Rose Crepaldi Rossetti – "A arte, Leben, a emoção", Edmundo Cavalcanti

Edmundo Cavalcanti é Artista Plástico, Colunista de Arte e Poeta. — Edmundo Cavalcanti Plastic Artist, Kolumnist Art und Dichter.

Bekanntmachung

Conquering Raum

Die Welt der Skulptur präsentiert einzigartige Features. Denken Sie Dreidimensionalität Nachfrage auf dem Dialog zwischen vollen und leeren Räumen ständig reflektieren und Vertiefungen. Es ist die Praxis der Modellierung, die Kunst stattfindet, eine Zeichnung zeigen oder das immense Vergnügen, bestimmte Formen wird als Ausgang Einnahme Volumen gewinnen.

Die Rose Rossetti Skulpturen Freude durch die Art, wie sie behandeln, beispielsweise, der weibliche Körper. Ihre beste Arbeit gehen für Styling-Kurven, Festlegung hex Bilder, wo Reichtum ist in der Art und Weise hergestellt und machte die Verbindung zwischen dem, was der Künstler denkt und was führt.

Bekanntmachung

Rose Rossetti é Artista Plástica. — Rose Rossetti ist Kunststoff Künstler.

Die größte Faszination der plastischen Kunst ist nur geben, wie die Hände zu sehen, in Kontakt mit dem Ton, Rohstoff der Menschheit. Sie bieten die Möglichkeit zu reflektieren unsere täglichen Existenz. Das Wunder von Schaffen tritt an dieser Stelle von dem, was Sie fühlen für das, was Sie sehen,.

jede Arbeit, entsprechend, ist eine Leistung,, weil, Konnotation jenseits jeder Satz Bild einrichtet, gibt es eine Möglichkeit, dass sie in verschiedenen Materialien nehmen Gestalt an, von den traditionellsten bis zu den modernsten, dass erlauben zahlreiche Schattierungen. So, Eroberung der Künstler Ihren Raum, Anheben des ausdauernden Flag des kreativen Prozesses.

Oscar D'Ambrosio ist ein Journalist von USP, Master in Visual Arts von UNESP, Grad in Letters (Portugiesisch und Englisch) und Doktor der Bildung, Kunst und Kulturgeschichte an der Universität Mackenzie und Kommunikation und Marketing Manager der Fakultät der Medizinischen Wissenschaften von Santa Casa de São Paulo.

Oscar D'Ambrosio: oscar.dambrosio@fcmsantacasasp.edu.br | www.fcmsantacasasp.edu.br

Interview

1- Wo sind Sie geboren? Und was ist Ihre akademische Ausbildung?

Ich war in zwei Ströme und wuchs in San Carlos geboren – SP.

Ich habe mein Studium in Pharmazie und Biochemie an der Fakultät für Pharmazeutische Wissenschaften UNESP – Araraquara / SP.

2- Wie und wann Sie Ihren ersten Kontakt mit den Kunst geben?

Mein erster Kontakt mit der Kunst war spät, wenn ich am Butantan-Institut in Sao Paulo mit der Impfstoffproduktion Forschung gearbeitet und ich in einem Kurs der Knetmasse eingeschrieben.

3- Wie haben Sie diese oder Geschenk?

Das war mein Kontakt mit dem Ton, dass ich mich mit der Skulptur zum Ausdruck bringen konnte und identifizieren, und das ist, wenn ich als Forscher aufgehört zu arbeiten, mich ausschließlich der bildende Kunst zu widmen.

4- Was sind deine Haupteinflüsse?

Meine wichtigsten Einflüsse kommen von großen Künstlern und klassischen Werken der Epoche des Impressionismus und Moderne.

Ich bin von den Werken angezogen von Henry Moore, mit seinem großen Volumen, Formen und Abstraktion.

Die Arbeiten von Brancusi mit ihrer schlanken und ausgewogenen klaren Formen berührt mich auch.

5- Welche Materialien verwenden Sie in seinen Werken zu verwenden?

In der Regel die Verwendung von Bronzeguss, lackiertes Aluminium, Fiberglas oder Polyesterharz in verschiedenen Farben oder Folien meine Stücke zu beenden.

verwenden zu, aber weit weniger Schweiß, oft mit Recycling-Materialien.

6- Was ist Ihre kreativen Prozess selbst? Oder dass inspiriert?

Mein kreativer Prozess beginnt in mehrfacher Hinsicht: mit der Beobachtung einer Szene oder Bewegung von Menschen und ich versuche, diesen Moment zu erfassen und dann Modell Zeichnung. Oder direkt Modellierung, wenn im Studio Live-Modell.

Ich versuche die ganze Aufregung passieren, alle Gefühl, das mich inspiriert die Arbeit zu schaffen.

7- Wenn Sie effektiv begann zu produzieren, oder erstellen Sie ihre Werke?

Meine ersten Skulpturen wurden aus dem Jahrzehnte erstellt von 90.

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8- Kunst ist eine intellektuelle Produktion exquisite, wobei Emotionen werden im Rahmen der Schöpfung eingebettet, aber in der Kunstgeschichte, wir sehen, dass viele Künstler aus anderen abgeleitet, Folgende technische und künstlerische Bewegungen durch die Zeit, Sie irgendein Modell oder Einfluss von Künstler besitzen? Wer wäre?

Es gibt viele Künstler, die ich bewundere und dass ich glaube, in der Welt der zeitgenössischen Kunst viel beigetragen haben. Unter ihnen sind Matisse, Picasso, Miró, Salvador Dali und andere.

9- Was bedeutet Kunst für Sie? Wenn Sie in wenigen Worten zusammenfassen, in Ihrem Leben die Bedeutung der Kunst waren…

Kunst ist für mich zum Leben, der Nervenkitzel.

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Ich begann es für viel später die Schaffung ich sage, ich brauche ein anderes Leben zu leben, alles zu tun, ich will. Durch die Kunst versuche ich, mich auszudrücken und drücke meine Gefühle.

10- Welche Techniken haben Sie, um ihre Ideen zu verwenden, Gefühle und Wahrnehmungen über die Welt? (Ob es durch Malerei, Skulptur, Zeichnung, Collage, photography… oder er verwendet verschiedene Techniken, um eine Mischung aus verschiedenen Kunstformen machen).

Kein Zweifel, meine Gefühle und Wahrnehmungen über die Welt kommen durch Skulptur. Und wie ich bin Liebhaber der bildenden Kunst ich meine ersten Schritte auf dem Weg der Malerei auf Leinwand genommen habe.

11- Jeder Künstler hat seinen Mentor, dass Person, die Sie spiegeln die ermutigt und inspiriert Sie diese Karriere folgen, gehen Sie vor und nehmen Sie Ihre Träume die anderen Expressionsniveaus, wer diese Person ist und wie es Ihnen in der Kunstwelt eingeführt?

Da meine ersten Schritte im künstlerischen Bereich haben Incentive-Künstler hatte, mit denen ich live im Studio und vor allem die Künstler und Lehrer Francisca Junqueira, die hat mich gelehrt, alle Techniken meine Skulpturen zu schaffen und weiterhin meine Liebe zur Kunst zu unterstützen und zu fördern.

Ich habe auch viel Unterstützung und Ermutigung von meiner Familie, José Luis und Olga.

12- Sie haben eine andere Aktivität über Kunst? Sie geben Unterricht, Vorträge usw.?

Ich habe keine andere Tätigkeit jenseits der Kunst, mein Engagement für Kunst ist in Vollzeit.

13- Seine wichtigsten nationalen und internationalen Ausstellungen und ihre Auszeichnungen? (Erwähnt 5 neueste)

Die Teilnahme der Gruppenausstellung in Cia Gallery of Arts;
die Messebeteiligungen, Salão de Bouganville de Alphaville;
Die Teilnahme an der 12. Ausgabe der Woche des Poly Art (SAPO XII);
Die Teilnahme an der Ausstellung Strecke Alphaville;
Die Investitionen in 2 Ausstellung zeitgenössischer Malerei Kurs am Instituto Tomie Ohtake;
Die Teilnahme an der Ausstellung Kunst in Solidarität Marcelo Neves Art Gallery.

14- Seine Pläne für die Zukunft?

Ich weiter zu verbessern und die Herstellung Kunst, Erstellen von Skulpturen, die meine Gefühle auszudrücken und kann die Herzen der Menschen berühren.

15- Ihrer Meinung nach, was ist die Zukunft der brasilianischen Kunst und ihre Künstler? (im allgemeinen Kontext) und warum so viele Künstler geben Vorliebe ihre Arbeit in internationalen Ausstellungen trotz hohen Kosten zu zeigen,?

Ich glaube, dass nach und nach, Der Künstler wird sich bemühen, nicht mehr traditionellen Galerien und schließlich die Veröffentlichung und Vermarktung ihrer Werke durch soziale Netzwerke. Aber, wenn sie wollen, ein größeres und vielfältigeres Publikum erreichen, Sie sind bestrebt, Kulturzentren aussetzen, die breiter sind Räume und umfassen.

Wie auch immer direkter Blickkontakt mit dem Kunstwerk wird immer ein einmaliges Erlebnis sein, berührend und unersetzlich in internationalen Ausstellungen trotz der hohen Kosten.