CLA. Kunst Brutto wählt Speicher und Neigungen als Motes Ihrer Forschung in wievielen Sekunden eine Wolke aus Staub dauert

Fragen Sie hat ihren Sitz in Triade Fiktion und Realität / Erinnerung und des Vergessens / Toleranz und Intoleranz

Tag 6 Mai 2017, Samstag, um 21:00, Premiere beim SP-Schauspielschule (Franklin Roosevelt-Platz, 210 – Trost, Sao Paulo) die show Wie viele Sekunden eine Wolke aus Staub dauert, Brutto-Cla-Kunst, unter der Regie von Roberto Audio, Das teilt die Dramaturgie mit Angela Ribeiro, Ana Pereira von Washington Calegari. Die Realisierung dieser Show hatte die Unterstützung von PROAC 2016.

In Szene, eine Gruppe von neun Freunde, die nach Prüfung 10 Jahre. Sind auf den Galapagos Inseln. oder nicht. Vielleicht sind sie ein Stück Freunde wieder vereint in den Schären Inszenierung.. Aber, die mit? Unter den Tageszeitungen, umgeben von Erinnerungen, gute und schlechte, Offenbarungen entstehen, Aussagen, Angst, Neid und Trauer.

Von einem Memory-Spiel, Erfindung und Vergesslichkeit, die Schauspieler mit dem Publikum verschiedene Momente der Vergangenheit neu erstellen, für, in diesem, Erleben Sie ein gemeinsames Erlebnis, einen neuen Rekordwert von kollektiven Erinnerungen, Real oder fiktiv.

Basierend auf Zeugenaussagen gesammelt zwischen den Akteuren selbst Brutto und die Cia erlangte das Projekt Kartographien des Vergessens, Das Stück soll auf individuelle und kollektive Erfahrungen in Berührung kommen Speicher und Vergessenheit. Die Rekonstruktion der Erinnerungen basiert auf Beziehungen zwischen den persönlichen Erfahrungen und der sozial-politischen Kontext von Lebensfragen in einer Gesellschaft, in welcher gedeihen die Intoleranz und die Uneinigkeit. Was ist der Öffentlichkeit gesetzt., Was ist es Fiktion und was ist Realität? Wie viel die Zuneigung (und vermisse ihn) Wir retten können, Trotz der Unterschiede?

ZUSAMMENFASSUNG

Ein Erdbeben öffnet sich einen Riss in der Erde und teilt sich ein ganzes Land auf beiden Seiten. In mehrfacher Hinsicht. Dadurch, eine Gruppe von Freunden Teil für die Galapagos-Inseln, Platzieren Sie, wo Darwin begann seine Studien über die Theorie der Evolution der Arten, um neu zu erstellen und erhalten individuelle und kollektive Erfahrungen des Gedächtnisses und Vergesslichkeit, innerhalb der Kreuzung zwischen Fiktion und Realität. Umgang mit dem Verhalten der Tiere, eine parallele mit eigenen zerbrechlichen Beziehungen und erkennen, wie viel sind schrumpfen, weil sie etwas wichtiges zu vergessen Links: die Zuneigung.

Was ist real / Was ist Fiktion

Der Staub kann das Emblem einer tückischen Erinnerung sein., Nicht in der Lage, zu bewahren, im Schatten zwischen den Teilchen des Vergessens. Dieses natürliche Prinzip der Transformation des Speichers wurde der Grundstein für die Entwicklung des theatralischen Spiels der show.

Gestaltung der Arbeit

Die Cla. Kunst Brute versteht Speicher als aktive Kraft, im ständigen Wandel. Alles, die was zählt sind aufzubewahren: die Fotos, Kennwörter, die Telefonnummern, die Namen, die Termine, die Gesichter, die kleinen Lügen, die Traumata, die historischen Fakten, politische Demonstrationen, die liebt, die Epiphanien, die Frustrationen und die Empfindungen, dass wir Gefühle auffällig wecken, und bilden eine subjektive Bestandsaufnahme als wir sind. So, der Akt des Erinnerns offenbart nicht nur ein Überlebensmechanismus, als eine Suche nach Unsterblichkeit.

Jedoch, Was stört den Rettungsprozess oder Speicher Erhaltung wird enthüllt, Angesichts dieser Arbeit, als Wolken von Staub. Partikel von Meinungsverschiedenheiten, geladen mit Vorurteilen, desamor, Unverträglichkeiten und Vergesslichkeit, die sich ansammeln, Dim Vision und verhindern, dass Sie sehen, was außerhalb, nach vorn, oder was vor uns kam. Aus dieser Perspektive, die Gruppe eignet sich jeden Tag Konflikte wie feine Linie zwischen die Erinnerung an eint uns und das vergessen wir Kategoria, zwischen diesem bringt und welche Amesquinha uns, zwischen uns menschliche und unmenschliche macht beides.

So, die Wolke aus Staub trägt das Gewicht des die verwerfliche Einstellung, Sie machen zu uns, die Risse zu öffnen, die uns auf dem gleichen Boden trennen unkenntlich, unter einem Himmel. Hervorrufen können, Zittern und Freiflächen für durchzuführen, unter freiem Himmel, ohne Staub, Wir wollen nicht merken oder spielen. In dieser Debatte, unvermeidliche Fragen schlüpfen: Wie lange, bis Ihre Kehle wenn Release zu sagen, das nicht gesagt wurde? Wie lange, bis die Wolke Punkt- und Vislumbremos die Verständigung mit anderen? Wie lange, bis die Inseln, die, als Individuen, Wenn man sie als ein Archipel erkennen, mit seiner Grenzen überflutet, aber zusammen in die Tiefen des Ozeans? Wie lange, bis wir mit den Schocks der Platten-Tektonik umgehen zu lernen?

Andererseits, der Staub kann das Emblem einer tückischen Erinnerung sein., Nicht in der Lage, zu bewahren, im Schatten zwischen den Teilchen des Vergessens. So, den Prozess der Rettung und des Wiederaufbaus von Erinnerungen erzeugt Verzerrungen und Verlust der ursprünglichen Informationen über was wirklich passiert ist. Dies natürliches Prinzip der Transformation des Speichers der Grundstein für die Entwicklung des theatralischen Spiels wurde in der Show vorgeschlagen.

Bei der Rettung von Erinnerungen von der Gruppe erfahren, Das theatralische Spiel zeigt die vielfältigen Möglichkeiten auf den gleichen Speicher. Verschiedene Elemente hervorheben und sogar zu verzerren, die Schauspieler, zusammen mit der Öffentlichkeit, eine neue Struktur zu erzeugen, ein neues memory, Das entspricht nicht unbedingt der alten Realität.

Was ist real / Was ist Fiktion

Die Gruppe eignet sich jeden Tag Konflikte wie feine Linie zwischen die Erinnerung an eint uns und das vergessen wir Kategoria.

Szenario, Kostüme, Licht und Musik

Der Vorschlag der Szenografie schlägt eine Freifläche Installation überall auf der Welt. Ein Lager, das auf einer Insel passieren kann, ein verwüsteten Gebiet, in einer Stadt in Ausbruch, in einem Wald oder in einem belebten Theater. Es ist durch diese zu strukturieren, dass die Schauspieler/Charaktere, Nomaden der Zeit/Raum, Transit zwischen unterschiedlichen Erfahrungen der Wirklichkeit und Fiktion.

Die ursprüngliche Idee der Kostüme, folgt der gleichen Linie der Argumentation des Szenarios, Vertreter der echten moment, war eine fiktive fantastische Erinnerung zwischen Mensch und Tier.

Die Beleuchtung-Teil der realen Atmosphäre, die den Zustand des Deliriums und die Rohheit des Überschusses der Klarheit Übergänge, Generierung von Störungen in Zeit und Raum und oszillierende Atmosphäre zwischen Traum und Wirklichkeit.

Und schließlich, die Musik, Zusätzlich bringen die Nostalgie der Erinnerungen erlebt, dient als Impuls für eine musikalische reenactment. Bilden eine Reihe von Klangerlebnisse, Manchmal überlagert, der Weg dient als Unterstützung für die verschiedenen Ebenen des Körpers und ungewöhnliche Tanz Partituren, die darauf abzielen, die alten Erinnerungen an Erfahrungen zu retten gelebt und geteilt, Feiern Sie etwas gewünscht, oder versuchen Sie zu vergessen, als eine Katharsis, etwas, das muss gespritzt werden.

Eine Insel ist, Per definition, eine Erweiterung des Reliefs, etwas, das ergibt sich aus einer tiefen Depression und von Wasser umgeben. Etwas, das entsteht. Eine Reihe von Inseln ist einen Archipel genannt.. Archipel ist eine Reihe von reliefs, Notfall der tiefen Depressionen, umgeben von Wasser. Wasser überall. Eine Insel ist eine Abteilung, eine sichtbare Kluft zwischen ihr und dem Kontinent und bevölkert von Meer. Jeder Mensch ist eine Insel. Eine Erweiterung der Erleichterung, hervorgegangen aus einer tiefen depression. Ein Archipel ist eine Zusammenkunft von Personen. Personen, die mit Wasser gefüllt, auf allen Seiten. Mit seiner Grenzen ertrunken, getauchten Berührungspunkte, Ihre Verbindungen. NET-links. Nichts ist spürbar. Die Unantastbarkeit, die Intoleranz führt. Der Versuch, Brücken zu bauen, Obwohl aus Leichen, der Knochen, von Fossilien, Tote Tiere, von involuções. Brücken auf einem fragilen Territorium. Eine Insel kann, ein Mangel an Kontakt und ein Übermaß an Kontakt mit sich selbst. (Auszug aus dem Spiel)

Der Regisseur Roberto Audio

Der Schauspieler und Regisseur Roberto Audio entsteht durch CPT (Theater-Forschungszentrum) und von FAAP (Fundação Armando Alvares Penteado) in der bildenden Kunst. In der CPT, unter der Leitung von Antunes Filho, fünf Jahre tätig als Schauspieler. Von 1998 ein 2015, Er war Mitglied des Theaters von Vertigo. In beiden Unternehmen, nahm an mehreren Shows sowie nationalen und internationalen Festivals teil. Er hat auch mit anderen Regisseuren zusammengearbeitet, zwischen Ls, Franz Castorf (Volksbünne-Berlin/Deutschland), Chauhan, Forjás, usw.. Von 2008 Er ist auch Leiter des Brutto Art Company. Im Kino, in den folgenden Produktionen gehandelt: "Ebbe", Daniela Thomas; "Linha de Passe", von Walter Salles;, "Carandiru", von Hector Babenco; "Xingu" von Cao Hamburger; "Riocorrente" und "das Auge und das Messer", von Paulo Sacramento; "Hitzschlag", von Felipe Hirsch; "Magnat", von Jhonny Araújo; "Der König"., von Daniel Rezende; "Müll-Mund", Flavio Frederico; "Bruna", Marcus Baldini; André Restô Pellenz, "Nina" und "entwässert", Hector Dahlia, usw..

Geschichte – CLA. Kunst Brutto

Die Cla. Kunst ist Brutto für Bildung und Forschung, bei der Untersuchung von neuen Theatersprachen und anderen künstlerischen Ausdrucksformen interessiert, Wie man tanzt, das Kino, die Performance und bildender Kunst.

In 2007, unter der Regie von Roberto Audio, die Gruppe präsentiert El Truco, frei inspiriert Ein Sommernachtstraum, von William Shakespeare.

In 2009, Roberto Audio läuft der Cia. In grober Cine-Belvedere, Show, die aus der Forschung von der traumhaften Universum und das Universum film wenige Regisseure, als David Lynch, Alejandro Jodorowsky und Tim Burton. Diese ambulante Arbeit erfolgte während eines Jahres im Haus Belvedere.

In 2010, die Gruppe verfügt über das malerische experiment Reservierter Sitzplatz, welche Ergebnisse, in 2012, in der show Arbeitsmaschine, erstellt aus der Studie von den Theorien der Psychologe Skinner und Frederich Gegenerwiderung menschlichen Konditionierung. Zwischen 2012 und 2015, die show, auch unter der Regie von Roberto Audio, Er diente in verschiedenen Theatern der Hauptstadt Jahreszeiten: Parlapatões Raum, SEIFENLAUGE, Cacilda Becker Theater, Martins Penna Hall Theatre, Flávio Empire Theatre, Teatro Arthur Azevedo Theater und Paul Eiro. Arbeitsmaschine beteiligte sich auch an Theaterfestivals Araçatuba/SP, Bauru/SP, Itajaí / SC, Presidente Prudente/SP und São José Dos Campos/SP.

In 2013, die CIA. Brutto-Eingeweihten zwei neue Forschung, Ausführen von zwei Schauspielern des Unternehmens. Die beiden Werke, Kleine- Bourgeois: Rhapsodie in zwei Teilen und Lichtempfindliche, debütierte in 2014.

In 2015, unter der Leitung von Roberto Audio, die CIA. Kunst Brutto führt landschaftliche intervention Kartographie des Vergessens, in welcher kleinen Fuß Einrichtungen sind in die Gruppe der Künstler, die in der Stadt zu Fuß nach Hause, Durchführung von individuellen und kollektiven Interventionen. Die Arbeit wurde auf der Virada Cultural vorgestellt., im Satyrianas, SESC Interlagos und in die Städte Itajaí/SC und Presidente Prudente/SP. Im selben Jahr, die Gruppe verfügt über das malerische experiment Oder wo auch immer, als Teil des Prozesses der Erstellung der Shows Wieviele Sekunden es dauert A Wolke aus Staub.

Minibios der Akteure

Ana Pereira
Schauspielerin und Dramatikerin, Briefe von USP gegründet. Die CLA-Kunst seit Ihrer Ausbildung Brutto, spielte in shows Putzt den Körper mit Dornen, unter der Regie von Alberto Guzik, El Truco und Cine-Belvedere und auf urbane Intervention Kartographie des Vergessens unter der Regie von Roberto Audio – und Klein-Bourgeois, Rhapsodie in zwei Teilen, unter der Leitung von Paul Maeda. Ist ein Produzent der show Arbeitsmaschine, von der gleichen Firma. Derzeit ist er Teil des Sesi Dramaturgy Center. Ist einer der Dramatiker der show Wieviele Sekunden es dauert A Wolke aus Staub.

Ana Lucia Fareed
Brutto-mit der CLA-Kunst, spielte in shows Geben Sie Maschine Certdie, Cine-Belvedere, El Truco, Reservierter Sitzplatz und auf urbane Intervention Kartographie des Vergessens, alle unter der Regie von Roberto Audio und auch Klein-Bourgeois, Rhapsodie in zwei Teilen, unter der Regie von Paul Maeda und noch in Putzt den Körper mit Dornen und Taylor Street 214, Experimentelle Kern des Satyros, unter der Regie von Alberto Guzik.

Angela Ribeiro
Publizist, Schauspielerin und Dramatikerin. Gebildet von der USP-School of dramatic Art und Dramaturgie von SESI British Council. Derzeit Ihren text Reflux spielt im Zwischengeschoss der Sesi, in São Paulo, unter der Leitung von Eric Laenas. Das Theater wurde von Georgette Fadel gerichtet., Beth Dorgan, Mirian Rinaldi, Rodolfo Vasquez, Rogerio Toscano, Luis Damasceno, Jose Fernando Azevedo und Roberto Audio u.a.. War er bei jedem Auftritt der Cia. Kunst Brutto. Ist einer der Dramatiker der show Wieviele Sekunden es dauert A Wolke aus Staub.

Fabiana von Prag
Die CLA Kunst Brutto, Er diente in Cine-Belvedere und El Truco und auf urbane intervention Kartographie des Vergessens, alle unter der Regie von Roberto Audio. Er serviert uns noch zeigt Putzt den Körper mit Dornen und Taylor Street 214, Experimentelle Kern des Satyros, unter der Regie von Alberto Guzik.

Marba Goicochea
Brutto-mit der CLA-Kunst, spielte in shows Geben Sie Maschine Certdie, Cine-Belvedere, El Truco, Reservierter Sitzplatz und auf urbane intervention Kartographie des Vergessens unter der Regie von Roberto Audio. Er war auch in Göttlichen Worte, unter der Regie von Rodolfo Gárcia Vásquez; Schule des Tyrannen und Böse, sagte, unter der Regie von Reni Araújo, von Cla. Rituelle Oper.

Rodolfo Mathur
Am Theater arbeitete er in Letztendlich, Bilder und Gerade zwischen uns, Regie: Flávio Faustinoni. Er arbeitete auch mit der Theater von Schwindel in der show Br3 und in der Show Hipster, produziert für MTV und Band.

TEKA Romualdo
Neben der Teilnahme an allen Veranstaltungen Brutto Art CLA, spielte in den Filmen Die Freunde, Lina Chamie – wofür sie als beste Nebendarstellerin in dem Festival de Gramado nominiert; Es gibt nur eine Mutter, Anna Muylaert; Body Electric, von Marcelo Caetano; Hinterher rennt, von Anne; und in der Serie 3%, produziert von Netflix.

Wanderley Salgado
Schauspieler, durch die Schule Theater Macunaíma gebildet. Die CLA-Kunst seit Ihrer Gründung Brutto, spielte in shows Putzt den Körper mit Dornen, El Truco, Cine-Belvedere und Arbeitsmaschine, Neben der urbane Intervention Kartographie des Vergessens. Beteiligte sich als Schauspieler im Teatro Municipal de São Paulo 2013 ein 2015. Derzeit ist er Mitglied des Chors Casa das Rosas..

Washington Calegari
Schauspieler und journalist, Graduierte Schule der Kommunikation und Künste der Universität von São Paulo. Debütierte auf der Messe Chico in den Werken, Experimentelle Kern des Satyros, unter der Leitung von Nora Toledo. Die CLA-Kunst seit Ihrer Gründung Brutto, Er diente in Putzt den Körper mit Dornen, El Truco, Cine-Belvedere und Arbeitsmaschine, Neben der urbane Intervention Kartographie des Vergessens. Ist einer der Dramatiker der show Wieviele Sekunden es dauert A Wolke aus Staub.

FACTSHEET
Design und Leitung: Roberto Audio
Dramaturgie: Angela Ribeiro, Ana Pereira, Roberto Audio- und Washington Calegari
Liste (Schauspieler und Charaktere):
Ana Lucia Fareed – Fernandina Romualdo
Ana Pereira – Floreana Goicochea
Angela Ribeiro – Genueser von Prag
Fabiana von Prag – Daphne Salgado
Marba Goicochea – Marchena Calegari
Rodolfo Mathur – Christopher Pereira
TEKA Romualdo – Isabela Ribeiro
Wanderley Salgado – Bartholomé Fareed
Washington Calegari – Santiago Mathur
Richtung der Bewegung: Fabiano Benigno
Kostüme: Rosângela Ribeiro
Szenografie: CLA. Kunst Brutto
Beleuchtung: Paul Maeda
Klang: Érico Theobaldo
Herstellung: Rudolph Matthews und Unternehmen. Kunst Brutto
Grafik-Design: Angela Ribeiro
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