Εκθέτης του σουρεαλισμού, Μαν Ρέι κερδίζει πρωτοφανή έκθεση στο Πολιτιστικό Κέντρο Banco do Brazil São Paulo

ΓΙΑ ΠΡΩΤΗ ΦΟΡΑ ΣΤΗΝ ΒΡΑΖΙΛΙΑ, 255 ΕΡΓΑ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΗ ΘΑ παρουσιάστηκε στο κοινό από τον Αύγουστο

Φωτογράφος, ζωγράφος, γλύπτης, ο σκηνοθέτης… υπάρχουν πολλά χαρακτηριστικά Μαν Ρέι, ένας από τους μεγαλύτερους εικαστικούς καλλιτέχνες των αρχών του εικοστού αιώνα και εκφραστής του σουρεαλιστικού κινήματος. Και αυτό είναι μέρος της δημιουργικής την ιστορία σας – μια σημαντική περικοπή του έργου του – το κοινό θα είναι σε θέση να ανταποκριθεί στις 21 από τον Αύγουστο του να 28 Οκτωβρίου στο εκθεσιακό "Man Ray em Paris" που υποβλήθηκε από Centro Cultural Banco do Brazil São Paulo. σχεδόν 130 χρόνια μετά τη γέννησή του, η χώρα λαμβάνει 255 έργα του καλλιτέχνη που δεν έχετε ξαναδεί από το κοινό της Βραζιλίας, μεταξύ των αντικειμένων, βίντεο, φωτογραφίες και μεταξοτυπίες διαφόρων μεγεθών - 40×30 α 130×90 cm – όλες αναπτύχθηκε κατά τη διάρκεια των ετών που έζησε στο Παρίσι, μεταξύ των 1921 και 1940, τη διάρκεια της περιόδου μεγαλύτερο δημιουργικό αναβρασμό. Μετά CCBB SP, η παράσταση πηγαίνει στην ενότητα του Μπέλο Οριζόντε, μεταξύ των 11 του Δεκεμβρίου και 17 Φεβρουάριος 2020. Το επίτευγμα είναι η Centro Cultural Banco do Brazil, χρηματοδοτείται από την Τράπεζα της Βραζιλίας και του Υπουργείου Ιθαγένειας.

Επιμέλεια: Emmanuelle de l'Ecotais, εμπειρογνωμόνων για το έργο του καλλιτέχνη και υπεύθυνος για καταλόγου τους Raisonée, η παράσταση θα καταλάβει την CCBB SP και θα χωριστούν σε δύο κατηγορίες. Ο πρώτος έρχεται με τη φωτογραφία ως αναπαραγωγή του εργαλείου πραγματικότητας, εστιάζοντας σε διάσημα πορτρέτα του – στούντιο της ήταν μια αναφορά μεταξύ της πνευματικής πρωτοπορίας που κυκλοφόρησε από το Παρίσι της δεκαετίας 1920 -, στις πρόβες για το σχεδιαστή Paul Poiret και φωτογραφίες με δημοσιεύματα. Στο δεύτερο, Επιπλέον, αποδεικνύεται: ο χειρισμός εργαστήριο φωτογραφία προκειμένου να δημιουργηθεί υπερθέσεις, solarizações και "raiografias", ένας όρος που δημιουργήθηκε από τον Μαν Ρέι (Αγγλικά «rayographs»), αναφερόμενος στον εαυτό του. Έτσι, Έτσι, επινοεί τη σουρεαλιστική φωτογραφία.

Η έκθεση σχεδιασμός παρέχει, ακόμη, αναπαράγει εικόνες της παρισινής ζωής του Man Ray συνοδεύεται από τους καλλιτέχνες που ήταν σύγχρονοι και μούσα του, Κική de Montparnasse. Εκτός από το πρόγραμμα των ταινιών που υπογράφεται από τον, παρεμβάσεις ως ένα εργαστήριο φωτογραφίας, με διευκρινίσεις σχετικά με τις τεχνικές που χρησιμοποιούνται στο έργο του, σηματοδοτήσει την διαδραστικότητα με τον επισκέπτη. Ακόμα μέρος της εκδήλωσης μια συζήτηση με επιμέλεια Emmanuelle de l'Ecotais για 21 Αύγουστο και ένα άλλο με φωτογράφος Pedro Vasquez στις τεχνικές φωτογραφίας του Μαν Ρέι, Έχω σήμερα να επιβεβαιωθεί. Η εκτελεστική παραγωγή είναι της Artepadilla.

Για επιμελητής, η αναδρομική, για πρώτη φορά στη Βραζιλία, επιδιώκει να καλύψει την τεράστια και πολύμορφη δουλειά του Man Ray και δείχνει την αργή ωρίμανση του έργου του και μια πλήρη εικόνα της δημιουργικότητας σας. Emmanuelle de l'Ecotais επισημαίνει ότι παρά το γεγονός ότι είναι γνωστή για τη φωτογραφία του, Είναι επίσης δημιουργός των αντικειμένων, Σκηνοθεσία και πολυτεχνίτης ιδιοφυΐα. «Μετά από γρήγορα να γίνει επαγγελματίας φωτογράφος, κυμαίνεται έργο του, συνεχώς, μεταξύ της εντολής εργασίας – εικόνα, τη μόδα -, Από την άλλη, και η επιθυμία να προβεί σε «καλλιτεχνικό έργο», το άλλο. Με τα λόγια του, «Ο καλλιτέχνης είναι ένας προνομιούχος να είναι σε θέση να απαλλαγούμε από όλες τις κοινωνικές περιορισμοί, σκοπός των οποίων θα πρέπει να είναι η επίτευξη της ελευθερίας και ευχαρίστησης », λέει ο επιμελητής.

Ο ΚΑΛΛΙΤΈΧΝΗΣ

Εμμανουήλ Radnitsky, περισσότερο γνωστή με το ψευδώνυμο Μαν Ρέι, Ήταν ζωγράφος, φωτογράφος, αντικείμενο-maker, γλύπτης και σκηνοθέτης, να γίνει ένας από τους κορυφαίους καλλιτέχνες avant-garde του εικοστού αιώνα. Γεννήθηκε στη Φιλαδέλφεια, ΗΠΑ, σε 1890, και της νεολαίας, μετακόμισε στη Νέα Υόρκη. Εκεί άρχισε τις σπουδές του στο Κοινωνικό Κέντρο Ακαδημία Τέχνης. Ακόμα στις αρχές της δεκαετίας 1910, συναντά Marcel Duchamp και άλλοι καλλιτέχνες που έκανε το κίνημα της Νέας Υόρκης Dada. Σε 1921, φεύγει για το Παρίσι, πόλη που καλωσορίζει για σχεδόν 20 χρόνια, με την ναζιστική πολιορκία 1940. Η περίοδος κατά την οποία έζησε στη γαλλική πρωτεύουσα ήταν τεράστια πολιτιστική βρασμού, όχι μόνο για τον, αλλά και για πολλούς άλλους καλλιτέχνες που ενοποιούνται την περιοχή ως ένα από τα μεγαλύτερα πολιτιστικά κέντρα του κόσμου, ένα πλαίσιο στο οποίο οι διάφορες μορφές της τέχνης άνθισε, ιδιαίτερα κατά τα έτη 1920. εκεί, Μαν Ρέι είναι εντός του Σουρεαλισμού κίνηση και συνδυάζει τη δουλειά του ως ένα διάσημο φωτογράφο της γαλλικής διανόησης με την καλλιτεχνική πλευρά σας, που χειραγωγείται φωτογραφίες στο εργαστήριο για την παραγωγή των έργων τέχνης. Κατά τη διάρκεια της Β 'Παγκοσμίου Πολέμου, Επέστρεψε στις Ηνωμένες Πολιτείες, όπου φωτογραφήθηκε διασημότητες του Χόλιγουντ και της μόδας. Επιστρέφει στην Ευρώπη με το τέλος του πολέμου και, στα χρόνια που ακολούθησαν, κερδίσει την αναγνώριση για την αριστεία των εργασιών τους, κερδίζοντας βραβεία όπως το Χρυσό Μετάλλιο της φωτογραφίας Μπιενάλε της Βενετίας, σε 1961, δημοσιεύοντας τις φωτογραφίες τους και να εμφανίζει το έργο τους στο ευρύ κοινό. Μαΐου Ray πέθανε στο Παρίσι, το Νοέμβριο 1976.

έφορος

l'Ecotais Emmanuelle ήταν από 17 χρόνια επιμελήτρια της φωτογραφίας δεν Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris από 2001. Με διδακτορικό στην Ιστορία της Τέχνης, Ειδικεύεται στο έργο του Μαν Ρέι και οργάνωσε πολλές εκθέσεις σχετικά με τον καλλιτέχνη μεταξύ τους, «Man Ray, φωτογραφία Lenvers ", Όχι Κέντρο Πομπιντού / Grand Palace, σε 1999. Άλλες παραστάσεις με διαχειριστές ήταν «Αλέξανδρος Rodchenko, φωτογραφίας σε lil "(2007), "Bernhard et Anna Blume", "Polaroid", na Ευρωπαϊκό Σπίτι της Φωτογραφίας (2010), «Linder, Γυναίκα αντικειμένου ", Όχι Σύγχρονης Τέχνης Μουσείο / CRA (2013), «Jean-Philippe Charbonnier, Lil Παρίσι ", δεν ΔΕΑ, Παρίσι (2014), «αντικειμενικοτήτων, φωτογραφίας στο Ντίσελντορφ "(2008), «Ανρί Καρτιέ Μπρεσόν e limaginaire DAfter Φύση»(2009). Είναι συγγραφέας πολλών δοκιμίων και βιβλίων, μεταξύ αυτών «Δεδομένου L'esprit» (Ασουλίν Εκδόσεις,1999), «Man Ray» (Τσάντες, 2000), «Man Ray Rayographies» (Εκδόσεις Léo Scheer, 2002) και είναι μια μόνιμη επιτροπή απόκτηση μέλος του Fonds National d'Art Contemporain (2004-2007) e da Ευρωπαϊκό Σπίτι της Φωτογραφίας (2007-2010). Είναι επίσης μέρος της κριτικής επιτροπής στις εικαστικές τέχνες για νέα ταλέντα στο Παρίσι, οι Royal Monceau Ξενοδοχείο Photography Awards.

ο παραγωγός

Η Artepadilla είναι ενεργός πολιτιστική εταιρεία για την 30 χρόνια στην περιοχή της προετοιμασίας, οργάνωση, παραγωγή, το συντονισμό και τη διαχείριση των πολιτιστικών έργων. Held κύκλους εκθέσεις στο Πολιτιστικό Κέντρο Φωτός, μονάδες σε Μπραζίλια, Ρεσίφε και το Ρίο ντε Τζανέιρο Πολιτιστικό Κέντρο Δημοσίευση, μονάδες σε Μπραζίλια, Curitiba, Φρούριο, Ρίο Ιανέιρο, Σαλβαδόρ και το Σάο Πάολο Πολιτιστική ΜΕΤΡΗΤΑ, άλλοι. Έχει εκτεταμένη εμπειρία στο διεθνή χώρο εκδηλώσεων, που έχουν πραγματοποιηθεί εκθέσεις: Roy Lichtenstein Κινούμενα Ζωής (σε συνεργασία με το Δήμο Roy Lichtenstein Ίδρυμα / Νέα Υόρκη) στο Tomie Ohtake Ινστιτούτο / SP, άλλοι. Στην τέχνη του βιβλίου εκδοτικό χώρο, Manfredo από Souzanetto το Έργο Τοπίο, Margaret Mee, Βοτανικός Κήπος του Ρίο ντε Τζανέιρο 1808/2008, Jorge Hue, άλλοι, ορισμένα από τα έργα μέσω του Νόμου για την Προώθηση Πολιτισμού / Πράξη Rouanet και το Δημοτικό Πολιτιστικό Νόμο κινήτρων.