Annalisa Tescari Appuhn, Ιταλός γλύπτης, δημιουργεί τα έργα του εκτυπώνοντας πάθος και χρησιμοποιώντας μέταλλα στη σύνθεσή του.
Στη Ρώμη, λειτουργεί στο στούντιο σας, συμμετέχοντας σε εκθέσεις από τότε 2007 με τις καλύτερες στιγμές σε καλλιτεχνικούς διαγωνισμούς.
Με ικανοποίηση, πήραμε συνέντευξη από τον καλλιτέχνη για τον ιστότοπο.
Συνέντευξη
Ανναλισσα, πες μας λίγα πράγματα για τον εαυτό σου…
Γεννήθηκα στη βόρεια Ιταλία, στο Βένετο, πριν από αρκετά χρόνια σε μια οικογένεια καλλιτεχνών. Αβο Γιοβάνι, μουσικός, Χόμπι ζωγράφος, σε ποιον φασισμό, ότι αρνήθηκε, αρνήθηκε μια δημόσια καριέρα; Η θεία Antonietta αφιέρωσε καλλιτέχνη συναυλίας; ένα prima Ninni, βραβευμένος ζωγράφος, μητέρα μινιατούρα Bruna που είχε την πριγκίπισσα Grace του Μονακό μεταξύ των πελατών της.
Όταν ξύπνησε την επιθυμία της να γίνει καλλιτέχνης?
Έπρεπε να ταξιδέψω είκοσι ή περισσότερα χρόνια, σε σχεδόν όλα τα μέρη του κόσμου, τόσο για δουλειά όσο και για περιέργεια, ή μια ανεξάντλητη επιθυμία να δούμε τα διαφορετικά, το άλλο δεν είναι αισθητό, για να χτίσω τον εαυτό μου μέσα και μετά να μπορώ να βγω έξω στο φως της ημέρας.
Και όλο αυτό το συναίσθημα, πουλάω, μέτρηση του εαυτού μου με τον υπόλοιπο κόσμο, στο τέλος με έκανε να θέλω να πάω στο σχολείο τέχνης.
Στη συνέχεια άρχισα να παρακολουθώ την Ακαδημία Τεχνών της Via San Giacomo στη Ρώμη.
Μετά από τόση κάθοδο, ήταν αρκετό για να διαλέξουμε έναν κλάδο τέχνης διαφορετικό από τους προηγούμενους, αλλά το μονοπάτι δεν ήταν ακόμη σαφές.
Ξεκινώντας από trompe l'oeil, Γύρισα στο σχέδιο με το χέρι, τότε για ελαιογραφία, μέχρι να προσγειωθεί στον υπέροχο κόσμο της γλυπτικής.
Τι είδους τέχνη σου αρέσει περισσότερο?
Προτιμώ τη γλυπτική επειδή η επαφή με την ύλη περιλαμβάνει ταυτόχρονα σώμα και μυαλό.
Πώς ανέπτυξε το στυλ του (τεχνικές)?
Ξεκινώντας με πηλό, μετάβαση στη χρήση ρητινών και τελικά υιοθέτηση του κεριού επειδή είναι πιο όλκιμο και εξαιρετικά ευαίσθητο σε κάθε αφή.
Ο συνδυασμός της φωτιάς και του νερού με το σχήμα του κεριού δημιουργεί ένα συμβιωτικό σύστημα με σιδερένια εργαλεία.
Αναφέρετε αν είχατε καλλιτεχνικές επιρροές στα έργα σας και ποιοι καλλιτέχνες?
Δεν είχα επιρροές, τουλάχιστον αισθητή για μένα, κανένας συγκεκριμένος καλλιτέχνης, αλλά ό, τι είδα σε ολόκληρο τον κόσμο με επηρέασε σίγουρα. Ο καθένας από εμάς κλέβει ασυνείδητα από τη φύση, με τους τρόπους που έχουν εντοπίσει άλλοι μπροστά μας.
Έχετε κάποιο μέλος της οικογένειας ή γνωστό που είναι καλλιτέχνης?
Δεν υπήρχαν καλλιτέχνες στην οικογένεια.
Η ζωή από την τέχνη είναι δυνατή?
Πιστεύω ότι είναι δυνατόν να ζήσουμε στην τέχνη εάν υπάρχει ισχυρή εξωτερική υποστήριξη, αν βρείτε έναν μέντορα.
Έχετε σκεφτεί ποτέ να μην ενεργήσετε με την τέχνη πια? μπορεί να σχολιάσει γιατί?
Ποτέ δεν σκέφτηκα να ζήσω χωρίς να είμαι μέρος του καλλιτεχνικού κόσμου. Είναι σαν να λέτε αν έχετε σκεφτεί ποτέ να ζήσετε χωρίς να πιείτε ή να κοιμηθείτε. Εάν η τέχνη είναι αναμφισβήτητα μέσα μας, είναι αδιαίρετο μέρος του.
Ποιες δεξιότητες χρειάζονται σήμερα για τον καλλιτέχνη?
Φαίνεται σχεδόν ότι στις μέρες μας η επικοινωνία είναι το πιο απαραίτητο κομμάτι για να γνωρίζει και να εκτιμάται ένας καλλιτέχνης μετά την ικανότητα ερμηνείας της μόδας και της ροής του μάρκετινγκ.
[διαιρών]
[διαιρών]
τι νιώθεις όταν δημιουργείς ή εκτιμάς ένα έργο τέχνης?
Καθαρό συναίσθημα, ευφορία.
Οι εμπνεύσεις σας για τη δημιουργία ενός έργου τέχνης?
Οι έμπνευση δεν προέρχονται ποτέ από το εξωτερικό γιατί είναι επείγουσες που έρχονται από μέσα, κοιλιά, αρχίστε να καταλαμβάνω όλο και περισσότερους χώρους στον εγκέφαλο έως ότου νιώσω την επιθυμία να υλοποιήσω αυτό το φυσικό συναίσθημα.
Ποια τέχνη σας έχει εντυπωσιάσει περισσότερο μέχρι τώρα?
Τέχνη μοντέρνο, υπερσύγχρονο.
Πρέπει πάντα να δημιουργείτε ή να δημιουργείτε μόνο σε συγκεκριμένες ώρες?
Δημιουργώ όταν έχω αυτές τις εσωτερικές παρορμήσεις, Δεν μπορώ να πω με όρους ημερών ή οτιδήποτε.
Το προϊόν της εργασίας σας είναι μοναδικό ή έχει στενή ή μακρινή σχέση με την προηγούμενη εργασία σας?
Ό, τι έκανα στη χθεσινή ζωή με παίρνει από το χέρι στη σημερινή ζωή.
Ποιες είναι οι προκλήσεις της τέχνης / καλλιτέχνη στο τρέχον σενάριο?
Εγγραφείτε για να λαμβάνετε Ειδήσεις Εκδηλώσεων
και το Σύμπαν των Τεχνών πρώτα!
Νομίζω ότι η μεγάλη πρόκληση της τέχνης σήμερα είναι να σπάσουμε τις καλλιτεχνικές έννοιες που έχουν γίνει αποδεκτές μέχρι τώρα για να δημιουργήσουν νέες εντελώς από οποιοδήποτε σχέδιο που έχει ήδη δει και αποκτήσει.
Τα κοινωνικά δίκτυα σας βοήθησαν να διαδώσετε τη δουλειά σας?
Το κοινωνικό δίκτυο λειτουργεί ως μέσο μετάδοσης, εικονικής γνώσης και ελπίζω ότι αργά ή γρήγορα θα εκπληρώσει το καθήκον της να με κάνει να γνωρίσω έναν ευρύτερο κόσμο.
Πώς μπορούν οι πλαστικές τέχνες να συμβάλουν στην εκπαίδευση και τον πολιτισμό?
Ό, τι θρέφει τα ανθρώπινα όντα πνευματικά μπορεί να βοηθήσει μόνο την ανάπτυξή τους.
Πώς αναλύετε τις ιδιότητες ενός έργου τέχνης?
Τα καλλιτεχνικά σχήματα και οι ενότητες που με δίδαξαν είναι σίγουρα σταθερά σημεία, ακόμη και ασυνείδητο, όταν αποφασίζετε για το έργο τέχνης και, αναμφισβήτητα, για το συναίσθημα που παράγει η δουλειά μέσα μου.
Ποια είναι τα κριτήρια για τον καθορισμό της αξίας ενός έργου τέχνης?
Εάν το έργο τέχνης δίνει προσοχή, περιέργεια, προκαλείται συζήτηση, συζήτηση, ευχαρίστηση ή άλλο συναίσθημα.
Μιλήστε για τα έργα σας σήμερα…
Μιλάω λίγα για έργα γιατί η πανδημία συντριβή γεμίζει όλους τους χώρους.
Ποια είναι η συμβουλή σας για εκείνους που μόλις ξεκινούν?
Αν μπορούσα να δώσω συμβουλές σε αυτούς που μόλις ξεκινούν, θα έλεγε να ακολουθήσεις τους δαίμονες σου, να μην προσπαθήσετε να ευχαριστήσετε ή να είστε μοντέρνοι, αλλά να θυμώνεις τα χρώματα με τα σχήματα μέχρι να βρεις τον δικό σου καλλιτεχνικό εαυτό.
Εάν θέλετε να αφήσετε ένα μήνυμα…
Ας μην αποθαρρυνόμαστε ποτέ!
Πώς θα ορίζατε την τέχνη σας σε μία γραμμή?
Μια ματιά στο σύγχρονο.
Κοινωνική δικτύωση:
Δικτυακός τόπος: www.tescariappuhnarte.com
Στο Instagram: @tescari_appuhn_arte
…
Ομαδοποίηση όχι Facebook | Στο Instagram
LinkedIn | Facebook | Κελάδημα
