Η Esther Bonder εκθέτει αδημοσίευτα έργα στο "Eva's Wedding"

Η έκθεση αισθητηρίων εκτίθεται στο Galeria Márcia Barrozo do Amaral από την 1η έως την 1η 26 Μάρτιος

Εμπνευσμένο από το κείμενο του συγγραφέα Nilton Bonder με τίτλο Eva's Wedding, που διευκρινίζει θέματα ανθρώπινων σχέσεων από τον Αδάμ και την Εύα – ιδίως στα ρούχα και “Σετ” που θα είχε η Εύα στο γάμο της -, ο καλλιτέχνης Esther Bonder άρχισε να σκέφτεται ποια θα ήταν η πιθανή ατμόσφαιρα για το γάμο του ζευγαριού στον Παράδεισο 5.781 χρόνια. Εκτός από τον θαυμασμό για το κείμενο του Nilton, Η Εσθήρ είναι επίσης η σύζυγός του, και αυτό έκανε τη συνάντησή τους ακόμη πιο εμπνευσμένη για το θέμα που πρότεινε ο καλλιτέχνης.

Της ιδέας, περισσότερο από 20 αδημοσίευτα έργα, ανάμεσα σε πίνακες και γλυπτά, φτιάχτηκε από την Esther στο στούντιο της στη μέση μιας πανδημίας, που απεικονίζει τον Έντεν: κάπου στη Μέση Ανατολή, όπου υπάρχει μια μεσοποταμική συμβολή μεταξύ τεσσάρων μικρών ποταμών. Αυτά τα έργα αποτελούν μέρος της αισθησιακής έκθεσης "Bodas de Eva", που έχει άρωμα, σκηνογραφία και ήχος για να συνθέσει το σκηνικό που αναφέρεται στους κήπους της Εδέμ και εκτίθεται από το 1ο έως το 26 Μάρτιος στη γκαλερί Márcia Barrozo do Amaral, σε Κόπα Καμπάνα.

Ιδιοκτήτης μιας λεπτής και χαλαρωτικής ζωγραφικής, αλλά ταυτόχρονα φέρνει τη δύναμη που αντιπροσωπεύουν τα εντυπωσιακά χαρακτηριστικά, Η Esther δουλεύει με ονειρικά τοπία που μετατρέπονται σε καταστάσεις ψυχής. Τα τοπία, ως επί το πλείστον ονειρικό, υπερχείλιση της οθόνης αφήνοντας ίχνη έτσι ώστε ο θεατής να εκπλήσσεται από στοιχεία αυτού του φανταστικού, κάνοντας αυτό μια πρόσκληση να μπείτε στους κήπους και να περπατήσετε μέσα από αυτούς.

Σε μία από τις σειρές, τρεις οθόνες περίπου 1,40 x 1,50 που αντιπροσωπεύουν τα στάδια της ημέρας του γάμου. Αυγή της ημέρας, το τελετουργικό λουτρό και ο γάμος της Εύας, το βράδυ, με λεπτές αποχρώσεις του πράσινου και του μπλε και του ροζ. Ήδη στο "Enamoramento", σειρά τριών μικρότερων οθονών, τα στοιχεία παίρνουν χρώματα άμμου και γης. Τα γλυπτά του καλλιτέχνη είναι αντικείμενα που ονομάζονται «ταξιανθίες». Κατασκευασμένα σε μεταλλικό καμβά δίνουν σχήμα στην ίδια εικονογραφική έρευνα του καλλιτέχνη.

Σύμφωνα με τον καλλιτέχνη Άννα Μπέλλα Γκέιγκερ, «Στους πίνακες που ζωγράφισε η Esther υπάρχει ένα άλλο όραμα του παραδείσου, μια άλλη θέληση, που καταλαβαίνω ως την αναζωογόνηση του τοπίου, λαχανικό, δασοκομία, χωρίς συμβολικά δέντρα. Όλα όσα αντιμετωπίζονται λεπτομερώς στοχεύουν σε μια μεγαλύτερη σύνθεση, για να σχηματίσει ολόκληρο τον καμβά. Τα διάφορα είδη φυτών, μερικά δημιουργήθηκαν από τη φαντασία σας, βοήθεια για τη δημιουργία ενός ευνοϊκού σεναρίου, ποτέ ένα ανυπέρβλητο εμπόδιο για τον άνθρωπο, για τον Αδάμ και την Εύα. "

«Ο καλλιτέχνης εκτυπώνει γρήγορα, προκύπτει από γρήγορες πινελιές, γραφικά, πιο χειρονομία, που μας μεταφέρουν στους ζωτικούς κύκλους ενός δάσους, σχεδόν μια σκηνή από το δάσος του Ατλαντικού, και ο ποταμός Carioca που περνά ανάμεσα σε φύλλα, μπαστούνια, πέτρες και την ιδέα της κίνησης των ανέμων που διασχίζουν τις οθόνες. ", ολοκληρώστε την Ana Bella.

Σχετικά με την Esther Bonder

Καριόκα, γεννήθηκε στην 1963, ο καλλιτέχνης ήταν μαθητής της Lygia Pape, Molica και Lauro Cavalcante τα χρόνια 80, κατά τη διάρκεια του μαθήματος αρχιτεκτονικής στο Πανεπιστήμιο Santa Ursula. Συνεργάστηκε με τον Roberto Burle Marx στον ιστότοπό του, συνυπάρχει μεταξύ της συλλογής ειδικών φυτών και του στούντιο του, όπου συνόδευσε τον πλοίαρχο με τα καμβά και τα χρώματα του.

Στο έργο του, το τοπίο που αποκαλύπτει τόσο την απόσταση όσο και τις πιο οικείες σκέψεις είναι αξιοσημείωτο., εσωτερικός. Αυτό που τη συναρπάζει στη διαδικασία ζωγραφικής είναι η απροσδόκητη σειρά που εμφανίζεται όταν φέρνει σχήματα και χρώματα σε ένα πιθανό μαγευτικό μέρος, μια σύνδεση με τη ζωή.

Τα έργα του σας προσκαλούν για μια βόλτα, μπείτε στα τοπία, κήπους και δάση. Μια διάχυτη θεώρηση, χωρίς καθορισμένη εστίαση είναι ο συγκεκριμένος τρόπος σύλληψης της φωτεινότητας της ύπαρξης, επιτρέποντας μια σύνδεση ονείρου, ανοιχτό στην πρωτοποριακή εμφάνιση.