Helena d'Avila – "E todas as perspectivas da arte", قبل تشاندرا إدموندو

Edmundo Cavalcanti é Artista Plástico, Colunista de Arte e Poeta. — شاندرا إدموند هو الفنان, فن كاتب وشاعر.

1- حيث ولدت? وما هو التدريب الأكاديمي الخاص بك?

لقد ولدت في بورتو أليغري RS.

كلية الفنون الجميلة UFRGS.

دبلوم الدراسات العليا في إنتاج الأفلام PUCRS.

2- كيف ومتى الاتصال الأول مع الفنون?

لقد جئت من عائلة مكونة من الفنانين, من الطفل حضور VERNISSAGES, بما في ذلك واحدة من عماتي المملوكة معرض, دائما كنت أحب هذه الاجتماعات, ولو كان بسيطا جدا.

3- كيف أو أنك اكتشفت هذه الهدية?

دائما لقد كتبت وفعلت التوضيح لقصصي في رياض الأطفال ومحو الأمية في وقت مبكر, والأهم بالنسبة لي هو السيناريو قصة, دائما خلق بيئات مصممة للمقالات المدرسة.

Helena d'Avila é Artista Plástica. — هيلينا دي أفيلا الفنانة التشكيلية.

4- ما هي التأثيرات الرئيسية الخاصة بك?

لدي العديد من التأثيرات, أنا أحب رؤية المعروضات Iberê كامارغو, مواطنه اللامع, بالفعل في كلية الآداب, UFRGS, كان لي اتصال مع الوحوش الطلاء أخرى, أنا كان سحر مع ويليم دي كوننغ, مع مجموعة COBRA, المزيد من الرسم التجريدي, كانت العاطفة أخرى لمعرفة عمل أنسلم كيفر.

5- ما هي المواد التي تستخدمها في أعماله?

أنا غالبا ما تستخدم طلاء الاكريليك, ولكن أيضا العمل مع الجص, يمزج تقوم واستخدام لي الكولاج, أحيانا. كما في المرة اللوحة, نفسه يقول لي ما يرتدونه, احترام هذا الحوار.

6- ما هو الخاص بك العملية الإبداعية نفسها? ماذا يوحي لك?

هناك العديد من الالهام, في بعض الأحيان على مشاهدة الصور التي تجذب لي السفر الى هناك رسم أو صورة, بحث أن يكون دائما هو الوقت المناسب, ذاكرة, عندما أدرك أن هذه الصورة الرحلة لم يعد هناك, أرى إمكانية إعطاء سياق آخر إلى الرسم, عادة ما تلعب, اللعب مع هذه النوعية علينا أن تعتدوا الصورة المسجلة نفسها, أنا لا تتداخل الصور والصور من أزمان وأماكن أخرى غيرها, حتى في نفس الطلاء, لكن سياق آخر خلق سيناريو وهمي للواقع الذي سوف يتعرض في نفس المكان والزمان. هذه مجموعة من وجهات النظر وعوالم موازية تسحرني.

7- عندما كنت بدأت فعلياً في إنتاج أو خلق أعمالهم?

كنت ما زلت في كلية الآداب, في السنوات 90, المشاركة في صالونات الوطنية والدولية, دخلت بالفعل في المعارض من الفنانين الشباب والناشئة, كل في المجال المؤسسي, كان لي فرصا كبيرة في ذلك الوقت, وهذه هي الطريقة الوحيدة للفنانين الشباب للاتصال القيمين وأصحاب المعارض في كل مكان.

8- الفن إنتاج الفكري الرائعة, حيث يتم إدراج العواطف في سياق إنشاء, ولكن في تاريخ الفن, ونحن نرى أن العديد من الفنانين مستمدة من الآخر, التقنيات التالية والحركات الفنية عبر الزمن, هل تملك أي نموذج أو تأثير من أي فنان? الذي سيكون?

كان لي العديد من الموجهين, المعلمين والفنانين الذين عشت واعجاب, دانييل سينيس وكان لها تأثير على العديد من الشباب الطامحين إلى الفنون البصرية, بالفعل لقد استمتعت كثيرا من عمله وأتم دورة الشتاء, عند الانتهاء أردت فقط أن أذهب إلى الاستوديو والطلاء كما انه لول, ولكنني كنت أيضا متأثرة جدا ليدا كاتوندا, POP جانبي أنه لا يزال معي في بعض الأحيان.

9- فن ما يعني لك? إذا كنت تريد تلخيصها في كلمات قليلة أهمية الفنون في حياتك…

الفن هو طريقتي في التعبير, عندما فكرت في أن يصبح محترفا كان قد حضر علم النفس, الفلسفة والتربية, لكنني شعرت أنني يمكن أن تحدث فرقا في التفكير مع الفنون البصرية الأخرى, أدركت على الفور أن مهنتي كانت هذه ليست مجرد هواية. اليوم وأنا أدرك كيف يتغير الفن الأفكار والعواطف, يهتز الفن في الأرض حيث يعمل نفسه التحليل النفسي, يمكنني تحويل الكرب, الصدمات, السياسة الاجتماعية, وبعبارة أخرى, فن والشفاء السلطة في المشاهد, بطريقة أو بأخرى… حتى تحريك الأمعاء المؤلم.

[مقسم]

[مقسم]

10- ما هي الأساليب التي يمكنك استخدامها للتعبير عن الأفكار الخاصة بك, المشاعر والتصور حول العالم? (عن طريق اللوحة, نحت, الرسم, ملصقة, تصوير… أو تستخدم تقنيات مختلفة لجعل مزيج أشكال مختلفة من الفن).

وأعتقد أن أي شكل من اشكال الفن هو ممكن للعمل, شريطة أن تكون لديهم مهارات لتطوير, لقد فعلت معارض للصور, الكائنات, السيناريوهات للمسرح, اتجاه الفن في فيلم, لقد عملت مع التدخلات الشارع, الكتابة على الجدران, في النهاية, لوحتي هي طريقة واحدة فقط للتعبير عن نفسي, على الرغم من أنها الآخر, الرسم بالنسبة لي هو شيء سامية, المكان الذي يمكن أن يكون صحيحا بقدر أكبر من السهولة.

11- كل فنان لديه معلمة الخاص بك, أن الشخص الذي قمت نسخة متطابقة أن تشجيع لك والهم عليك أن تتبع هذه المهنة, المضي قدما وتحقيق الأحلام الخاص بك إلى آفاق أخرى من التعبير, من هو هذا الشخص، وكيف أنها أدخلت في عالم الفن?

خالاتي الفنانين, هيلينا مايا دي أفيلا ويانا دي أفيلا برانداو, وشجعوا لي منذ الطفولة.

12- لديك نشاط آخر خارج الفن? أنت تعلم, محاضرات إلخ.?

حاليا أنا أهدي بدوام كامل الى الاستوديو الخاص بي.

13- في المعارض الدولية والوطنية الرئيسية وله جوائز? (ذكر 5 آخر)

الأراضي المغشوشة, فرد MACRS في بورتو أليغري / RS أمينة آنا Zavadil.

المناظر الطبيعية (في) CERTA مترو الانفاق, مونتيفيديو أوروجواي.

الاتجاهات الفردية ITAU برازيليا.

قم بالتسجيل لتلقي أخبار الحدث
وعالم الفنون أولاً!

جائزة الرسم غونتر II – MAC إبيرابويرا ساو باولو.

ArtExpoNewyork مارسيلو معرض الفنون نيفيز. س-س. marcelonevesartgallery.

صدور كتاب – Fumproarte والتعرض لمجموعة 3×4 زيارة الفن بولسا بورتو أليغري / RS.

تعرض الشرط الأساسي – مؤسسة فيرا تشافيس بارسيلوس فياماو / RS.

القادم معرض فردي متحف لويس دي كيروز في بيراسيكابا – SP, أمينة كارلوس أوغوستو دي ألميدا روسي.

14- خططه للمستقبل?

أنوي تحسين, تعلم, الدراسة والعمل أكثر صعوبة بحيث فني له معنى أكبر, ندرك أن التحويلات وتشكيل الآراء.

في رأيك ما هو مستقبل الفن البرازيلية وفنانيها? (في السياق العام) ولماذا هذا العدد الكبير من الفنانين تعطي الأفضلية لعرض أعمالهم في المعارض الدولية على الرغم من ارتفاع التكاليف?

وفي مواجهة الأزمة التي نحن نعيش في البلاد, أعتقد أن الكثير من الفنانين واجهت مع حافز كبير, العديد من المعارض, العديد من المعارض الجديدة, السوق ليست سوى التفاصيل, ما الذي يحرك فنان هو الإرادة للقيام, للتعبير عن, أعتقد أن لدينا العديد من الفنانين جيد في التدريب, المنازل والدورات, جميع الذهاب الى خطة البناء والتنمية الثقافية. الأزمات هي دليل على أننا يجب أن تذهب, لن تكون الأخيرة، وكان لا أول, السبب أن تعمل دائما. ما أراه هو اهتمام متزايد في الفنانين أمريكا اللاتينية, أفريقيا ه آسيا, هذا يؤدي إلى التحفيز, الأمريكيون والأوروبيون الاستثمار فينا البرازيليين, أكثر نستثمر في بلدنا.

وقد لاحظت أن بعض صالات العرض التقليدية وتغلق الأنشطة. الفنانين تعطي الأفضلية لتظهر في أماكن ثقافية. في رأيك ما يمكن أن يكون السبب?

يتم دعم المساحات الثقافية والعمل مع إشعارات, وهذا يجعل من الممكن وهو أيضا وسيلة لإضفاء الشرعية على فنان, يحدث أن تكون مقبولة في منصة موثوق به, وكان هذا هو الهدف من يجري اقترب من المعارض الرئيسية في المستقبل القريب.