إفرين الميدا تفتتح فعاليات اليوم السادس’ في متحف الفن المقدس في ساو باولو

اليوم السادس

…عيد الغطاس الجمالي

و Museu دي ارتي ساكرا دي ساو باولو – بل/س, مؤسسة دائرة الثقافة والاقتصاد في ولاية ساو باولو الإبداعية, يعرض معرض “اليوم السادس", فنان ايفرين ألميدا, تحت الوصاية من بول Azeco, الذي يناقش مسار الفنان, في أول شخص, يروي تاريخه ويوجه اختياراته عبر السنين.

اللحظة التي ايفرين ألميدا كشف عن دوره الحقيقي كمبدع, عند الشعور المفاجئ بفهم جوهرك, يكاد يكون حلمًا غير قابل للتحقيق للوعي ببحثك, تتم في زيارة إلى قاعة الأصوات السابقة في المصلين المحلي. ”بينما الصور, الاثار, المصنوعات النذرية هي أدوات عبادة وأحيانًا تسبب النشوة بين المؤمنين, لا حالة افرايم, كان عيد الغطاس جماليًا. كانت تلك القوة الأكثر إبداعًا التي شاهدها على الإطلاق وهذه هي النقطة الأساسية في إنتاجه الفني "., يفسر أمينة.

“اليوم السادس", يوم خلق الحيوان والإنسان, وفقا للكتاب المقدس, يمثل لحظة ظهوره لفهمه العميق لجوهر الأشياء وإدراجه في الكل; الوعي بأن الجميع خلقوا متساوين, دون تمييز أو اختلافات. رسومات مرسومة بالرمل في بلدة صغيرة داخل سيارا, الفنان معماري يوم مشاركته السادسة, مع كائن فني, كجزء من المسار الذي يحكي القصة كشخصية في عمله.

طيور الطنان الرقيقة الخاصة بك, في رحلة كاملة, قبلة الجدران للترحيب بك, في بعض الثقافات القديمة, هم كائنات من نور وجلبوا الحظ السعيد. "افتتحوا المعرض, لتروي قصة هذا الفنان, الذي يرتبط جمالياً ارتباطًا وثيقًا بالمسيحية, ولكن من يستخدم جسدك, وحياته شهادة على زمانه, انطلاقا من قوانينهم الخاصة مسترشدين بالفكر المعاصر ", توضح هذه المقالة بول Azeco. تتحدى سلسلة الألوان المائية التوازن التوافقي, ذكريات الجائحة لحظة الفنان, المصابون والمتأثرون بالحمى الشديدة, ربما أدخل الطائر الطنان في واحد منهم, دون وعي, أبحث عن العلاج. تتبع الألوان المائية لوحات زيتية دقيقة, إعادة وضع الشكل البشري كموضوع مركزي, تم تطويره بالدقة الهندسية للخرسانيين والتقنيات المتطورة واختيار لوحات الألوان.

رأس أحمر, التي تشكل غرفة المعرض, هو تثبيت غير مسبوق تم إنشاؤه بواسطة افرايم لتلك اللحظة المحددة. إنه مرتبط مباشرة بذكريات حياتك الماضية مع غياب الناس الآن, مداعبات القلب. يشرح المنسق: " أبوك, نجار, قطع مكعبات خشبية دائما إلى افرايم نحت… مرات بعد وفاته, يجد Efrain هذه القطع الخشبية الأخيرة المنسية ويقوم بنحتها, واحداً تلو الآخر, في لحظة حميمية سامية بين عمله وذكرى والده. يعمل مشبع بالعاطفة, بطريقة أو بأخرى, السعي في تواطؤ المتفرج في مواجهة رقة وقوة العمل ".

ختام المعرض, لدينا صورة لسانتا لوزيا, قديس التفاني افرايم واقي للعين, في التماثيل النحتية تحملها في يدها, والتي أصبحت عناصر ثابتة في إبداعات الفنان. تثبيت, مع سلسلة من القبعات المخملية حيث يستخدم الفنان اللون البني, يشير إلى سان فرانسيسكو, الولايات المتحدة الأمريكية وذاك, بطريقة تتحدث, عن قصتك, يتم وضعه أمام عينيه. "هل كل هذه العيون تراقب أم تلوم الفنان؟?", يقول أمين, ترك الإجابة مفتوحة.

افرايم هو واحد من هؤلاء الفنانين القلائل الذين ظلوا دائمًا مخلصين لفنه وحقيقته, يبتعد عن البدع ويظهر أن عمله, يُنظر إليه أحيانًا على أنه إقليمي, إنه عالمي في الواقع, بفضل تطور الفكر, إعدام. يؤكد, أيضا, ذلك من خلال معالجة موضوع حساس مثل الكنيسة والإيمان, الشجاعة والاحترام, قادر على خلق شعرية دقيقة ومتماسكة كما في خلق الإنسان, في اليوم السادس, الفنانة هنا تخلع ملابسها ". بول Azeco

تعرض: “اليوم السادس"

فنان: ايفرين ألميدا

وصاية: بول Azeco

افتتاح: 25 يونيو - السبت - 11 ص حتى 2 م

الفترة: من 26 من حزيران/يونيو إلى 14 أغسطس 2022

محلي: و Museu دي ارتي ساكرا دي ساو باولو || MAS / SP

عنوان: تيرادينتيس افينيدا, 676 -الضوء, ساو باولو (تيرادينتيس محطة لمترو الإنفاق)

هاتف: 11 3326-5393 - معلومة اضافية

جداول زمنية: اعتبارا من يوم الثلاثاء إلى يوم الأحد, على 09 الساعة 05:00 م (يسمح بالدخول حتى الساعة 4:30 مساءً)

حجز التذاكر: R $ 6,00 (قطعة واحدة) | R $ 3,00 (نصف دخول وطني للطلاب, المعلمين في المدارس الخاصة وI.D. شاب – على دليل) | السبت مجاني | الإعفاءات: الأطفال حتى 7 سنوات, البالغين من 60, المدرسين في المدارس العامة, معاق, أعضاء ICOM, الشرطة والجيش – على دليل

ينصح باستخدام القناع

يمكن شراء التذاكر من خلال موقع المتحف

عدد من الأعمال: 20 و 1 تركيب

تقنيات: ألوان مائية, اللوحة, نحت

أبعاد: متنوع

وسائل الإعلام الرقمية

موقع: www.museuartesacra.org.br

Instagram: www.instagram.com/museuartesacra

الفيسبوك: www.facebook.com/MuseuArteSacra

تغريد: twitter.com/MuseuArteSacra

موقع يوتيوب: www.youtube.com/MuseuArteSacra

فنون جوجل & حضاره: bit.ly/2C1d7gX

ايفرين ألميدا (أفعى فياجيم, EC 1964)

يعيش ويعمل في ريو دي جانيرو. يجمع عمل إفرين ألميدا بين عناصر من الثقافة الشعبية الشمالية الشرقية وجوانب سير ذاتية, مفاهيم مفصلية مثل التقليد, الذاكرة والتميز. من توتر هذه المحاور ، يوقظ عمله رابطة الألفة ويدعونا إلى ممارسة التذكر العاطفي.. إنه عمل تقليد لأنه يستخدم التقنية والشخصية التصويرية للحرف اليدوية الشمالية الشرقية., في إشارة إلى طفولته في بوا فياجيم, في المناطق الداخلية من سيارا, قبل مجيئك إلى ريو دي جانيرو, في 1976. منحوتات إفراين منحوتة من الخشب أو مزورة من البرونز., ملمع و, في بعض الأحيان, ملون بالزيت أو الأكريليك. توقظ نسبه المنخفضة فكرة الشيء العاطفي الذي يناسب بين اليدين: لعبة, تذكار, فوتو سابق. إن المعنى الذي يحدث به مكانية عمله هو معادٍ للأثرية.. مرتبة في جدران بيضاء هائلة أو في كتل أكبر بشكل مبالغ فيه من القطع الأثرية التي تضمها, تعمل المنحوتات الصغيرة أيضًا على تخريب الأبعاد الهائلة لمساحات العرض. تسود, أيضا, مشاعر الكآبة والوحدة, موجهة, ومع ذلك, بطريقة مزحة, لأنه يصل إلى الذاتية من خلال الأشياء الصغيرة. من بين معارضه الفردية ،: اليكس سيرفيني & ايفرين ألميدا, نجارة (ريو دي جانيرو, البرازيل, 2021); ذاكرة اليد, الفن المعاصر MCO (ميناء, البرتغال, 2018); مثيلات النظرة, Fortes D’Aloia & جبريل (ساو باولو, البرازيل, 2017); شيء جميل, مؤسسة جواكيم نابوكو, (شراع, البرازيل, 2017); استراحة منتصف الرحلة, إمبراطورية Paço (ريو دي جانيرو, 2015); غسالة, SESC سانتو أمارو (ساو باولو, 2015); الوحيد, بيت فرنسا-البرازيل (ريو دي جانيرو, 2013); العلامات التجارية, محطة بيناكوتيكا (ساو باولو, 2007). من بين المعارض الجماعية تبرز: بيت مفتوح, بيت فرنسا-البرازيل (ريو دي جانيرو, 2021); مكتوب في الجسم, نجارة (ريو دي جانيرو, البرازيل, 2020); 29. مرة كل سنتين (2010); 10. هافانا بينالي (2009).

بول Azeco (جويانيا, GO 1983)

يعيش ويعمل في ساو باولو. بكالوريوس في الفنون البصرية من الجامعة الفيدرالية في جوياس (UFG), مع درجة الدراسات العليا في Métiers d’art: الفنون التطبيقية "في Ecole Boulle, باريس, من عند.

في الجزء الثقافي من ساو باولو, كان المدير التنفيذي لشركة جاليريا حسين Jarouche والمدير الثقافي وشريك مكتب GRI Art. وقّع على تنظيم عدة معارض في صالات العرض الفنية, تسليط الضوء على العرض "حنان", غير متوفر, انتخبت من قبل مجلة سيليكت كأفضل عرض جماعي في المعارض الفنية 2019. كان أمين العرض الفردي لروبرت إنديانا في جاليريا حسين Jarouche ومن العرضعبقري’ – حوار بين أريانو سواسونا وجيلفان ساميكو – في قاعدة. كاتب عمود فني في مجلة GQ ومساهم في المنشور الفني Manipresto, تعمل أيضًا في قطاع الأثاث., نشر بعض مشاريع التصميم الداخلي الخاصة به في عناوين مثل Casa Vogue, منزل & حديقة, أتمنى كاسا (غطاء) ومجلة م (طبعات فرنسية وصينية).

ال متحف

ال و Museu دي ارتي ساكرا دي ساو باولو, مؤسسة دائرة الثقافة والاقتصاد في ولاية ساو باولو الإبداعية, وهو واحد من أهم من نوعه في البلاد. وهو نتيجة اتفاق تم توقيعه بين الدولة والحكومة ميترا أبرشية ساو باولو, في 28 تشرين الأول/أكتوبر 1969, وتاريخ تنصيبها 29 حزيران/يونيه 1970. منذ, على و Museu دي ارتي ساكرا دي ساو باولو وقال انه جاء لاحتلال جناح دير سيدة الحبل بلا دنس النور, في شارع تيرادينتيس, وسط ساو باولو. المبنى هو واحد من أهم المعالم الأثرية من العمارة الاستعمارية ساو باولو, بنيت صدم الأرض, مثال المتبقية نادر في المدينة, مدينة دير مزرعة مشاركة. كانت مدرجة من قبل التاريخية والفنية المعهد الوطني للتراث, في 1943, ومجلس للدفاع عن التراث, المعمارية والفنية وولاية ساو باولو, في 1979. لديه الكثير من مجموعتها أيضا سرد من قبل إيفان, من 1969, التي تشمل قطع اثرية من القصص في البرازيل والعالم تراث لا يقدر بثمن. ال و Museu دي ارتي ساكرا دي ساو باولو يحتوي على مجموعة كبيرة من الأعمال التي تم إنشاؤها بين القرنين السادس عشر والعشرين, عد مع عينات نادرة وهامة. وهناك أكثر من 10 ألف العناصر الموجودة في المجموعة. له أعمال بأسماء معروفة, كما فري أغوستينو دا بيدادى, فري أغوستينو دي خيسوس, أنطونيو فرانسيسكو لشبونة, و"أليخادينيو" وبينيديتو كاليكستو دي جيسوس, من بين العديد من, مجهول أم لا. ومن الجدير بالذكر أيضا مجموعات من مشاهد المهد, الفضيات والمجوهرات, Lampadarios, أثاث, altarpieces, المذابح, ملابس, الكتب الطقسية ونمي.

المقدس ART متحف ساو باولو - MAS / SP

رئيس مجلس الإدارة – خوسيه روبرتو مارسيلينو دوس سانتوس

المدير التنفيذي – خوسيه كارلوس ماركال دي باروس

مدير التخطيط والإدارة – لويس هنريكي نيفيز ماركون

Museóloga - بياتريس كروز