Mario Camargo präsentiert seine erste beispiellose Ausstellung im Ibeu-Kunstgalerie, seit seiner Wiedereröffnung nach der Pandemie
Es war eine lange Wartezeit Mario Camargo, die das Individuum verschoben hatte, als die Pandemiekrise ihre Normen auferlegte, dazu führen, dass Einrichtungen ihre Türen für die Öffentlichkeit schließen. Zwei Jahre später, der Künstler wird die erste einweihen Belichtung unveröffentlicht aus der Ibeu Art Gallery, der Botanische Garten, seit Beginn der Pandemie: „Im Feld der Roten Beete“ wird an diesem Tag eröffnet 9 November, às 17h, kuratiert von Cesar Kiraly. Bei Gelegenheit, der Ibeu-Chor, stellen einige Lieder aus ihrem Repertoire vor, às 19h.
Die Arbeiten wirken wie Häute an den Wänden, durch Nadeln gestützt.
In etwa zehn Werken vorgestellt, die Tinte wird durch industrielles Nähen ersetzt. Schrumpfende und kräuselnde Bewegungen entstehen und ersetzen die Farbe, bildlich, zeigt eine Vielzahl von Löchern und Rissen, wie Pflüge, vertreten durch Industrienähte, wo nur die Samen keimen müssen, um sich zu offenbaren, in zukunft die farben.
"Es gibt so viele Wege zu dieser Keimung, dass uns fast der Atem stockt. Farbe wird nicht in der Logik der Pigmente mobilisiert, sondern vom Färben; Die Integrität des Nähens ist der Protagonist bis zum letzten Moment. Trotz aller Bemühungen, Die Farbgebung überschneidet sich nicht mit der Poetik des genähten Zufalls und die Abstraktion wird unrein praktiziert, die Phantasie anregen, Alternativen zu entdecken“, enthüllt Künstler Mario Camargo.
Wie fast alle Kinder, Mario Camargo demonstriert, seit immer, Interesse am Zeichnen. Auf Einladung eines befreundeten Malers, machte seine erste Ausstellung und hörte nie damit auf. Esther Emilio Carlos, Ibeu-Kunstkritik, verliebte sich in seine Arbeit und öffnete viele Türen: er stellte sogar in Santiago de Chile und später in Paris aus. Als er an der Kunstmesse MAC teilnahm 2000, Paris, war der einzige Brasilianer dazwischen 100 französische Künstler. Seine Art zu malen erregte bei dieser Veranstaltung Aufmerksamkeit., direkt auf dem Boden ausgeführt, in der Sonne, mit flüssiger Acrylfarbe. Mario unterbrach die Trocknung mit einem Wasserstrahl und, in diesem quasi-archäologischen Suchprozess, seine Werke geschaffen. Bei Gelegenheit, Pierre Restany, französischer Kunstkritiker, prophezeit: „Sie werden das Chassis verlassen und Ihre Farbe wird zur Haut der Wände“. Jahrelang lebte der Künstler mit diesen Worten, das hat sich vor nicht allzu langer Zeit bewahrheitet.
Die Ausstellung in den Worten des Kurators
„Das sind keine Bildschirme., Es gibt keine Rahmen, noch Skulpturen, werden entomologisch durch Nadeln an den Wänden befestigt, Sie können sehen, dass die Teile, aus denen sie bestehen, im Ursprung oszillieren, mehr die Hand des Künstlers erreichen als umgekehrt, die nähte haben wenig naht, nicht immer muss genäht werden, was sie nähen, trotz der Weiblichkeit von Faden und Nadel, es ist die nichtfunktionale Nutzung von Industrie und Arbeit, mehr als die Zuneigung zum Stoff der Kleidung.
Wenn die Welt nicht nur zum Rübenfeld wird, Poetik ruinieren, Aus einer so unbestimmten Adresse entsteht seine Schönheit, weil es notwendig ist zu fühlen, in der Arbeit, die Topographien werden konturiert, akzeptiert, in einem gewissen Ausmaß, die Einrichtung harmonischer Sequenzen, die, dann, unterbrochen, werden wieder aufgenommen, wie in einem Satz voller Wetten. Die Knollen sprießen, andere Bilder keimen zusammen, Konkurrenten, aber sie sind nicht willkürlich, Kontext bewohnen, wie Unkraut. Es ist ein Traum, ja, in denen die benachbarten Bedeutungen die anderen faszinierend machen, ihnen nicht ausweichen“.
Cesar Kiraly ist seitdem Kurator der Ibeu Art Gallery 2015, sowie Professor für Ästhetik und politische Theorie an der UFF.
Service:
„No Campo das Beterrabas“ – Mario Camargo präsentiert eine Einzelausstellung mit unveröffentlichten Arbeiten.
Kuratiert von: Cesar Kiraly
Öffnungs: 9 November 2022, die 17:00 bis 20:00
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Visitation: VON 10 November bis 22 Dezember 2022
Betrieb: Mittwochs und Donnerstags, die 13:00 bis 19:00; Freitags, von 12 bis 18 Uhr
Lokale: Ibeu-Kunstgalerie
Adresse: Maria-Angelika-Straße, 168 – Botanischer Garten – RJ
Freier Eintritt