Casa França Brasil eröffnet die Ausstellung „Eins über dem anderen: Geschichte als kollektiver Körper", von der Künstlerin Thelma Innecco, Tag 20

DAS MINISTERIUM FÜR TOURISMUS, DER BESONDERE SEKRETÄR FÜR KULTUR UND FUNARTE, PRÄSENTIEREN SIE DIE AUSSTELLUNG

"AUF EINANDER: GESCHICHTE ALS KOLLEKTIVER KÖRPER"

In der letzten Ausgabe des Funarte Artes Visuais Award ausgezeichnetes Projekt gewinnt Ausstellung in der Casa França Brasil

"Und der Schmerz, unter dessen Wellen die Kunst von Thelma Inneco uns zweideutig segeln lässt, ist dieselbe Kunst, die uns Hoffnung macht.“
Fernando Batista, Master in Anthropologie und Doktorand in Kultur und Gesellschaft an der Bundesuniversität von Bahia – UFBA

Öffnungs: Montag, 20 DEZEMBER, 19 Stunden

Belichtung: VON 21 Dezember 2021 ein 23 Januar 2022

Die Schau zeigt über 20 Werke der Künstlerin Thelma Innecco, Video von Caren Moy und kuratiert von Ana Emília Lobo

Auf Belichtung "übereinander: Geschichte als kollektiver Körper" Ton wird verwendet, um die Menschlichkeit widerzuspiegeln und auch ein Akt des Widerstands.. A zeigt, das eröffnet Montag, Tag 20, hat über 20 unveröffentlichte Werke des Künstlers Thelma Innecco organisiert in drei Umgebungen, die den Menschen in Episoden des kollektiven Gedächtnisses widerspiegeln, Ästhetische Kommentare über menschliche Beziehungen abgeben, durch Bewegungen durch die historische Zeit. Sie sind Mehrkörper-Keramikskulpturen, die auf Unähnlichkeiten beruhende Fragemanöver zu menschlichen Beziehungen installieren. "Warme Zuneigungen – kollektiv und individuell – teilen sich den Raum mit serialisierten Körpern, von Besonderheiten befreit. Diese Verbindung bringt uns einander näher, erinnert uns an intime Erinnerungen, rettet in uns das Gefühl einer fortwährenden Menschlichkeit", enthüllt die Kunstkritik Ana Emilia Lobo, Promotion in zeitgenössischer Kunst und Kultur von UERJ, wer unterschreibt die Kuratorschaft der Ausstellung.

Thelma Innecco sagt, dass das erste Werk der Serie übereinander „Piledinhos“ war und seine Bedeutung die Ausstellung als Ganzes repräsentiert.. "Das Stück Empilhadinhos zeigt mehrere Körper, horizontal, übereinander gestapelt und diese Serie spiegelt die Ungleichheiten wieder, menschliche Schwächen und Hilflosigkeit, unsere eigenen Fehler aufdecken, in einem Thema, das für verschiedene Interpretationen offen ist, seit korreliert in jeder stadt der welt. Ein Akt des Widerstands und der Bewahrung der Erinnerung, repräsentiert durch die Feinheit der Skulpturen, die unsere Zuneigung einfangen", den Künstler erklärt.

"übereinander: Geschichte als kollektiver Körper" enthält auch einen Kurzfilm, der in Zusammenarbeit zwischen Thelma Innecco und der englischen Filmemacherin Caren Moy . entstand. In dieser Arbeit, Skulpturen werden mit historischen Dokumenten in Dialog gebracht, Bilder und Berichte archivieren, um eine Ausgrabung von Erinnerungen an den Widerstand zu fördern. Die Geschichten von der Valongo Wharf und den Pedra do Sal und Sacopã Quilombos werden behauptet, unter anderem. "In einem anderen Schlüssel, zeitgenössische globale Bewegungen sind in der Arbeit verortet., como o Black Lives Matter, in dem der Mangel an zivilisierenden Statuen lebendigen Märschen der Erinnerung und der Menschlichkeit wich. Auf Touren durch die Stadt Rio de Janeiro, Die Logik der Skulpturen wird untrennbar mit der Logik des Monuments verbunden. Als zivilisatorischer Rahmen gefeiert, an die monumentalisierten barbarischen Akte erinnert man sich nur als Kontrapunkt zur Nutzung der Gemeinschaftsräume“, erklärt Ana Emília Lobo. "A Exposition setzt eine Dichotomie voraus. Es löst eine Reflexion über die Serialisierung von Körpern und Subjektivitäten aus, aber es zeigt auch, was uns von anderen bewohnt", ergänzt Kurator.

in einem dritten raum, das Publikum ist eingeladen mitzumachen. Durchgeführt von Monitoren, Besucher können ihre eigenen menschlichen Skulpturen schaffen, um die Ausstellung zu integrieren.

"übereinander: Geschichte als kollektiver Körper" bleibe einsetzen CASA FRANKREICH BRASILIEN zu 23 Januar VON 2022. Die Ausstellung war bereits im Oktober dieses Jahres in Belo Horizonte im Funarte MG Space zu sehen.

"Über einander: Geschichte als kollektiver Körper" wurde vom Funarte Visual Arts Award ausgewählt 2020/2021 – Der Dialog zwischen dem historischen Erbe der Stadt Rio De Janeiro und der brasilianischen Gegenwart in der bildenden Kunst, in Architektur und urbanen Räumen.

Die Ausstellung ist eine Realisierung von Funarte, Ministerium für Tourismus und Sondersekretariat für Kultur und Produktion von 8 Kulturelle und modernistische Galerie.

Über die Künstlerin Thelma Innecco

Der Künstler entdeckte in 1992 ihr kreatives Potenzial im Zentrum von
Maria Teresa Vieira Arts, in Rio de Janeiro, wo geboren wurde. In einer interessanten und sprudelnden Scheune der Künste, deine Wahl war Lehm und, Von ihm, schuf zahlreiche Werke und veranstaltete mehrere Ausstellungen, ein Individuum und mehrere Kollektive.

Über die Filmemacherin Caren Moy

Englisch, arbeitet seither auf dem britischen und internationalen Fernsehmarkt 1990 und in Brasilien seit 2009, wann bist du angekommen und wo wohnst du bis heute. Erfahrung in allen Genres, aus Filmen, Drama, Werbespots, Dokumentationen und Musikvideoclips, nachdem er an vielen der erfolgreichsten Sendungen im britischen Fernsehen mitgearbeitet hat. Ich verbrachte 15 Jahre als Kameramann und Kameramann bei Sendern wie der BBC, Entdeckung USA, CGTN (Chinesisches Fernsehen), ITV (UK),Kanal 4 (UK) WGBH ($) e ABC ($).

Über die Kuratorin Ana Emília Lobo

Kritiker und Kurator, Mitbegründer des kuratorischen Forschungskollektivs Napupila und Schöpfer des kritischen Monitoring-Programms Projeto Piloto. Sie hat einen Doktortitel in zeitgenössischer Kunst und Kultur von UERJ, Master nach dem gleichen Programm, Spezialist für Kunst und Architektur in Brasilien an der PUC-Rio und Abschluss in Sozialwissenschaften an der UFJF. Von 2010, hat Projekte entwickelt, Kurse und Forschung in Bildender Kunst für Institutionen wie: EAV Parque Lage, in Rio de Janeiro/RJ; IMS, in São Paulo / SP; Municipal Art Center Hélio Oiticica, in Rio de Janeiro/RJ; Kunstmuseum von Rio, in Rio de Janeiro/RJ; unter anderem. Sie war Projektbewerterin für das Kulturministerium und die Kulturprogramme von Caixa, von Caixa Econômica Federal; und veröffentlichte auch die im Buch „Terra Incógnita“ gesammelten Rezensionen, organisiert von Nina Zamapi, und ausgezeichnet durch das Murilo Mendes Culture Incentive Law, in Juiz de Fora/MG.