تم تحسينه وإعادة صياغته في الحجر الصحي, تكتسب الأعمال الضوء في مطلع عام مليء بالخصائص
المرفق CANVAS, مع التنسيق الفني Duílio Ferronato, تعيد فتح جدول أعمال معرضها لـ 2020 مع جماعية "على وشك الانتهاء " -افتراضي وشخصي مع جدولة سابقة – ويعمل لسبعة فنانين ضيوف: كلارا دي كابوا, دانيال ميلو, غابرييل بيسوتو, غابرييل تورجلر, هيغو يوسف, ايرين واريور و ماريا لويزا مازيتو.
"كان هذا العام وكأنه يستمر إلى الأبد: المشاريع الملغاة, شهور لا تنتهي, غير متطابق والأخبار العاجلة اثنين من الانتخابات المضطربة: واحد محلي وآخر دولي. الآن, مع على وشك الانتهاء, على المرفق CANVAS يحدد لإنهاء 2020 بعينة من الأعمال التي فوتت فرصة رؤيتها. هناك قواسم مشتركة بين الفنانين المدعوين بالإضافة إلى استمرار العمل في الاستوديو, المشاريع المؤجلة والملغاة ", توضح هذه المقالة Duilio Ferronato. رسومات, لوحات, مقاطع الفيديو والمنحوتات المعروضة, عرض مخطط لتلك الفترة الإبداعية في الحبس.
كلارا دي كابوا ينعكس على الذكريات التي تتلاشى وتنتهي بترك فجوة في الذاكرة أثناء دانيال ميلو يطور البحث من خلال الإيماءات, حيث تجعل حركة اليدين والذراعين الدعم يكشف عن ألوان وأشكال مكثفة. ايرين واريور يراقب تحولات الطبيعة, ولكن هذه المرة أيضًا مع مزيد من الاهتمام في المساحات الفارغة; هيغو يوسف, والتي تعمل أيضًا مع المناطق المفتوحة الكبيرة, يحتفظ بمسافات على الورق ليتم ملؤها. غابرييل بيسوتو رسم, طي الأوراق وخياطتها في محاولة للكشف عن مناقشات مكان البشرية و غابرييل تورجلر نحت قطع صغيرة ووضعها في منظر طبيعي أزرق, مثل بحر عظيم. ماريا لويزا مازيتو, مستوحاة من الكائنات الحية, يملأ الورقة بطريقة بديهية ولكن مع وضع كيميائي حيوي يخلق تأثيرًا بصريًا يحول الزائر إلى كائن منوم مغناطيسيًا.
المقترحة على وشك الانتهاء هو الانتهاء 2020 مع الألوان, الأشكال والمزاج الجيد!
"قمنا بتحديث نقاط التحول لدينا. سوف نغادر 2020 أن تحسب على أنها سنة مؤلمة وصعبة, ولكن في الوقت نفسه أتاح لنا الوقت لإعادة تنظيم القضايا التي يؤجلها الروتين اليومي ", ويخلص إلى Duilio Ferronato.
القليل من التاريخ لعزلة كل واحد:
كلارا دي كابوا — هذا العمل جزء من مشروع تم تطويره بعد وفاة والده, في أغسطس 2019. في سلسلة من الأعمال, يسعى للتفكير في الحدود بين الحضور والغياب. حول مجموعة مختارة من أرشيفات الصور الشخصية - صور التقطتها والدة الفنانة بين السنين 1970 و 1980, في GO و MT - يتم إجراء تداخلات صغيرة. تم قطع شخصية الأب في كل مشهد.
دانيال ميلو — سلسلة من المناظر الطبيعية المجردة حيث تستكشف وهم العمق على سطح ثنائي الأبعاد. تتم اللوحة في طبقات متداخلة من الطلاء ويتم بناء سردها من خلال عملية إنشاء وتجاوز المستويات الهندسية. مزيج من أشكال مختلفة, الرسومات والمواد.
هيغو يوسف — تسعى المنحوتات إلى الإلهام في الآثار الصخرية, مثل المنهير والدولمينات, أقامتها ثقافات وفترات مختلفة, من العصر الحجري القديم إلى القرن 19. تسعى أعمالي بالألوان المائية والرسم إلى انعكاسات تتعلق بالحدود, الاشتباكات والاقتراب, استكشاف توزيع الأشكال في الفضاء.
ايرين واريور — اللون والطبيعة هما الموضوعان الرئيسيان لشعره في اللوحات الزيتية أو الأكريليك على القماش والكولاج على الورق. العيش في بلد استوائي مع مناظر ملونة وضوء ساطع له تأثير كبير على العمل, وراء حركة مخدر السنين 1960. البدء من نقطة متساوية يمكن من خلالها ضبط التركيز على الطبيعة الخارجية والداخلية, في نفس الوقت, يجعل القواطع التي تشكل مناظر طبيعية تشبه الحلم.
غابرييل بيسوتو — يتميز بجزء من سلسلة "البيئة الحديثة", وضعت أكثر 2020, التي تتكشف في وسائل الإعلام المختلفة. يناقش البحث الصورة كعنصر يعمل في بناء الرغبات والمثاليات الرومانسية والإيروتيكية وينعكس على العبور الذي يعانون منه بين التناظرية والرقمية.. كما يناقش أدوار الجنسين ونقاط الالتقاء بين مفاهيم ربما تكون متضاربة مثل الفن مقابل الحرف., الزينة x العامة والخاصة والمفيدة.
غابرييل تورجلر — يقترح محاولة لتسليط الضوء على بعض الشخصيات الموجودة في الرسومات التي غالبًا ما تمر دون أن يلاحظها أحد, بسبب تراكم المعلومات على الورق, والأشياء الصغيرة التي غالبًا ما يتم التقليل من شأنها عن طريق تشبع العرض. أستخدم النحاس والفولاذ المقاوم للصدأ من أجل محاكاة المعادن الثمينة مثل الفضة والذهب وبالتالي خلق لعبة قيم.
ماريا لويزا مازيتو — بناء عوالم عضوية. الرسم على الورق, يخلق مناظر طبيعية رائعة أو أجزاء من المناظر الطبيعية يمكن أن تشير إلى قاع البحار أو الجزء الداخلي من كائن حي, بما في ذلك انتشار المجتمعات الرائعة. بدءا من الرسومات, جرب الآن الإلتصاق, الرسوم المتحركة والبسكويت. للفنان, كائنات حية, الكثير من الحيوانات, مقدار الخضار أو الكائنات الحية الدقيقة المتشابهة بصريًا في هياكلها الداخلية والخارجية, إظهار قرب الإنسان من محيطه الطبيعي.
| خدمة |
| تعرض: "على وشك الانتهاء" |
| فنان: كلارا دي كابوا, دانيال ميلو, غابرييل بيسوتو, غابرييل تورجلر, هيغو يوسف, ايرين واريور, ماريا لويزا مازيتو. |
| تنسيق: Duilio Ferronato |
| افتتاح: 01 كانون الأول/ديسمبر 2020 |
| الفترة: من 01 كانون الأول/ديسمبر 2020 مع 30 يناير 2021 |
| محلي: المرفق CANVAS |
| R. القديس مبارك, 181 - 1º. أرضية – مركز, ساو باولو |
| wtsp (11) 99403-0023 |
| الخدمة مع الوقت المحدد |
| عدد من الأعمال: 28 |
| تقنيات: الرسومات, لوحات, مقاطع فيديو ومنحوتات |
| أسعار: بناء على طلبها |
| موقع: www.lonagaleria.com |
| Instagram: www.instagram.com/lonagaleria |
| الفيسبوك: www.facebook.com/lonagaleria |
معرض قماش
A معرض قماش يفتح أبوابه في Barra Funda في مارس 2019 – شراكة بين القيم الفني Duílio Ferronato والفنان هيغو يوسف. التركيز على الفنانين الجدد والناشئين, مع الإمكانات الفنية والسوقية, يقدم المعرض معارض فردية وجماعية, أنتجت من خلال المنسقين الشركاء. لها مسافتان: تاون هاوس في حي بارا فوندا (رواق) ومساحة في الطابق الأول من مبنى تاريخي في وسط مدينة ساو باولو (ملحقة). تتمثل مهمتها في إدخال الفنانين الناشئين في الحلبة وأول اتصال مع السوق والمؤسسات الفنية, فضلا عن تشجيع هواة الجمع الجدد
ARTISTS
كلارا دي كابوا – يتطور عمله بين الفنون المسرحية والبصرية. تخرج في الفنون المسرحية (2006) وماجستير في الآداب (2010) من جامعة ولاية كامبيناس (كامبيناس), درس الصورة كدعم للعمل وانعكاس للممثل, بدعم مالي من FAPESP (البرازيل). في 2020, فنانة دعاها متحف التنوع الجنسي لدمج المعرض الافتراضي كويرينتينا; وكذلك من قبل Lona Galeria للمشاركة في معرض فن الفيديو الجملون في الحجر الصحي. لا يزال في 2020, شارك في مهرجان XV SIMULTAN (تيميشوارا, Roménia), من معرض فن الفيديو الجماعي الجسم البرازيلي, exibida على Hošek معاصر (برلين, ألمانيا) وفي حقيبة الطيران (ميناء, البرتغال). في 2019, كان فنانًا مقيمًا في يوم قصير AiR (slafsfjörður, أيسلندا), العرض في مهرجان Skammdegi; شارك في المعرض الدولي لفن الفيديو طهران - ساو باولو, العرض في Canvas Gallery (ساو باولو) وفي معرض المنصة 3 (طهران, Irã); وكان فنانًا تم اختياره لتأليف III Mostra Diversa, نظمها متحف التنوع الجنسي (ساو باولو, البرازيل). في 2018, تعاونت مع المعرض الجماعي AI5: لم انتهي بعد, في معهد أتاك توم (ساو باولو). في 2017, تكامل الإقامة الفنية مشروع براشنار الإبداعي (نسخ, مقدونيا) وشارك في المعرض الجماعي جوارنا العالمي الصغير, لا يوجد مركز ثقافي Gjorce Petrov, في مقدونيا. كممثلة, مثلت في الفيلم الأخلاق الحميدة (البرازيل, 2017) وكان عضوا في MiniCia Teatro, التمثيل في العروض اتهام ممثلة, والتي شاركت أيضًا في تأليفها, و من الأفضل عدم إزعاجها.
دانيال ميلو (1992 – Joaçaba, SC)
قم بالتسجيل لتلقي أخبار الحدث
وعالم الفنون أولاً!
يعيش ويعمل حاليًا في Balneário Cambori. يفهم معابر المدينة والاحتلال البشري كملاحظة أولية في بناء رواياته. يستخدم بشكل أساسي طلاء الأكريليك والزيت على القماش, نفايات الورق والخشب في إنتاج أعمالهم. تم تطوير بحثه في الرسم التجريدي لاستكشاف العلاقات والأصداء التي تنتجها الألوان, الأشكال والقوام في عملية بناء وتفكيك مستمرة.
هيغو يوسف (1994 – سانت بنديكت, EC)
يعيش ويعمل في ساو باولو. إنه فنان بصري متعدد التخصصات, تخرج في الوسائط المتعددة (2014) الاتصالات البصرية (2016) بواسطة ETEC- SP ودراسة الفنون البصرية في Faculdade Paulista de Artes. اختيار فنان موسم المشروع 2020 من Paço das Artes. 18النسخة الثانية من برنامج المعارض 2020 | MARP وصالون Luiz Sacilotto 48 للفن المعاصر. في آخر 4 سنوات شاركت في عدة معارض, مع التركيز على الفرد; ما وراء الكون القضيبي (2019) على Canvas Gallery و Cinema Lines (2018) في CineSesc. والجماعية; بينالي سيرتاو الرابع (2019) الثاني معرض مختلف (2017) في متحف التنوع الجنسي, والشعور بالوحدة (2017), في نفس المتحف. برغش (2017) في Funarte, SP. محفظة #3 (2017) في معرض المزيد من الفنون, الليكسوسية (2016) في Studio Blade و 18 في المجموعة (2015) في مركز كاسا دا لوز الثقافي, أيضا في ساو باولو. شارك في المساكن; فونارتي شيد (2017) بليد ستوديو (2016) وأتيليه أماريلينهو دا لوز (2015)
ايرين واريور (1964)
يعيش ويعمل في ساو باولو. تخرج في الفنون التشكيلية في FAAP- مؤسسة أرماندو ألفاريس بنتيدو, في 1988. شاركت في مجموعة مراقبة مشروع Hermes Artes Visuais من يناير إلى مايو 2020 وتمثلها Lona Galeria de Arte. في 2020 تم اختياره للمشاركة في الإصدار الثامن عشر من برنامج معرض MARP- ريبيراو بريتو متحف الفن, وشارك في المعرض الكفارة, نظمتها Lona Galeria لـ SP-Arte, من معرض "ريسيتار" في متحف التنوع الجنسي, في ساو باولو, قسم النبات, هيرميس للفنون البصرية, CH.ACO, سانتياغو دي تشيلي ومعرض كاسولو الدولي على الإنترنت (كابولو / كوكون), ملتقى الفن. في 2019 شارك في المعرض الجماعي "Dá Pra Levar" في أنيكس لونا. في 2018 شارك في Artbox Projects New York 1.0 وجماعة Eixo Contemporâneo الجماعية في فابريكا بيرينغ في ريو دي جانيرو. في 2017, شارك في معرض "Spanic Heritage" في شركة Pfizer في نيويورك, نيويورك- الولايات المتحدة الأمريكية. في 2016 تنفيذ مشروع اللوحة الدائمة في مبنى مدرج (نيجري بلازا) في ريو دي جانيرو. في 2005 شارك في صالون الفنون في كازا دي البرتغال, من بين المعارض الجماعية الأخرى. عمله جزء من مجموعة متحف التنوع الجنسي في ساو باولو والعديد من المجموعات الخاصة في البرازيل, الولايات المتحدة الأمريكية وأوروبا.
غابرييل بيسوتو (1993 - جوندياي, SP)
درس الإنتاج السمعي البصري (بوكرس) وبدأت دورة الفنون البصرية (UFRGS). من 2015, بدأ في عرض الأعمال في المعارض الجماعية وتم التفكير فيه من خلال إشعار قاعة مدينة بورتو أليغري لاحتلال جاليريا لونارا, حيث قام بإعداد تركيب “Glória” بالشراكة مع Filipe Rossato, تم ترشيحه لجائزة Azorean Visual Arts في فئة متميز في الوسائط الجديدة. في 2016, قدم معرض "Trégua", أول تجربة فردية, وطوروا مشروع الإقامة الفنية "الاختلافات عند الاتصال: عدد المشاهدات "في Casa13, مساحة ثقافية في قرطبة, الأرجنتين. في 2017, انتقل إلى ساو باولو, حيث حضرت مجموعة من المشاريع الفنية لمراقبة Hermes Artes Visuais. في 2018 أقام معرضه الفردي الأول في ساو باولو, "يكفي القليل من اليوم" في مركز كاسا دا لوز الثقافي. في 2020, شارك في برنامج الإقامة “لدينا شواغر!” دو Ateliê397, حصلت على جائزة من مجلة ArtConnect عن المشروع “تبادل الملصقات” تم تطويره بالشراكة مع نيكول كوتس وتم دمج عمل في مجموعة متحف التنوع الجنسي. يعمل أيضًا كمنتج لعرض فيديو C4nn3 $ Festivau ، والذي تم بالفعل 12 إصدارات, آخرها على الإنترنت بالكامل.
غابرييل تورجلر (1990)
تخرج من بكالوريوس الفنون الجميلة في FAAP في 2012, يستخدم الرسم كأسلوب رئيسي في إنتاجه. شاركت في معارض مثل Video Brasil (2013/2014) في Sesc Pompéia وأيضًا في الإصدار الأخير من جائزة EDP في معهد Tomie Ohtake(2015). في 2017 جعل أول فرد له "فشلت آلة" في Galeria TATO. في 2019 تم اختياره لموسم مشروع Paço das Artes 2020 حيث ستعقد الفرد. يعيش في ساو باولو ويعمل في إنتاجه الفني وكمعلم فني.
ماريا لويزا مازيتو (1977)
يعيش ويعمل في ساو باولو. تخرج في الهندسة المعمارية من ماكنزي , درس الفنون الدرامية في Célia Helena, تاريخ الفن مع ريناتا بيدروسا, التوضيح مع Laura Teixeira, فرناندو فيليلا وأوديلون مورايس, قراءات وكتابة عن عمليتها في الفنون مع نانسي بيتس, ساندرا لاباج وكارلوس بيلجي. شاركت في مجموعات مراقبة المشروع مع Mônica Rubinho, سيدني فيلوكريون وفي هيرميس للفنون البصرية, مع نينو كايس, كارلا حاييم ومارسيلو أموريم. انتيغرا, مع الآخرين 7 الفنانين, مساحة Go Independent Art Space. شاركت في بعض الصالونات مثل SARP و Salão de Arte de Jataí- GO, وكذلك بعض المعارض الجماعية. مقبوض 3 المعارض الفردية: الطلب, ليس شيئا ما, بالشراكة مع Hermes Artes Visuais, بيني, في Sala da Praça وداخل الجسد, خلال موسم مشروع Paço das Artes في 2019. يبدأ عمله من مراقبة الطبيعة الحية. تمر هذه الطبيعة المرصودة من خلال عمليات إعادة الابتكار, مما أدى إلى صور خيالية.
