#SONDERN fördert Praktikum: Konservierung und Restaurierung 3D-Repliken mit Prof.. Titina Corso

3D-Nachbildung 70 Bilder für sakrale Kunst Museum von Sao Paulo

insgesamt Stunden: 120 Stunden / Modul
Gesamttrainingsstunden: mindestens 8 Stunden.
Periodizität: Mittwochs von 13hs 17hs
Dauer: JANUAR-JULI 2019

Anlage:

Jeder Schüler sollte diesen Kurs besuchen mit mindestens 8 Stunden pro Woche in der Entwicklungsphase von 3D-Bildern, den Lehrer entsprechen. Es wird eine Bescheinigung über praktische Ausbildung neben dem Kurszertifikat ausgestellt.

ZIELE:

Die sakrale Kunst Museum von Sao Paulo, darüber nachzudenken, Asset-Schutz und Breite des interdisziplinären Museum, wird einen Teil seiner Sammlung zuverlässiger 3D-Repliken entwickeln, die Wander, was zu Verständnis der historischen heiligen Gedächtnis zu den verschiedenen Regionen des Landes geworden und Ausland. Angesichts dieser Avantgarde Vision unseres Museum, Dieser Kurs richtet sich Fachleute interessiert in inter- und transdisziplinäre Wissen einzuführen, die während der Dauer der praktischen Realisierung von Vermögenswerten, darunter Vorträge über den Prozess gebaut werden. Dieser Prozess soll die Studierenden ermöglichen, die ursprüngliche Arbeit und seinen Rechnungsprozess in den Ansätzen der Techniken und Materialien, um die Arbeiten auszuführen verwendet zu erkennen, sowie die Ansätze und Instrumente für Museum Konservierungsverfahren dieser Werke, die Dokumentation Kriterien, Stabilisierung, Erhaltung, Belichtung und guard. Der Schüler wird in den alten Ambiente Workshops auf der Bühne Prozess interagieren und Arbeitsgruppen durch den Lehrer etabliert, erkennen Materialien, Materialien der Substitution in der vorliegenden Umdenken, in der Rechnung der Arbeiten in 3D Replik tune up verschiedener Ausbildung der Teilnahme an dem künstlerischen und wissenschaftlichen Bereich.

Unser pädagogischer Ansatz ist in Kontakt mit dem notwendigen Wissen gestärkt für das Kulturerbe Erhaltung Praktiken in der religiösen Kunst, so dass die Schüler kritisch in der Praxis der traditionellen Küche, in seinem Material auf dem imaginären angewandt, Such nach ihrem ästhetischen und historischen Verständnis in der Übersetzung der durch die Rechnung von treuen Nachbildungen von 3D-MAS-Projekt REIST gemacht Zusammensetzung.

Spezifische Ziele:

– Diskutieren die Theorien und Philosophien auf der Grundlage der Erhaltung und Wiederherstellung;
– Interdisziplinarität zwischen Museumsinstitutionen und ihre Praktiken expository;
– Erleben Sie die präventive Konservierung Praktiken der Sammlung des Museums;
– Interpretieren Sie die Dynamik des Museumsraum und seine Verantwortung;
– Theorie und Praxis der Techniken und Materialien, die auf die Rechnung der Arbeiten, Erhaltung und Wiederherstellung imaginäre gefallene und 3D Repliken und Ornamentierung charakteristische, Durchführen Duplizierung des acquis im MAS Projekt TRAVELLING definiert;
– Rationale und Praxis mit der Entwicklung von Vorschlägen für das Objekt gerichtet entwickelt und konsequente Lern ​​Gebäude Katalogisierung Dokumentation zu;
– Die Erfahrung des kollaborativen Raum wie in den Fabriken und Werkstätten des neunzehnten Jahrhunderts Bilder;
– Entwicklung guard Boxen Museumssammlungen;
– expository Medienentwicklung für Kursgestaltung.

Kursplan

Praxis und Forschung, interdisziplinäre und multidisziplinäre Anwendung auf Materialien, die in der 3D-Nachbildung Techniken Museumssammlung, Reproduktion entwickelt Originalwerke in Medien wie: Besetzung und polychrome; Gebranntem Ton und polychrome; Madeira; Papel marché; Metall; Elfenbein und Mischelemente. Arbeitsmaterialien und Techniken in der traditionellen Werkstätten; Studie des künstlerischen Schaffensprozesses und Elemente des Prozesses unterbrochen Ausdruck in der Timeline, und die Untersuchung und Identifizierung von modernen Materialien angewandt auf der 3D-Unterstützung definiert als einen integralen Bestandteil des Werkes oder, die dekorativen Elemente der Bilder enthalten.

Lehrplan

– Suchanwendung und das Studium der ethischen Grundlagen angewandt Sanierungsmaßnahmen und Rechnung autorisierte Kopien der Sammlung.
– Analyse und Verfahren für die Arbeit auf dem Gebiet der Erhaltung und Restaurierung angewandt, mit den Augen auf die künstlerische Produktionszeit gedreht und verstanden über den künstlerischen Prozess für die Zeit und versiegelt.
– gerichtet Praxis die Rechnung traditionelle Materialien auf dem Gebiet der Erstellung die Techniken zur Erhaltung und Wiederherstellung im Verständnis des Prinzips der Umkehrbarkeit der Repliken durchzuführen angewandt zum Verständnis.
– praktische Experimente für konservative und Sanierungsmaßnahmen, basierend auf dem Konzept der minimalen Eingriffen und Umkehrbarkeit.
– Dokumentation für Bauleitung der Museumssammlung mit dem Verständnis autorisierten Replik 3D-Bild und argumentative.
– Studium der traditionellen und zeitgenössischen dekorativen Bauprozesse (polychrome - Pigmente und Bindemittel - Materialien und Techniken angewandt).
– Realisierung und Manipulation von spezifischem künstlerischem Material zur Herstellung von Nachbildungen von Werken, ABER REISEN - Ethik in Aktion – Methodik.

PROF.:

Mahtab Corso, künstlerisch nennen Titina Corso Er ist ein Künstler und Pädagoge Hybrid, Entwicklung der Forschung und thematische Projekte, Spezielle Augen richteten sich die Barockzeit zu kontaktieren, transdisziplinär in Kunst und Kulturerbe Bildung. Post graduierte Latu Sensu in Methodik in Higher Education, Grad in der Ausbildung von der Schule Sumaré, Abschluss in Kunst an der Claretiner University Center. Er führte mehrere Trainingskurse an der Brasilianischen Gesellschaft für bildende Kunst (RJ) und Parque Lage (RJ), mit auch die Teilung EBA-UFRJ und künstlerische Erweiterung an der Universität Évora besuchen (Portugal). Derzeit ist er Experte Professor in der Heiligen Art Museum von Sao Paulo, Ausüben konstante Aktivität als Art Works Konservativ und Restorative, bei der Umsetzung und Koordinierung der verschiedenen Projekte des National Public Property und private Sammlungen in sakraler Kunst spezialisiert, wirkt auch als Restaurator und Berater in seinem eigenen Atelier. In der akademischen Perspektive richtet seine Erfahrung in der Künstler-, mit Schwerpunkt auf Visual Arts, eine Perspektive Hybrid Poesie in zwei- und dreidimensionalen Sprachen sowie in urbanen Interventionen durchführen. Betrachtet man die Linie der Forschung für Kreativität; transdisciplinaridade; IKT und auch spezielle Ausbildung. Derzeit richtet ihre monographisch Konstruktion in MA in Fragmenten im Speicher verankert, flüstert die Riegelkontakte mit dem Thema und transdisziplinäre Lernen wahrgenommen.

Lattes: http://lattes.cnpq.br/7216478628037513

Termine: (Mittwochs)
Janeiro - 30
Februar - 06/13/20/27
März - 06/13/20/27
April - 03/10/17/24
Mai - 08/15/22/29
Juni- 05/12/19/26
Juli - 03/10/17/24/31