يقدم MAM São Paulo معرضًا فرديًا غير مسبوق للفنان سانتيديو بيريرا

معرض "سانتيديو بيريرا".: المناظر الطبيعية الخصبة’ لا يجمع MAM بالقرب 30 يعمل, بين المطبوعات, اللوحات والأشياء

ال متحف ساو باولو للفن الحديث apresentará entre 2 نيسان/أبريل و 1 de setembro uma exposição inédita do artista سانتيديو بيريرا.

برعاية كاوي ألفيس, كبير أمناء MAM, ل معرض سانتيديو بيريرا: المناظر الطبيعية الخصبة reúne na Sala Paulo Figueiredo mais de 30 يعمل – بعض, غير منشورة -, بين المطبوعات, pinturas e objetos produzidos pelo artista em um período entre 2017 و 2024.

Nascido em Isaías Coelho, no interior do Piauí, Santídio Pereira se mudou com a família para São Paulo ainda criança e, aos oito anos de idade, foi matriculado pela mãe no Instituto Acaia, uma organização criada pela artista Elisa Bracher. هناك, ele entrou em contato com uma grande variedade de técnicas artísticas e, فيما بعد, aprofundou-se na gravura no Xiloceasa, idealizado pelos artistas Fabrício Lopez e Flávio Capi.

Com uma trajetória profícua em instituições brasileiras e mundo afora, Santídio apresenta em Paisagens férteis sua pesquisa em torno das imagens de biomas brasileiros, da Amazônia à Mata Atlântica, passando por paisagens que fizeram parte de suas vivências e carregando especialmente as observações que faz em meio à natureza.

O curador Cauê Alves selecionou gravuras, objetos e pinturas de Santídio que trazem imagens de paisagens montanhosas e de plantas como bromélias e mandacarus. Esses motivos nas obras do artista derivam de suas experiências imersivas nos biomas brasileiros, durante viagens em que se dispõe a observar a geografia e a vegetação com atenção. Parte delas também são fruto das memórias da infância no Piauí que ele carrega consigo.

الصور, ومع ذلك, não são apenas reproduções do que Santídio enxerga, mas criações. O curador explica que “a referência a uma espécie de planta específica, que está disponível aos seus olhos, não se opõe à imaginação, وبعبارة أخرى, à mentalização de algo que não está presente. É como se ele interpretasse o que viu e o que lembra do que viu, mas de modo diferente, الجديد, já que vai além do que se passou e do que se recorda”.

Conhecido inicialmente por seus trabalhos com xilogravura, Santídio começou a se dedicar também à pintura com guache e à feitura de objetos nos últimos anos. A exposição no MAM será a primeira a exibir, وفي البرازيل, esses objetos e as guaches. Santídio comenta que, a partir dessas experimentações, passou a criar objetos que podem ser impressos, e não mais matrizes.

Já as pinturas surgem a partir da vontade que ele teve em trabalhar com a materialidade do guache. “São trabalhos relativamente menores que as xilogravuras, mas são trabalhos que levam para um lugar completamente distinto. Não pelo tema, mas pela materialidade, porque a materialidade da tinta da gravura é um tanto brilhante, é um pouco oleosa, enquanto a materialidade da guache, do jeito que trabalho, é mais opaca”, ويوضح الفنان. لأنه, essa característica opaca da pintura à guache transmite uma maior profundidade no trabalho, “como se o trabalho em guache abraçasse e o trabalho em gravura tomasse uma certa distância”.

Em seu texto curatorial, Cauê Alves destaca o olhar atento e a sensibilidade rara de Santídio Pereira, enfatizando o modo com que ele se relaciona com o mundo. “Sua história de vida é uma exceção, e a visibilidade que seu trabalho alcançou é atípica no meio da arte. Ele soube relacionar sua liberdade com aquilo que era, في الواقع, necessário para ele, apostando na invenção, mas sem renunciar ao trabalho ou abandonar suas origens”, يقول أمين.

عن الفنان

ولد في 1996 em Isaías Coelho, no Piauí, Santídio Pereira vive e trabalha em São Paulo. Estudou História da Arte com o crítico e curador Rodrigo Naves, e é graduado em Artes Visuais pela Fundação Armando Álvares Penteado, في ساو باولو.

A trajetória de Santídio Pereira tem sido permeada pela experimentação e estudo constante sobre os preceitos artísticos, impulsionando um desejo de criação e inovação dos padrões pré-estabelecidos, tanto no aspecto formal, quanto conceitual das linguagens artísticas. Seu trabalho já foi exibido em instituições brasileiras como Fundação Iberê Camargo (بورتو أليغري), المركز الثقافي ساو باولو, Paço داس آرتس, MuBE – Museu Brasileiro da Escultura e Ecologia, e MAM – متحف ساو باولو للفن الحديث (todos em São Paulo) em exposições de espaços e instituições internacionais como a Galería Xippas (بونتا ديل إستي, أوروغواي), ب[x] رواق (نيويورك, الولايات المتحدة الأمريكية), Bortolami Gallery (نيويورك, الولايات المتحدة الأمريكية), Fondation Cartier pour l’Art Contemporain – Triennale di Milano (ميلان, إيطاليا), Fondation Cartier pour l’Art Contemporain (باريس, فرنسا), Power Station of Art (شنغهاي, الصين), بين أمور أخرى. Seu trabalho integra em coleções importantes, como Pinacoteca do Estado de São Paulo (البرازيل), Coleção Cisneros (الولايات المتحدة الأمريكية), Acervo Sesc de Artes (البرازيل), متحف الفن ريو - SEA (البرازيل) e Fondation Cartier pour l’Art Contemporain (فرنسا). Santídio também foi contemplado com o Prêmio Piza (2021, باريس, فرنسا), além de ter participado da AnnexB Residência Artística (2019, نيويورك, الولايات المتحدة الأمريكية).

تلقي أخبار المعارض والفعاليات بشكل عام في مجموعة Whatsapp الخاصة بنا!

*فقط نحن ننشر في المجموعة, لذلك لا يوجد بريد مزعج! يمكنك أن تأتي بهدوء.

حول مام ساو باولو

تأسست في 1948, متحف الفن الحديث في ساو باولو هو مجتمع مدني ذو نفع عام, منظمة لا تستهدف الربح. مجموعتها لديها أكثر من 5 ألف عمل أنتجها أكثر الأسماء تمثيلا للفن الحديث والمعاصر, البرازيلي أساسا. كل من المجموعة والمعارض امتياز التجريبية, الانفتاح على تعددية الإنتاج الفني العالمي وتنوع مصالح المجتمعات المعاصرة.

يحتفظ المتحف بمجموعة واسعة من الأنشطة التي تشمل الدورات, الحلقات الدراسية, محاضرات, العروض, عروض موسيقية, مسرحيات, sessões de filmes e práticas artísticas. محتوى المعارض والأنشطة في متناول جميع الجماهير من خلال الجولات المصحوبة بمرشدين بالجنيه الإسترليني, الوصف الصوتي للأعمال وأدلة الفيديو في Libras. مجموعة الكتب, الصحف, الوثائق والمواد السمعية والبصرية يتكون من 65 ألف عنوان. يؤدي التبادل مع مكتبات المتاحف في العديد من البلدان إلى الحفاظ على المجموعة حية.

قم بالتسجيل لتلقي أخبار الحدث
وعالم الفنون أولاً!

تقع في حديقة Ibirapuera, أهم منطقة خضراء في ساو باولو, تم تكييف مبنى MAM بواسطة Lina Bo Bardi وقد, خارج قاعات العرض, مع الاستوديو, مكتبة, قاعة احتفالات, مطعم ومتجر يجد فيه الزوار منتجات المصممين, كتب فنية ومجموعة من الأشياء التي تحمل علامة MAM. تتكامل مساحات المتحف بصريًا مع حديقة النحت, صممه روبرتو بيرل ماركس لأعمال منزلية من المجموعة. جميع المرافق متاحة للزوار ذوي الاحتياجات الخاصة.

خدمة:

سانتيديو بيريرا: المناظر الطبيعية الخصبة
وصاية: كاوي ألفيس
افتتاح: 02 نيسان/أبريل, الثلاثاء, الساعة 07:00 م
فترة المعرض: 03 من نيسان/أبريل إلى 01 سبتمبر 2024
محلي: غرفة باولو فيغيريدو, متحف ساو باولو للفن الحديث

متحف ساو باولو للفن الحديث
عنوان: حديقة إبيرابويرا (من قبل. كابرال, رقم s/ – acesso pelos portões 1 و 3)
جداول زمنية: الثلاثاء إلى الأحد, من 10:00 إلى 06:00 م (مع آخر موعد للدخول في الساعة 5:30 مساءً)
تذاكر: R$30,00 inteira e R$15,00 meia-entrada. يوم الأحد, a entrada é gratuita e o visitante pode contribuir com o valor que quiser. Para ingressos antecipados, قم بزيارة mam.org.br/visite

*نصف السعر للطلاب, مع تحديد الهوية; الشباب وكبار السن من ذوي الدخل المنخفض (+60). مجاني للأطفال تحت 10 سنوات; الأشخاص ذوي الإعاقة ورفيقهم; معلمين ومديري شبكة الولاية والبلدية العامة في ساو باولو, مع تحديد الهوية; amigos e alunos do MAM; موظفي الشركات والمتاحف الشريكة; أعضاء ICOM, هنا ABCA, مع تحديد الهوية; SPTuris موظفو وموظفو أمانة الثقافة البلدية.

هاتف: (11) 5085-1300
الوصول للأشخاص ذوي الإعاقة
مطعم / مقهى
تكييف