Clovis Loureiro – "Um toque de Deus, όνειρα φαντασιώσεις" από Edmundo Chandra

Edmundo Cavalcanti é Artista Plástico, Colunista de Arte e Poeta. — Edmund Chandra είναι ένας καλλιτέχνης, Τέχνη, αρθρογράφος και ποιητής.

Ανακοίνωση

Clovis μας αντιμετωπίζει με όμορφα έργα, με μια πολύ ιδιαίτερη και συγκεκριμένη τεχνική την οποία ποτέ δεν είχα δει και άρχισαν να αναρωτιούνται.

Έπρεπε να μοιραστώ μαζί σας, και να διαδώσει αυτό το ταλαντούχο καλλιτέχνη, Άρχισε να επιστήσει 9 χρόνια,και σήμερα είναι μια εθνική και διεθνή επιτυχία. Λαμβάνοντας τέχνη μας στον κόσμο.

Γνωρίστε, για την ιστορία του αυτό το καταπληκτικό καλλιτέχνη.

Ανακοίνωση

Όπου γεννηθήκατε? Και τι σας ακαδημαϊκή εκπαίδευση?

Γεννήθηκα στο Ρίο ντε Τζανέιρο, και έχω ένα πτυχίο στη διοίκηση επιχειρήσεων και τον καλλιτέχνη.

Clovis Loureiro é Artista Plástico. — Clovis Loureiro είναι Πλαστικά Καλλιτέχνης.

Πώς και πότε η πρώτη σας επαφή με τις τέχνες?

Στα εννέα χρόνια της ηλικίας που είχε ήδη παρουσιάσει στο σχολείο και στο σπίτι σε χαρτί.

Πώς κάνατε ή έχετε ανακαλύψει αυτό το δώρο?

Ήρθε με φυσικό τρόπο, Είχα μια ανεξέλεγκτη επιθυμία να σχεδιάσουν.

Τι είναι οι κύριες επιρροές σου?

Θαυμάζω κάποια δασκάλους ζωγραφικής, όπως Σαλβαδόρ Νταλί, Ο Πικάσο, Gustav Klimt, Gaudi και Zara Hadid στην αρχιτεκτονική. Δεν είχα επιρροές, ήρθε από μένα.

Ποια είναι τα υλικά που μπορείτε να χρησιμοποιήσετε στα έργα του?

Ξεκίνησα με μολύβι σε χαρτί, Πέρασα για μελάνι σε χαρτί, Τώρα, ακρυλικό σε καμβά τώρα.

Τι είναι η δημιουργική διαδικασία ίδια? Τι σας εμπνέει?

Έρχεται με φυσικό τρόπο, Κάνω μια παύλα και προκύπτουν πολλά γεωμετρικά σχήματα στο μυαλό μου σαν ένα ατελείωτο ταξίδι.

Όταν ουσιαστικά άρχισε να παράγει ή να δημιουργήσουν τα έργα τους?

αποτελεσματικά από 12 ετών.

Η τέχνη είναι μια εξαίσια πνευματικής παραγωγής, όπου τα συναισθήματα έχουν εισαχθεί στο πλαίσιο της δημιουργίας, αλλά στην ιστορία της τέχνης, Βλέπουμε ότι πολλοί καλλιτέχνες προέρχονται από άλλα, ακόλουθων τεχνικών και καλλιτεχνικών ρευμάτων μέσα στο χρόνο, είστε ιδιοκτήτης οποιουδήποτε μοντέλου ή επιρροή του κάθε καλλιτέχνη? Ποιος θα ήταν?

Συνειδητά δεν έχω καμία ιδέα γιατί όπως είπα και θαυμάζω όλους τους μεγάλους δασκάλους, αλλά στην πραγματικότητα, όταν ήμουν εννέα είχα καμία επαφή με τα έργα του, και να συντάξει αφηρημένα και γεωμετρικά σχήματα ακούραστα για την απλή ευχαρίστηση του σχεδίου, Δεν αισθάνομαι επηρεάζεται άμεσα από οποιαδήποτε.

Τι σημαίνει τέχνη σας? Αν ήταν να συνοψίσω με λίγα λόγια τη σημασία των Τεχνών στη ζωή σας…

“Ένα άγγιγμα του Θεού, όνειρα φαντασιώσεις”.
[διαιρών]

[διαιρών]

Ποιες είναι οι τεχνικές που χρησιμοποιείτε για να εκφράσετε τις ιδέες σας, τα συναισθήματα και την αντίληψη για τον κόσμο? (Αν είναι μέσα από τη ζωγραφική, γλυπτική, σχέδιο, κολάζ, φωτογραφία… ή χρησιμοποιεί διάφορες τεχνικές για να κάνει ένα μίγμα των διαφορετικών μορφών της τέχνης).

Σχέδιο, ζωγραφική.

Κάθε καλλιτέχνης έχει μέντορα σας, εκείνο το πρόσωπο που σας έχει αντανακλάσει που σας ενθάρρυνε και ενέπνευσε να ακολουθήσει την σταδιοδρομία του αυτή, πρέπει να προχωρήσουμε και να φέρει τα όνειρά σας σε άλλα ύψη της έκφρασης, Ποιος είναι αυτό το άτομο και πώς αυτή εισήγαγε στον κόσμο της τέχνης?

γιαγιά μου Betinha πίστευαν στα όνειρά μου, σκέφτεται πάντα ότι θα γίνει πραγματικότητα.

Έχετε μια άλλη δραστηριότητα πέραν της τέχνης? Διδάσκετε, διαλέξεων κ.λ.π.?

Είμαι σήμερα επιχείρηση με προϊόντα τέχνης δημιουργική οικονομία, κάνει κοινωνική εργασία κάνοντας εργαστήρια τέχνης στα σχολεία.

Τις κύριες εθνικές και διεθνείς εκθέσεις και τα βραβεία?

Εγγραφείτε για να λαμβάνετε Ειδήσεις Εκδηλώσεων
και το Σύμπαν των Τεχνών πρώτα!

Είμαι μέλος της Τέχνης και του Πολιτισμού Ομοσπονδίας ICAF Νότια Κορέα.

Συμμετείχα στο Διεθνές Πρόγραμμα Pan American Art (Γερμανία).

Παρακολούθησα ένα Art Project Fashion Ψηλότερος Marmo Grife ιταλική Αρχηγείο (Ντουμπάι).

συμμετέχουν επί του παρόντος σε ένα αρτ Εμφάνιση στο Σπίτι της ιαπωνικής Πολιτισμού στην Ιαπωνία.

Παρακολούθησε ομαδική έκθεση στην Ελβετία.

Συμμετοχή στη Β Δημοτικό Θέατρο Τέχνης Ιλέους.

Τα σχέδιά του για το μέλλον?

Συνεχίσει να επενδύει στην τέχνη μου στην κοινωνική εργασία και δημιουργική οικονομία.

Κατά τη γνώμη σας ποιο είναι το μέλλον της Βραζιλίας τέχνη και τους καλλιτέχνες της? (στο γενικό πλαίσιο) και γιατί τόσοι πολλοί καλλιτέχνες δίνοντας προτεραιότητα να δείξουν τη δουλειά τους σε διεθνείς εκθέσεις, παρά το υψηλό κόστος?

Για έλλειψη ενθάρρυνσης.