Η Ρωμαϊκή τέχνη από Rosangela Vig

Μπορείτε επίσης να ακούσετε αυτό το άρθρο με τη δική του φωνή καλλιτέχνη Rosangela Vig:

Μακριά από στείρα δίνη της οδού,
Βενεδικτίνων, γράφει! Στη ζεστασιά
Το μοναστήρι, στην υπομονή και στην ειρήνη,
Έργα, και επιμένει, και να υποστούν, και σας!

Επειδή η ομορφιά, σύντροφος της αλήθειας,
Καθαρή τέχνη, εχθρός των πυροτεχνημάτων,
Είναι η δύναμη και η χάρη στην απλότητα.
(Σε έναν ποιητή, BILAC, 2007, σ. 68)

Esses versos de Olavo Bilac (1865 - 1918) αποκαλύψει την φροντίδα του ποιητή των αδελφών Coen με τη δομή. Αλλά ίσως να τολμάς, πάμε παραπέρα και να ενσωματώσει αυτήν την περιγραφή σε τόσους άλλους τομείς όπου η ανθρώπινη εφευρετικότητα βόλτες, σε πολλές τέχνες και σε τόσες πολλές δημιουργίες, κάνει τόσα πολλά χέρια. Η προσπάθεια που δημιουργεί, απαιτεί από εσάς να ροή φαντασία στο σκυρόδεμα; και δημιουργικότητα, η αυστηρότητα της μορφής. Και εικάζεται ότι μια τέτοια προσπάθεια δεν ήταν διαφορετική από την ρωμαϊκή αντίκα τεχνίτης, με τους πόρους που διατίθενται στον χρόνο σας. Η τέχνη του, δίπλα της Ελληνικά, χρησίμευσε ως θεμέλιο για το Δυτική τέχνη και σκιαγράφησε την περίοδο που ονομάζεται Ελληνορωμαϊκή Κλασική Αρχαιότητα.

Είναι σημαντικό να σημειωθεί ότι η Ρωμαϊκή Αυτοκρατορία ήταν μια από τις μεγαλύτερες της αρχαιότητας. Στην κορυφή σας, περιλαμβάνονται μεγάλες περιοχές της Δυτικής Ευρώπης και της Ανατολικής. Σύμφωνα με τους ιστορικούς, το ίδρυμά σας στην 753 Π.Χ.. και το μεγαλύτερο μεγαλείο που επεκτείνεται από 27 Π.Χ.. μέχρι τον τρίτο αιώνα Μ.Χ., Όταν οι διαφορές για την εξουσία και οι εισβολές των βαρβάρων, κορυφώθηκε το φθινόπωρο στη Δύση, σε 476 ΣΥΝΕΧΈΣ ρεύμα., αρχής γενομένης από το Μεσαίωνα. Στην εποχή της ακμής της Ρωμαϊκής Αυτοκρατορίας, Οι υψηλοί φόροι που παρέχονται για την ελίτ, μια ζωή της πολυτέλειας και της διαφθοράς, την ίδια στιγμή, ζουν μια πολιτική «άρτο και θεάματα». Με τη διανομή τροφίμων στους πλέον ενδεείς και το δείχνει σε αρένες, με μονομάχων, άγριων ζώων και Θέατρο, αυτοκράτορες θα μπορούσε να αυξήσει την δημοτικότητά σας και να κρατήσει τον Μπράντον τάξεις αποξενωμένοι.

Η κουλτούρα αυτού του λαού έλαβε ως επί το πλείστον Έλληνες και την επιρροή των Ετρούσκων, οι οποίοι κατέλαβαν περιοχές της Ιταλίας, κατά την περίοδο. Σχετικά με Τέχνη, η προσέγγιση για τα μοντέλα της Όμορφο εξιδανικευμένη και την αρμονία της μορφής, είχαν κληρονομηθεί από τα ελληνικά πρότυπα, Όταν οι δύο πολιτισμοί συνυπήρξαν, στην Ελληνική-Ελληνιστική περίοδο. Επί πλέον, Αλέξανδρος ο Μέγας, Βασιλιά της Μακεδονίας και μαθητής του Αριστοτέλη, ήταν μεγάλος θαυμαστής του ελληνιστικού πολιτισμού και διαδίδονται από τα εδάφη που κατέκτησε. Η σύνδεση με την πραγματικότητα και η πρακτικότητα ήταν κληρονομιά των Ετρούσκων στην Ρωμαϊκή τέχνη.

Δεν γνωρίζετε πολλά για τους Ετρούσκους, αλλά πρακτικό στυλ σας είναι παρούσα σε ρωμαϊκή αρχιτεκτονική, στη χρήση του καμάρες των κτιρίων, Σε αντίθεση με τους Έλληνες, χρησιμοποιεί τις στήλες. Οι Καμάρες επέτρεψε μια καλύτερη κατανομή του βάρους από το επιστύλιο και ως εκ τούτου, μικρότερη χρήση των στηλών. Έτσι, η χρήση του εσωτερικού χώρου θα ήταν καλύτερα. Αυτή η αντίληψη ήταν καθοριστική για την κατασκευή των χώρων με δυνατότητα να στεγαστούν πολλοί άνθρωποι, όπως τους ναούς και τα αμφιθέατρα, με κερκίδες, Πού ήταν οι αγώνες των μονομάχων, το παράδειγμα του Κολοσσαίου. Αν και η χρήση των τόξων υπήρξε ένα από τα πιο σημαντικά χαρακτηριστικά της ρωμαϊκής αρχιτεκτονικής, Αυτοί οι άνθρωποι επίσης να επιδείξει μεγάλη γνώση και εξειδίκευση του πολιτικού μηχανικού, σε σας υδραγωγεία, Οι δρόμοι και τα δημόσια λουτρά.

Στη γλυπτική, η ελληνιστική επιρροή είναι σαφές όσον αφορά την προσέγγιση των εικόνων με τα ανθρώπινα πρότυπα ομορφιάς, με τη μορφή, συμμετρία και ακόμη και με τη στάση του τα αγάλματα. Ωστόσο, ο στόχος του καλλιτέχνη ήταν απεικονίζει την πραγματικότητα, Μπορείτε να πείτε ένα μεγάλο ρεαλισμό στο έργο ρωμαϊκό, όπως συμβαίνει και στο σχήμα 1. Ανάμεσα στις λεπτομέρειες, Παρατηρώ το ποσό των υφασμάτων του ενδύματος, που ξεδιπλώνονται και φαίνεται να σταθμίσει σε σχετικά με το σώμα του χαρακτήρα. Από την άλλη, η ετρουσκική πρακτικότητα μπορείτε να απολαύσετε το αφηγηματικό χαρακτήρα των ρωμαϊκών έργων, όπως το περιέγραψαν οι πόλεμοι, τα επιτεύγματα των αυτοκρατόρων, Εκτός από τη μυθολογία. Η κατάκτηση της Dacia (Ρουμανία), για παράδειγμα, Γιορτάστηκε από τον αυτοκράτορα Τραϊανό, με την κατασκευή μιας στήλης, Ρώμη, γνωστή ως η στήλη του Τραϊανού, από 113 δ. Γ. και διηγείται τα βήματα αυτό το ορόσημο, μέσα από τις εικόνες που είναι σκαλισμένα σε μάρμαρο.

Στη ζωγραφική, Αν και το υπάρχον υλικό είναι λιγοστό, αναδεικνύει τις τοιχογραφίες, Σκοπός των οποίων ήταν η διακόσμηση των τοίχων, Πολλοί από αυτούς βρέθηκαν τον 18ο αιώνα, στα ερείπια των πόλεων της Πομπηία και Herculaneum, θάφτηκε με την έκρηξη του Βεζούβιου, σε 79 δ. Γ. Στην εξέλιξη αυτών των έργων ζωγραφικής, Μπορείτε να δείτε ένα πρώτο στυλ, πιθανόν με βάση τη διακόσμηση βωμών και ναών Ελλήνων. Το ασβεστοκονίαμα εφαρμόστηκε στους τοίχους, σμιλεμένα σε ευθείες γραμμές και βαμμένα, που μοιάζουν με μαρμάρινες πλάκες. Αυτό το μοντέλο έχει εξελιχθεί για να κάνουν τον τρόπο για πλαισιωμένο σενάρια, με την έννοια της προοπτικής. Αυτή η μορφή, επίσης, έχει αλλάξει για ένα άλλο πιο λεπτομερείς δεδομένου ότι δόθηκε έμφαση στα τολμηρά χρώματα, όπως το μαύρο και κόκκινο. Και αυτό το στυλ εξακολουθεί να έχει αλλάξει σε έναν άλλο, με μεγαλύτερη λεπτομέρεια και σκηνές με τρισδιάστατα εφέ, ήταν παρόντες στην καθημερινή ζωή, μυθολογία και θρησκεία, όπως τα θέματα των γλυπτών. Οι τοιχογραφίες έμοιαζε με τα μεγάλα ανοιχτά παράθυρα, μέσω των οποίων εμφανίστηκε τοπία, με ζώα και οι άνθρωποι (Αριθμητικά στοιχεία 2, 3 και 4). Ρωμαϊκή καλλιτέχνες κατέδειξε επίσης την ικανότητα με την τεχνική του ψηφιδωτού, Βρέθηκαν ρωμαϊκές πόλεις και τα ερείπια της Πομπηίας.

Η μυθολογία, θέμα από πολλά έργα της ρωμαϊκής τέχνης, είχε τη βάση σας στην Ελλάδα. Πολλοί θεοί ήταν η ίδια, δημιουργήθηκαν με τροποποιημένη ονόματα σε λατινικά και άλλες, Βάσει ετρουσκικό πολιτισμό και άλλα άτομα. Το θεμέλιο της Ρώμης εξηγήθηκε από τον μύθο της Ρωμύλο και τον Ρέμο.

Στην αρχαιότητα, Οι Ρωμαίοι δεν παράγουν ένα φιλοσοφικό ρεύμα δικό, σας ηθική αρχή ήταν ακόμα, η κληρονομιά των Ελλήνων. Μεταξύ των φιλοσόφων της περιόδου αυτής, ταιριάζει Προτεινόμενα εδώ για Πλωτίνος (205-270), Ποιος να αντιμετωπιστεί το ζήτημα της ομορφιάς στην αισθητική, με μια μεταφυσική προσέγγιση, Αυτό είναι, πέρα από την φυσική, που σχετίζονται με μια «γνώση της θείας μας πράγματα» (DUROZOI, ROUSSEL, 1999, σ. 329). Ο Πλωτίνος τροποποίηση Πλατωνισμού και, για αυτός, το ζήτημα δεν ήταν πλέον το όμορφο ανέφικτη για τον κόσμο των ιδεών, θεωρούνται από τον Πλάτωνα, αλλά θα ήθελα να είναι μια ποιότητα» που γίνεται ευαίσθητο, Από μια πρώτη εντύπωση; η ψυχή που προφέρεται σε αυτό με τη νοημοσύνη; αναγνωρίζει την, εκφράζει την ικανοποίησή του και, κατά κάποιο τρόπο, ταιριάζει σε αυτόν» (Ο ΠΛΩΤΊΝΟΣ, σχετικά με BAYER, 1993, σ. 75). Στην ουσία, ότι η σκέψη αναφέρεται σε μια ομορφιά, σε Τέχνη, που δεν συνδέεται με την αρμονία των σχημάτων ή με συμμετρία της ύλης, αλλά μια βαθύτερη αιτία, μια απόλυτη subjectivism, Βρέθηκαν στον εαυτό μας, κατά τη στιγμή της ενατένισης. Η κατάθεση αυτή είναι, επομένως, ανιδιοτελής και σχετίζονται με το τι κάνει έναν άνθρωπο καλό και οδηγεί καλά. Για τον φιλόσοφο, οι αισθήσεις που παράγονται στην ενατένιση της όμορφης συσχετίζονται με ένα ξύπνημα της αγάπης, της χαράς, της ηδονής. Είναι τόσο ένα μήνυμα από την ισορροπία και την εσωτερική ειρήνη.

Και, για να ολοκληρώσετε, είναι έγκυρη άδεια μήνυμα του Σενέκα (4 Π.Χ.. - 65 ΣΥΝΕΧΈΣ ρεύμα.), Πιστεύουμε σε μια ευτυχισμένη ζωή, που συνδέονται με τις αρετές και την απλότητα. Για ο Ρωμαίος φιλόσοφος,

Δεδομένου ότι η φύση μας επιτρέπει να μεταβαίνουν με την αιωνιότητα, Γιατί δεν σας τραβήξει μακριά από το στενό και μικρό πέρασμα του χρόνου και να παραδίδουμε με όλους μας πνεύμα σε ό, τι είναι απεριόριστη, αιώνια και διαιρείται με τους καλύτερους? (ΣΕΝΈΚΑΣ, 2013, σ. 65)

Σενέκας μεταδίδει τη σκέψη ότι το πλεόνασμα είναι περιττή; Καλό είναι δεν τι έχει πήρε περισσότερα στηρίγματα ή περισσότερα στολίδια, Αλλά τι είναι δίκαιη και πλατεία. Τα καλούπια του στωικισμού, φιλοσοφία σας σχετίζεται με την ομορφιά της ψυχής, Ποιο είναι το αιώνιο, Ενώ η ζωή είναι εφήμερη. Το εμπνευσμένο μήνυμά είναι τρέχουσα και πρότεινε μια ευτυχία βάση συγκράτησης, σύνεση και γαλήνη της ψυχής. Ίσως η Ρωμαϊκή υψηλή κοινωνία έχει χάσει αυτήν την ισορροπία του νου, αλλά η κληρονομιά αυτού του λαού της αρχαιότητας είχαν μείνει εξαίσια έργα και Ρίκο γνώσεις για τους διάφορους τομείς εμπειρογνωμοσύνης. Είναι επίσης η πορτογαλική γλώσσα, μεταξύ άλλων, καταγωγής Λατινικής και όλη η καλλιτεχνική παραγωγή σας, Παρόλο που πολλά από αυτά έχει χαθεί ως αποτέλεσμα πολέμων, μάχες και εισβολές.

Museo Nacional de Arte Romano de Mérida

Η πόλη της Μέριδα, στην Ισπανία, ιδρύθηκε το 25 Π.Χ., είχε τη Ρωμαϊκή κατοχή και ήταν ένα από τα πιο σημαντικά της Ιβηρικής Χερσονήσου. Αρχαιολογική συλλογή σας, κατατάχθηκε 1993, από την UNESCO ως μνημείο παγκόσμιας πολιτιστικής κληρονομιάς. Ανάμεσα στα έργα της ρωμαϊκής αρχιτεκτονικής, περιλαμβάνουν το θέατρο, το αμφιθέατρο, Οι γέφυρες ο ποταμός Γκουαδιάνα και Albarregas ποταμό, τα υδραγωγεία, το ναό της Αρτέμιδος, η Αψίδα του Τραϊανού και άλλα σημαντικά μνημεία.

Βρίσκεται σε Mérida, το Museo Nacional de Arte Romano αντικαθιστά το παλαιό Αρχαιολογικό Μουσείο Mérida του 19ου αιώνα. Έργο του αρχιτέκτονα Rafael Moneo Vallés, η τρέχουσα έδρα, εγκαινιάστηκε τον Σεπτέμβριο 1986 και την αρχιτεκτονική σας συμμορφώνεται με το ρωμαϊκό στυλ. Το Μουσείο θεωρείται ένα κέντρο έρευνας και διάδοσης του ρωμαϊκού πολιτισμού, όπου συνέδρια, συνέδρια, μαθήματα, εκθέσεις και εθνικές και διεθνείς δραστηριότητες. Συλλογή σας είναι μέρος ενός υλικού Ρίκο Ρωμαϊκή τέχνη, Βρέθηκαν σε ανασκαφές, ως νομίσματα, κεραμικά, ψηφιδωτά, γλυπτά και τοιχογραφίες.

Πηγή: UNESCO.

Ευχαριστώ:

Μας ιδιαίτερες ευχαριστίες στους Museo Nacional de Arte Romano de Mérida.

συναντώ Ιστορία του Μουσείου.

Μπορεί επίσης να γίνει μια Εικονική περιήγηση. Δες!

…

Όπως? [αποκορύφωμα]Αφήστε ένα σχόλιο[/αποκορύφωμα]!

Αναφορές:

1. BAYER, Raymond. Ιστορία της αισθητικής. Λισαβόνα: Συντακτική Estampa, 1993. Μετάφραση από Ζοζέ Σαραμάγκου.
2. BILAC, Μεντέιρος olavo. Ποιητική ανθολογία. Πόρτο Αλέγκρε: L&PM, 2007.
3. DUROZOI, Ζεράρ; ROUSSEL, Αντρέ. Λεξικό της φιλοσοφίας. 3^ένα. Έκδοση. Campinas: Papirus, 1999.
4. EAGLETON, Terry. Η ιδέα του πολιτισμού. Σάο Πάολο: Editora UNESP, 2005.
5. GOMBRICH, Ε. H. Ιστορία της τέχνης. Ρίο Ιανέιρο: Editora Guanabara, 1988.
6. ΧΆΟΥΖΕΡ, Άρνολντ. Κοινωνική ιστορία της τέχνης και της λογοτεχνίας. Fontes Μάρτινς, Σάο Πάολο, 2003.
7. ΣΕΝΈΚΑΣ. Για τη συντομία της ζωής. Πόρτο Αλέγκρε: Εκδότης L&Τσέπη μ.μ., 2013.

Τα αριθμητικά στοιχεία:

Σύκο.. 1 -Άγαλμα του 2ου αιώνα, που αντιπροσωπεύει το Ο Θεός τον Πλούτωνα. Σκαλισμένα λευκό μάρμαρο, με 2,20 μ υψηλά από 0,97 m πλάτος. Το έργο αποτελεί μέρος του συνόλου των αγάλματα που κοσμούσαν το στάδιο μπροστά από το αρχαίο Ρωμαϊκό Θέατρο. Φωτογραφία του Lorenzo Torres επίπεδης. Εικόνα της πατρότητας και της κυριότητας των “Archivo Fotográfico MNAR” και μέρος της ιδιοκτησίας “Museo Nacional de Arte Romano de Mérida”. (http://ceres.mcu.es/pages/Viewer?accion=4&AMuseo=MNAR&Ninv=CE00641).

Σύκο.. 2 - Ζωγραφική τοιχογραφία, 4ο αιώνα το στόκο σε ένα δωμάτιο, με 2,10 m ύψος, 6,75 m σε μήκος και 5,90 ευρεία. Οι πίνακες περιλαμβάνουν σκηνές κυνηγιού, με κάρρα οδηγείται από άλογα. Τα άλογα είναι οι κύριοι λόγοι από τις σκηνές. Οι εικόνες είναι πλαισιωμένη και διακοσμημένο με γιρλάντες και πανό. Το μπούστο και το σλιπ είναι διακοσμημένο με χρωματιστά γεωμετρικά σχήματα. Φωτογραφία του Lorenzo Torres επίπεδης. Εικόνα της πατρότητας και της κυριότητας των “Archivo Fotográfico MNAR” και μέρος της ιδιοκτησίας “Museo Nacional de Arte Romano de Mérida”. (http://ceres.mcu.es/pages/Viewer?ACCION = 4&Museo =&AMuseo = MNAR&Ninv = CE37404&txt_id_imagen = 2).

Σύκο.. 3 - Προοπτική Ζωγραφική Σχ της νωπογραφίας. 2. Φωτογραφία του Lorenzo Torres επίπεδης. Εικόνα της πατρότητας και της κυριότητας των “Archivo Fotográfico MNAR” και μέρος της ιδιοκτησίας “Museo Nacional de Arte Romano de Mérida”. (http://ceres.mcu.es/pages/Viewer?ACCION = 4&Museo =&AMuseo = MNAR&Ninv = CE37404&txt_id_imagen = 1).

Σύκο.. 4 - Λεπτομέρειες Ζωγραφική Σχ της νωπογραφίας. 2. Φωτογραφία του Lorenzo Torres επίπεδης. Εικόνα της πατρότητας και της κυριότητας των “Archivo Fotográfico MNAR” και μέρος της ιδιοκτησίας “Museo Nacional de Arte Romano de Mérida”. (http://ceres.mcu.es/pages/Viewer?ACCION = 4&Museo =&AMuseo = MNAR&Ninv = CE37404&txt_id_imagen = 5).

Μπορεί να σας αρέσουν επίσης:

• Πρώτα ίχνη μοντέρνας τέχνης - Αφηρημένος εξπρεσιονισμός στη Βραζιλία από τη Rosângela Vig
• Πρώτα ίχνη μοντέρνας τέχνης - εξπρεσιονισμός στη Βραζιλία από τη Rosângela Vig
• Μοντέρνα Τέχνη - Περίληψη Εξπρεσιονισμός από τη Rosângela Vig
• Πρώτα ίχνη της Σύγχρονης Τέχνης - Ιμπρεσιονισμός στη Βραζιλία Rosangela Vig
• Σύγχρονη Τέχνη - σουρεαλισμός από Rosangela Vig
• Σύγχρονη Τέχνη - Αφαίρεση από Rosangela Vig
• Σύγχρονη Τέχνη - κυβισμό από Rosangela Vig
• Σύγχρονη Τέχνη - Εξπρεσιονισμός από Rosangela Vig
• Πρώτα ίχνη της Σύγχρονης Τέχνης - Συμβολισμός από Rosangela Vig
• Πρώτα ίχνη σύγχρονης τέχνης--Ιμπρεσιονισμός post από Rosangela Vig
• Πρώτα ίχνη σύγχρονης τέχνης-ιμπρεσιονισμού από Rosangela Vig
• Ρομαντισμός στη Βραζιλία από Rosangela Vig
• Ρομαντισμός από Rosangela Vig
• Το νεοκλασικό τέχνης στη Βραζιλία από Rosangela Vig
• Το στυλ ροκοκό στη Βραζιλία από Rosangela Vig
• Νεοκλασικά έργα τέχνης από Rosangela Vig
• Στυλ ροκοκό από Rosangela Vig
• Πώς είναι το σουρεαλιστικό έργο από Sumudu Vig
• Το μπαρόκ στη Βραζιλία από Rosangela Vig
• Μπαρόκ από Rosangela Vig
• Ιδιομορφία από Rosangela Vig
• Φλαμανδική τέχνη-Βόρεια ευρωπαϊκή αναγέννηση από Rosangela Vig
• Αναγέννηση από Rosangela Vig
• Συγχρονία, Λίγα λόγια για την αστική τέχνη από Rosangela Vig
• Η αφελής τέχνη-αφελής τέχνης από Rosangela Vig
• Του Μεσαίωνα, Βυζαντινή τέχνη από Rosangela Vig
• Του Μεσαίωνα, Ρομανική τέχνη και Γοτθική τέχνη από Rosangela Vig
• Ελληνική τέχνη, Ιστορία της τέχνης στην αρχαία Ελλάδα από Rosangela Vig
• Αιγυπτιακή τέχνη από Rosangela Vig
• Η τέχνη Primitiva από Rosangela Vig
• Η ομορφιά και η πανέμορφη τέχνη τέχνη από Rosangela Vig
• Το παιχνίδι της τέχνης από Rosangela Vig
• Η παρεξηγημένη τέχνη από Rosangela Vig