα και τις αισθήσεις είναι ένα από τα κύρια χαρακτηριστικά της Τέχνης. Στην αναζήτηση του καλλιτεχνικού αντικειμένου περιλαμβάνονται αισθήσεις που παράγονται κατά τη δημιουργία., στην εκτίμηση και στην αποκάλυψη της σκηνής που μας ενδιαφέρει. Ποιος παράγει την Τέχνη, το διαισθητικό βλέμμα ταξιδεύει και τοποθετείται κάπου στην εικόνα, σκιαγραφώντας-α, ενώ διαμορφώνετε το δικό σας περίγραμμα, σαν να βγήκε στην επιφάνεια κάθε ίχνος της ύπαρξής του και να αποκάλυπτε το εσωτερικό της ψυχής.
Συγκινημένος από μια τέτοια σκέψη, Η καλλιτέχνης Katarzyna Lukaszewicz ανέκαθεν δημιουργούσε τα έργα της, αφήνοντας τις αισθήσεις σας να έρθουν στο προσκήνιο, οδηγώντας τη δημιουργική εργασία σε ένα πλαίσιο προβληματισμού για τη ζωή. Η έμπνευσή του είχε ως αποτέλεσμα μια όμορφη συλλογή έργων που δημιουργήθηκαν μεταξύ 2019 ένα 2022. Αναζητώντας τη δική σας τάση, Η καλλιτέχνης πρόσθεσε ακόμη και στοιχεία που εξάγονταν από τα όνειρά της ή τη συμβολολογία για ορισμένες καταστάσεις. Από αυτή την αναζήτηση προέκυψε η όμορφη έκθεση τέχνης που ο καλλιτέχνης ονόμασε New Wave, εκτίθεται στο Μουσείο Ελ Γκρέκο, στο Φόδελε, σε Grécia, μεταξύ των 16 και 31 Ιούλιος 2022, επιμέλεια Magdalena Wozniak-Melissourgaki, Έλληνας πρέσβης για τη Mondial Art Academy.
Για τον καλλιτέχνη, κάθε στοιχείο της Τέχνης σας φορτώνεται με ένα μήνυμα, είτε από χρώμα, Παρεμπιπτόντως, από την υφή και το σύνολο μιας εικόνας. Κάθε στοιχείο έχει τη σημασία και τη δύναμή του.. Graduada pela Academia de Artes Strzemiński Lodz (Ακαδημία Καλών Τεχνών Λοτζ) και κύριος, Η Katarzyna Lukaszewicz είναι μια διεπιστημονική καλλιτέχνιδα, ζωγράφος και γραφίστας.
Στο σχήμα 7, Η νεκρή φύση της καλλιτέχνιδας κάνει ξεκάθαρη την τάση της με τη χρήση έντονων χρωμάτων, μαλακώνει από απαλά σκούρες αποχρώσεις, οριοθετώντας σκιά και φως. Τα έργα δείχνουν χρωματικούς λεκέδες, σαν οι επιφάνειες να ήταν υπό κατασκευή ή σε κίνηση.
Ο τρόπος σας να αντιλαμβάνεστε πλήρως τον κόσμο γύρω σας, σας επιτρέπει να αντιλαμβάνεστε την ψυχή των πραγμάτων, παρουσιάζοντάς τους σε κάθε σκηνή.
Περίοδος της έκθεσης: 16 από τον Ιούλιο έως 31 Ιούλιος 2022.
Χρονοδιάγραμμα: το 9 να 19:00
Εγγραφείτε για να λαμβάνετε Ειδήσεις Εκδηλώσεων
και το Σύμπαν των Τεχνών πρώτα!
Δωρεάν είσοδος
Το Μουσείο είναι κλειστό κάθε Τρίτη.
Αναφορές:
- BAYER, Raymond. Ιστορία της αισθητικής. Λισαβόνα: Συντακτική Estampa, 1993. Μετάφραση από Ζοζέ Σαραμάγκου.
- ΣΊΛΒΕΡΣ, Ian; ZACZEK, Iain; WELTON, Jude; ΣΑΛΠΙΓΚΤΉΣ, Caroline; MACK, Lorrie. Εικονογραφημένη ιστορία της τέχνης. Publifolha, S. Paulo, 2014.
- ΦΑΡΔΊΝΙ, Στεφάνου. Όλα για την τέχνη. Ρίο Ιανέιρο: Εξάντας, 2011.
- GOMBRICH, Ε. H. Ιστορία της τέχνης. Ρίο Ιανέιρο: Editora Guanabara, 1988.
- ΧΆΟΥΖΕΡ, Άρνολντ. Κοινωνική ιστορία της τέχνης και της λογοτεχνίας. Fontes Μάρτινς, Σάο Πάολο, 2003.
- Ο ΟΥΆΙΛΝΤ, Oscar. Η εικόνα του Dorian Gray. Σάο Πάολο: Editora Scipione, 2006.
ROSÂNGELA VIG
Sorocaba - Σάο Πάολο
Facebook Perfil | Facebook Fan Page | Δικτυακός τόπος
Αρθρογράφος στο Obras de Arte Site
E-mail: rosangelavig@Hotmail.com
