Museum für sakrale Kunst von São Paulo zeigt Skulpturen Pappmaché

“Papier Leute ", Madalena Marques, nimmt das Zimmer MAS / Metro Tiradentes mit Stücken, die die Leidenschaft des Künstlers Porträtkunst repräsentieren, eine breite Palette von menschlichen Figuren der breiten Öffentlichkeit präsentiert bekannt, neben historischen und konstruktive Hinweise, die die verschiedensten Bereiche des Wissens Adresse

Die Museu de Arte Sacra de São Paulo - MAS / SP, Einrichtung der Abteilung für Kultur und Wirtschaft des Staates São Paulo Kreative, weiht “Papier Personen", Bildender Künstler Madalena Marques, kuratiert von Ana Claudia Cermaria und John Paul Berto. Die einzelnen Merkmale 64 Pappmaché-Skulpturen – andere Materialien sind auch in der Herstellung von Teilen verwendet,, wie Wolle, Metall, und Stoff jeweled -, aus denen die Leidenschaft der Porträtkunst des Künstlers, eine breite Palette von menschlichen Figuren an die breite Öffentlichkeit zu bringen bekannt, neben historischen und konstruktive Hinweise, die die verschiedensten Bereiche des Wissens Adresse.

Durch die einzigartigen Materialien, Madalena Marques Transite die Kunst, von kulturellen Veranstaltungen und Kunstgeschichte, in einer Show, die Zuschauer zu bringen, die Elemente inhärent dem kreativen Universum des Künstlers sucht, Experimentell gekennzeichnet durch, die Herausforderungen und Wissen in Forschung geerdet, dass führt seine Aktivitäten und künstlerische Produktion. in "Papier Personen", die Besucher Skulpturen von Zeichen, die als Schriftsteller und Dichter Cora Coralina konfrontiert, Schauspielerin Fernanda Montenegro, der Sänger, Komponist und bildender Künstler Arnaldo Antunes, Sänger Elis Regina und Marisa Monte, Gisele Bündchen, der Karikaturist und Cartoonist Laerte, der Stylistin Ronaldo Fraga, unter vielen anderen Persönlichkeiten. In seinen Worten: "Machen Sie eine Miniatur jemand, den ich gewählt, weil ich mein Essen mag, ist Energie Seele, ist meine Art, meine Liebe zu diesem Universum auszudrücken ... Ich denke, das ist die Rolle meiner Kunst ist, bringen Freude in die Herzen des Betrachters".

Zusätzlich zu dieser Auswahl von brasilianischen berühmten Persönlichkeiten, das Publikum mit auf eine Tour durch die Geschichte der westlichen Kunst genommen, national und international, durch die Renaissance der brasilianischen Moderne. Neun weibliche Figuren wurden ausgewählt durch Madalena Marques die Rolle der Frauen in der Kunstwelt zu stärken, dargestellt als oder als Produzent werden, unter Berücksichtigung auch den Reichtum der Details, Antriebselement für den kreativen Geist des Künstlers. Hierher, Interpretationen sind in ikonische Werke wie die Mona Lisa angezeigt, de Leonardo da Vinci, Selbstporträts "roter Mantel", Tarsila do Amaral, "Das Denken des Todes", Frida Kahlo, und die Künstlerin selbst, andere.

Von intensiver Forschung, Jedes Stück wurde hergestellt durch Madalena Marques um das Leben zu vollständig zweidimensionalen Skulpturen zu geben. Für diesen, funktionsfähige Live-Modelle, deren Gesichtszüge nähern, die die ausgewählten Figuren. Nach der Vorbereitungsphase von Teilen und Malerei, Sie wurden entwickelt und produziert die Outfits, Verwendung von Geweben, die, manchmal, Sie wurden Imitieren Drucke gearbeitet und andere Details. "Ich entschied mich für die menschliche Figur aus mehreren Gründen zu vertreten. Der Ausdruck der Augen ist eine lebendige Sache, jeder ist einzigartig und diese Ausdrücke reproduzieren ist wie ihre Seelen schießen", den Künstler erklärt.

Die Geschichte der Pappmaché schneidet sich mit der Geschichte des Papiers selbst, sein wichtigster Rohstoff. Seine Verwendung stammt aus dem zweiten Jahrhundert zurück A. C.. von chinesischen. im Westen, andererseits, das Französisch war für die Verbreitung der technischen verantwortlich. Im achtzehnten Jahrhundert, Auch die Deutschen begannen Pappmaché zu verwenden mehr Kraft, um Puppen zu geben und, in der Mitte des neunzehnten Jahrhunderts, Es kam zu verwendet werden Puppen mit beweglichen Körpern machen. "In dem spezifischen Gebiet der Skulpturen, die Rechnung arbeitet auf Pappmaché setzen eine bestimmte Art, wobei die Lichtplastiken, die Geschwindigkeit der Produktion und die Wirtschaft der Materialien gegeben verwendet, im Zusammenhang mit dem Abgang war ähnlich wie Holz. Diese stark in den Zeiten der Renaissance und dem Barock Italienisch und Spanisch entwickelt, zwischen dem sechzehnten und achtzehnten Jahrhundert, Zeit durch die populäre Technik markiert", Kommentar zeigt die Trustees. Seine Verwendung ist auch auf die Herstellung von ephemeren Werke für Feiern oder andere Handlungen und Formarbeiten verbunden, die später edleren Materialien hergestellt werden würde, wie Bronze.

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Abteilung für Kultur und Wirtschaft des Staates São Paulo Kreative - Pressestelle
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Madalena Marques (Uberlandia, MG - 1963)

Die Produktion in Pappmaché ist riesig, aber es ist in der Porträtmalerei, die es großen Reichtum und ein hoch innovatives Kunststoff Ergebnis erwirbt, das Ergebnis eines Studiums und des Experimentierens. Einfamilienhaus, Anfang benutzte er Kreativität ihre eigenen Puppen zu erfinden. mit Mutter, Er lernte nicht nur die Techniken der Stickerei, aber zu beobachten, Natur, Ihre Daten und Ihr Vermögen. Er studierte Kunst und arbeitete als inker auf einem Fernsehsender. In 1994, Er zog nach São Paulo, wo verheiratet und ihre fortgesetzte Bildung. Seine Arbeiten mit Pappmaché noch begonnen 19 Jahre; Es nahm während der Kindheit seiner Tochter und, schließlich, Es gab Anlass zu seinen Miniatur-Design nationaler Künstler. Angeregt durch sakrale Werke aus dem sechzehnten bis achtzehnten imaginären Licht, in ihren großen Detail Skulpturen vereint, Verbindungstechniken und unterschiedliche Materialien, darstellen leicht den intensiven Ausdruck der menschlichen Figur.

das Museum

Die Museu de Arte Sacra de São Paulo Es ist eines der wichtigsten Institutionen ihrer Art im Land. Es ist das Ergebnis einer Vereinbarung zwischen der Landesregierung und Mitra Erzdiözese Sao Paulo unterzeichnet, in 28 Oktober 1969, und dessen Installationsdatum 28 Juni 1970. Seit, die Museu de Arte Sacra de São Paulo Er kam Flügel des Klosters Unserer Lieben Frau von der Unbefleckten Empfängnis des Lichts zu besetzen, an der Avenida Tiradentes, Innenstadt von São Paulo. Das Gebäude ist eines der wichtigsten Denkmäler der Kolonialarchitektur São Paulo, von Stampflehm gebaut, seltenes verbleibenden Beispiel in der Stadt, letzte Bauernhof Kloster Stadt. Es wurde von der historischen und künstlerischen Erbes Institut Nationale aufgeführt, in 1943, und der Rat für die Verteidigung der Heritage, Architectural künstlerische und der Bundesstaat São Paulo, in 1979. Es hat viel von seiner Sammlung auch durch IPHAN aufgelistet, von 1969, der unschätzbare Erbe Reliquien von Geschichten in Brasilien umfasst und weltweit. Die Museu de Arte Sacra de São Paulo hält eine große Sammlung von Werken zwischen Jahrhunderten geschaffen 16 und 20, Zählen mit seltenen Proben und signifikanten. Es gibt mehr als 18 Tausend Stück in der Sammlung. Das Museum hat Werke von anerkannten Namen, wie Frei Agostinho da Piedade, Frei Agostinho de Jesus, Antonio Francisco Lisboa, die "Aleijadinho" und Dito Calixto de Jesus. Bemerkenswert sind auch die Sammlungen von Krippen, Silberwaren und Schmuck, Lampadarios, Möbel, Retabel, Altäre, Kleidung, liturgische Bücher und numismatische.

Sakrale Kunst MUSEUM SAO PAULO - MAS / SP

Vorsitzender des Board of Directors – José Roberto Marcelino
Geschäftsführer – José Carlos Marcal de Barros
Direktor für Planung und Verwaltung – Luiz Henrique Neves Marcon
technischer Direktor - Maria Inês Lopes Coutinho