لوحة مائية AS DEVIR
"عالم الألوان المائية يختلف عن وجود الشفاف كما سمة". هذا هو بالضبط في المناطق التي توجد فيها الفروق الدقيقة أكثر الحالية هناك تعميق هذه التقنية, تتكون في المحادثة بين المياه, الورق والصباغ في دراسة كبيرة من الاحتمالات.
مسار وIvone. يتضمن راموس البحث المستمر لعملية التنمية البصرية المحسنة بشكل متزايد. في هذا المعنى, لاختيار واحد من الموضوعات المفضلة لديه, رقص, ركزت الاهتمام بصره على حركة الراقصين, فضلا عن مواقفها.
ما هو على المحك, هو الأكثر عمل رمزي مثل تلك التي التجريد موجود, هذه هي الطريقة للتفكير في الفضاء، وتصور على أنها العالم الذي يجب علينا أن نعمل وفقا لمعايير التي يتم تشكيلها من قبل الحوار بين التقليد والتجديد, بين عدد قليل من اليقين والكثير من الشكوك.
ومن عندما قطع الإشارات ويؤدي اللون الممرات Ivone و. راموس يصل أكثف لحظات. "وهكذا يحدد خطوات اقتراحها الخاص, الذي لا يقتصر على ما تراه, mas mergulha no que não está evidenciado e naquilo que a aquarela permite em termos de devir.” – أوسكار D'Ambrosio, jornalista e mestre em Artes Visuais pelo Instituo de Artes da UNESP, أنه يدمج الرابطة الدولية لنقاد الفن (القسم البرازيل - AICA). www.facebook.com/odambros
حيث ولدت? وما هو التدريب الأكاديمي الخاص بك?
ولد SP في ونشأ في ولاية بارانا. تشكلت في العمل الاجتماعي من FMU.
كيف ومتى الاتصال الأول مع الفنون?
أحببت دائما لرسم ولون. عندما عدت من بارانا إلى SP, بدأت حضور جمعية باوليستا الفنون الجميلة, حيث أعطى أول اتصال لي مع الفنون.
كيف أو أنك اكتشفت هذه الهدية?
أعتقد أنني ولدت مع هذه الهدية. منذ المدرسة الابتدائية ووجه ولون بلدي أجهزة الكمبيوتر المحمولة. وقد أسعدني عندما ابن عم (الفنان) ولفت ورسمت وردة بالنسبة لي أن أرى. أنا لم ينس أبدا هذا الوردي.
ما هي التأثيرات الرئيسية الخاصة بك?
أنا معجب عمل اثنين من الفنانين, أعتقد أن التأثير لي. TURNER, حسب اللون والسطوع. إميل نولد من قبل الحيويه من الألوان.
ما هي المواد التي تستخدمها في أعماله?
أعمل حاليا مع الألوان المائية على الورق و, أحيانا, الاكريليك على الورق أو القماش.
ما هو الخاص بك العملية الإبداعية نفسها? ماذا يوحي لك?
المواضيع المفضلة هي الموسيقيين والرقصات. كان والدي الموسيقي في نطاقات ولذلك هذا هو موضوع متكرر في عملي.
عندما كنت بدأت فعلياً في إنتاج أو خلق أعمالهم?
في 1993, عندما أدليت المبيعات الأولى, شعرت تشجيعهم على مواصلة خلق.
الفن إنتاج الفكري الرائعة, حيث يتم إدراج العواطف في سياق إنشاء, ولكن في تاريخ الفن, ونحن نرى أن العديد من الفنانين مستمدة من الآخر, التقنيات التالية والحركات الفنية عبر الزمن, هل تملك أي نموذج أو تأثير من أي فنان? الذي سيكون?
جعل الدروس لسنوات مع بالألوان المائية LUIZ ZEMINIAN, هذا هو الذي شجع دائما لي وأعطاني الاتجاه بالألوان المائية مسيرتي. كان, حتى مرشدي.
فن ما يعني لك? إذا كنت تريد تلخيصها في كلمات قليلة أهمية الفنون في حياتك…
الفن هو كل شيء في حياتي. أنا لا أعرف العيش بدون لون, البقع, سيولة الألوان المائية, أضواء وظلال.
ما هي الأساليب التي يمكنك استخدامها للتعبير عن الأفكار الخاصة بك, المشاعر والتصور حول العالم? (عن طريق اللوحة, نحت, الرسم, ملصقة, تصوير… أو تستخدم تقنيات مختلفة لجعل مزيج أشكال مختلفة من الفن).
التعبير عن أفكاري من خلال الرسم والتصوير باستخدام مواد مختلفة (ألوان مائية, guache, باستيل, الحبر والأقلام المختلفة) دائما على الورق أو القماش.
كل فنان لديه معلمة الخاص بك, أن الشخص الذي قمت نسخة متطابقة أن تشجيع لك والهم عليك أن تتبع هذه المهنة, المضي قدما وتحقيق الأحلام الخاص بك إلى آفاق أخرى من التعبير, من هو هذا الشخص، وكيف أنها أدخلت في عالم الفن?
أنا أعتبر بمثابة مرشدين بلدي, أساتذتي مجلي يانسن والبرازيلي لويس Zeminian. فمن هم الذين تشجيع ودعم لي في أول المعارض بلدي. كان أول معرض لي بالتزامن مع مجلي يانسن, مظاهرة الائتمان إلى عملي. عين لويس Zeminian لي أن الوحي جائزة المائية جمعية باوليستا للفنون الجميلة., الذي أعطى دفعة قوية لمسيرتي الفنية.
[مقسم]
[مقسم]
لديك نشاط آخر خارج الفن? أنت تعلم, محاضرات إلخ.?
قم بالتسجيل لتلقي أخبار الحدث
وعالم الفنون أولاً!
حاليا توقفت عن التدريس. كشف في معارض جماعية ويظهر أيضا الفنون, في الحدائق العامة.
في المعارض الدولية والوطنية الرئيسية وله جوائز?
أما بالنسبة المعارض الدولية… لدي. ما لديهم كثيرة الألوان المائية بيعها للسياح الذين يذهبون إلى براكا بينيديتو كاليكستو في منطقة بينهيروس العاصمة. ثم تشغيل عملي العالم…
ولدي أيضا الألوان المائية المخصصة لفي هولندا, لندن وفرنسا.
لم أذكر الجوائز ل, تلك هي قديمة جدا وكان قليل. كانوا في APBA… الميدالية الفضية وجائزة الوحي المائية.
المعارض في البرازيل
- واحد مكتبة التسوق الثقافة Butantã-SP;
- الجماعية في جمعية التجاري بينهيروس-SP;
- الممر الأدبي الفردي في عزاء-SP;
- واحدة في المحكمة SP;
- معرض جماعي في Licia Simoneti في Limeira-SP;
- مؤتمر في المؤتمر العالمي 43st في بحوث الرقص في كامبيناس-SP;
- معرض ألوان مائية أولا بيراسيكابا-SP;
- معرض في المركز الثقافي معرض Alberico رودريغز-SP;
- ART الجماعي في المنتدى, و-SP Jabaquara المنتدى الإقليمي.
خططه للمستقبل?
التخطيط للمستقبل: تواصل اللوحة كثيرا ولي اتقان متزايد.
في رأيك ما هو مستقبل الفن البرازيلية وفنانيها? (في السياق العام) ولماذا هذا العدد الكبير من الفنانين تعطي الأفضلية لعرض أعمالهم في المعارض الدولية على الرغم من ارتفاع التكاليف?
فإن الفن البرازيلي دائما مكانها, مع هذا العدد الكبير من الفنانين جيدة ونضجت. كما المعارض الدولية, أعتقد أن الأفضلية لا يجب أن يكون الاختيار لإرسال مهام, حتى مع ارتفاع تكلفة. لا عد, التي يمكن إدراجها في المناهج الدراسية.
وقد لاحظت أن بعض صالات العرض التقليدية وتغلق الأنشطة. الفنانين تعطي الأفضلية لتظهر في أماكن ثقافية. في رأيك ما يمكن أن يكون السبب?
العمل مع معرض الصعب. يأخذ العمل على قيمة تتفاقم, أعتقد, الأمر الذي يجعل من بيع معقدة. ثم, يسلك تفضيل لفي ثقافية, حيث الفنان والقيم يمكن التفاوض أكثر عرضة للبيع.
الفيسبوك: www.facebook.com/ivone.oliveiraramos
Instagram: www.instagram.com/ivoneoliveiraramos
.
….
.
شاندرا إدموند
ساو باولو-البرازيل
الفيسبوك، الموجز | الفيسبوك مروحة الصفحة
تغريد | جوجل +
كاتب عمود في موقع Obras de Arte
البريد الإلكتروني: cavalcanti.edmundo@gmail.com
