داريل بلاك وفن التحديد

Tony Franco é Administrador de Empresas. — توني فرانكو هو مدير أعمال.

في فرانكفورت, ألمانيا, الفنان داريل بلاك, طبيعي في نيويورك, يدعونا لسير دروب اللاوعي من خلال أعماله, البحث عن فهم أفضل لكوننا الداخلي.

العمل كجندي في القوات المسلحة, استيقظ مرة أخرى على الفنون, بعد لقاء مع ذكريات الماضي.

تحقق من مقابلة الفنان كاملة!

مقابلة

داريل, اخبرنا قليلا عن نفسك ...

اسمي داريل أوربان بلاك, فنان تشكيلي أمريكي, ولد العصامي في بروكلين, في نيويورك, الذي يعيش حاليا في فرانكفورت, ألمانيا.

Darrell Urban Black é Artista Plástico. — داريل أوربان بلاك هو فنان تشكيلي.

أعمل في مجموعة متنوعة من التنسيقات بما في ذلك الرسومات بالقلم الجاف والحبر, لوحات أكريليك على خشب قماش, كائنات الوسائط المختلطة والصمغ الساخن غير السام الذي يخلق تأثيرًا ثلاثي الأبعاد على أي سطح يعطي إحساسًا بالواقعية والوجود لفني.

أشير إلى هذا الوهم البصري الفني على أنه "تعريف" في رأيي, التعريف, يصور العديد من الاختلافات في الطبيعة البشرية, من الدراما اليومية للحياة إلى بحث البشرية عن فهم الذات. تنقل أعمالي الفنية مشاهدي الفن من ركود واقعهم اليومي إلى تفسير مرئي لواقع آخر ".

عندما استيقظ رغبته في أن يكون فنانًا?

اهتمامي بـ فن وبدأ في مرحلة الطفولة, بينما كان والديّ يملكان تمثالاً مصغراً للفنان رودين "المفكر" ولوحات تجريدية لفنانين مختلفين على الحائط. وفي الوقت, لم أكن مهتمًا بذلك أبدًا, لكن ما أحببته هو الفضاء وكل ما يتعلق بالعلوم. لقد خلقت عندما كنت طفلا, مركبة فضائية تضم عوالم ومدن مستقبلية تستخدم أي وجميع الأدوات المنزلية التي يمكنني العثور عليها: أواني, دبابيس وأدوات الملابس. أي شيء يمكن أن أجده لتغذية خيالي, كانت هذه أول مقدمة لي للفن دون أن أدرك, لكن تركيزي الأساسي كان دائمًا على العلم.

ما نوع الفن الذي تفضله?

الفنانون شاجال وكلي هما بالتأكيد على لائحة الفنانين العظماء التي أحبها, لكن المبدعين الأكثر إلهامًا وتأثيرًا لي هم مارك روثكو و جان ميشال باسكيات, وهم في رأيي أكثر الفنانين جرأة واستفزازًا في القرن العشرين. باسكيات, على سبيل المثال, كان له أسلوب شاعري وشجاع للغاية تحدث عن السلوك البشري الغريزي وعن روثكو, استخدم ألوانًا نقية لاستحضار العاطفة والمعنى خارج حواس الإنسان.

كيف طور أسلوبه (تقنيات)?

بدأت أعمالي الإبداعية الأولى على الورق, باستخدام أربعة ألوان أساسية – أزرق, أسود, أحمر و أخضر. استغرق الأمر مني سنوات عديدة من الممارسة والكثير من التشجيع من الأصدقاء والعائلة قبل تجربة لوحة ألوان أكثر حيوية وتنوعًا. بدأت أيضًا بتجربة مواد مختلفة – ابتكار أعمال فنية من الخشب, استخدام الأكريليك أو السيراميك اللاصق على الخشب لتشكيل منحوتات ثلاثية الأبعاد. حدث استخدام الغراء الساخن مباشرة على الشاشة عن طريق الصدفة عند لصق قطع السيراميك على الخشب; تم فصل السيراميك عن الخشب عن طريق الصدفة تاركًا تصميمات مثيرة جدًا للاهتمام, لذلك قررت الاستمرار في إنشاء الصور باستخدام مزيج من الغراء الساخن والأكريليك على القماش والخشب.

استشهد إذا كان لديك تأثيرات فنية في أعمالك والفنانين?

ثلاثة فنانين بصريين يستمرون في التأثير عليّ وعلى فنّي هم مارك روثكو, جان ميشال باسكيات وجاكوب لورانس. هؤلاء الفنانين, في رأيي, هي الأكثر جرأة واستفزازًا في القرن العشرين. باسكيات, ساعدني في صياغة الروايات الشعرية المستخدمة في بعض أعمالي, مارك روثكو, شجعني على أن أكون أكثر جرأة, تبسيط بعض صوري إلى ألوان وأشكال نقية. جاكوب لورانس, منحني أسلوب الفن النابض بالحياة لتجربة السود الأمريكية أفكارًا وأمثلة يمكنني تقليدها في صوري الخاصة.

هل لديك فرد من العائلة أو أحد المعارف وهو فنان?

مما أعرفه عن عائلتي, بعضهم موسيقيون وآخرون يعملون في مجال المسرح أو التلفزيون, لكن, بقدر ما أنت, أنا الفنان التشكيلي الوحيد.

العيش من الفن ممكن?

ليس بالمعنى التقليدي للفنانين الذين يرسمون الصور ووجود جامعي الأعمال الفنية المهتمين الذين يرغبون في الشراء. في سوق الفن المفرط التشبع اليوم, يحتاج العديد من الفنانين المرئيين غير المعروفين والأقل شهرة إلى تحقيق التوازن بين وظيفة بدوام كامل أثناء الإنشاء الأعمال الفنية منزل, بسبب عدم وجود استوديو أو تمثيل معرض فني متاح أو يسهل الوصول إليه. هذا الدعم غير الموجود للمبدعين الجدد والمستقبليين له, في رأيي, أصالة فنية مخنوقة, إجبار العديد من الفنانين المجهولين على أن يكونوا أقل جرأة, مجرد إعادة إنتاج فنانين ناجحين من الماضي لاكتساب الإشادة والدعم المالي من عالم الفن.

هل فكرت في عدم التصرف مع الفن بعد الآن? هل يمكنك التعليق لماذا?

عندما صغيرا, قضيت الكثير من وقتي في الرسم, تتراكم مجموعة من أكثر من 500 يعمل على الورق و, نتيجة لخوفي, ضاع كل شيء. لقد التحقت بالقوات المسلحة بالانتقال إلى ألمانيا في الخارج. أخيرا, هذا عندما تم إحياء حبي للفن. هذه الحياة العسكرية الجديدة في الخارج قلقتني بشأن المسؤوليات, صداقات وثقافة أوروبية غير معروفة. إيقاظ قدرتي الفنية حدث بالصدفة, أثناء مشاركتي الكاملة في حياتي كجندي, كنت أبحث في صندوق من الصور وتعثرت عبر عشر صور لأعمالي الفنية الأولى, مع ذكرى غامضة فقط لما صنعته في الماضي. فتنتني الصور, لذلك حاولت الرسم مرة أخرى وبعد أسابيع من العديد من المحاولات الفاشلة, بدأت الصور التي يمكن التعرف عليها في الظهور في تلك اللحظة, لقد تعهدت بعدم التخلي عن ممارستي الفنية مرة أخرى.

ما هي المهارات اللازمة اليوم للفنان?

يمكن لأي شخص أن يعبر عن نفسه بشكل خلاق و, في رأيي, لكي تكون فنانًا ، كل ما تحتاجه هو الشغف. كل شخص لديه القدرة على التعبير عما يشعر به في أي وقت, نقل هذا التعبير العاطفي إلى القماش أو الورق, من ناحية أخرى, يستدعي رد فعل الجمهور المتفرج.

ما الذي تشعر به عند إنشاء عمل فني أو تقديره?

يشبه إنشاء أو الإعجاب بأي عمل فني وجهين لعملة واحدة, من ناحية ، تشل الفنانة التحدي المتمثل في أخذ الرؤية الذهنية ووضعها على قماش أو ورقة في التسلسل الدقيق حتى لا تفقد الفكرة أنها تصبح مهمة صعبة للفنان.. تمثل مشاهدة الأعمال الفنية لفنانين آخرين تحديات مماثلة, لأن الجمهور يجب أن يجد طريقة لفهم المفهوم والمعنى الذي قدمه الفنان. تمليك عمل فني, في رأيي, يمكن أن يساعد الجمهور أيضًا على حل جزء من العقلية الإبداعية وإعطاء المشاهد نقطة انطلاق ضمن العمل الفني تكشف الرسالة العامة للرسم..

إلهاماتك لخلق عمل فني?

يأتي التأثير على فني من مصادر تقليدية وغير تقليدية. أستلهم من كل شيء وكل شخص يدمج الحالة العقلية أو الجسدية للشخص أو الكائن في إبداعاتي. على سبيل المثال, تعرف على شخصية بيكاسو, البحث في كل المأساة والعذاب الذي تسبب فيه للأصدقاء والعائلة; المشاكل الشخصية لفنانين مثل روثكو, بولوك وباسكيات; يكافح ونستون تشرشل لهزيمة النازيين والفوز بالحرب ضد الاستبداد; بدأ علماء مشروع مانهاتن من الصفر لصنع القنبلة الذرية; تصميم الدكتور. فرانكشتاين حول إنشاء وحش – كل هذا القتال, المعاناة والالتزام بالنجاح رغم كل الصعاب يعطيني الحافز كفنان لخلق عمل جديد ومبتكر.

ما هو الفن الذي أعجبك أكثر حتى الآن?

لقد ألهمتني العديد من الأعمال لفنانين مختلفين, كل لوحة تستدعي رسالتها الفردية, ولكن إذا كان بإمكاني اختيار هذه هي أعمالي المفضلة: باسكيات: جمجمة بلا عنوان, روثكو: عدد 14, بيكاسو: جيرنيكا إي جاكوب لورانس: اليمين.

يجب عليك دائمًا إنشاء أو إنشاء فقط في أوقات معينة?

أصنع كلما شعرت برغبة في القيام بذلك, لكن العديد من صوري بدأت في الليل, العمل حتى الفجر لإنهاء الفن. للعديد من الفنانين, بمن فيهم أنا, يمكن أن ينشأ تفشي الإبداع في أي وقت ولهذا السبب لدي العديد من أجهزة الكمبيوتر المحمولة الرسم معي في جميع الأوقات, في حال طرأت علي فكرة إبداعية, يمكنني رسمه على الورق على الفور.

[مقسم]

[مقسم]

منتج عملك فريد أو له علاقة وثيقة أو بعيدة بعملك السابق?

أود أن أعتقد أن جميع أعمالي الفنية حتى الآن تتمتع بنوع من التفرد الذي يجبر الصورة على التميز من تلقاء نفسها و, وفي الوقت نفسه, تبدو متشابهة بشكل مخيف مع بعضها البعض, يمكن التعرف عليها بسهولة على أنها "تعريف" لعامة الناس.

ما هي تحديات الفن / الفنان في السيناريو الحالي?

العديد من التحديات التي تواجه مستقبل الفن ومعيشة الفنانين هي تكاليف النقل والتأمين لنقل الأعمال الفنية العظيمة من مكان إلى آخر. علاوة على ذلك, يمتلك العديد من الفنانين النفقات العامة اللازمة للمساعدة في الحفاظ على تحرك إبداعاتهم. على سبيل المثال, يبدأ الشراء المستمر للوازم الفنية ودفع رسوم مساحة الاستوديو المستأجرة في خلق عبء لا يمكن التغلب عليه على بعض الفنانين ويصبح سعر الإبداع تكلفة باهظة.

لقد ساعدتك الشبكات الاجتماعية على نشر عملك?

ساعدت الشبكات الاجتماعية كثيرًا في النشر, أعتقد أنهم جزء لا غنى عنه من السرد الإبداعي.

كيف يمكن للفنون التشكيلية المساهمة في التعليم والثقافة?

قم بالتسجيل لتلقي أخبار الحدث
وعالم الفنون أولاً!

لطالما كان الفن هو البحث عن فهم اللاوعي لدينا, مع مرور الوقت, كشف الكثير من المعلومات حول نفسية الإنسان. ستساعد مساهمة الفنون الجميلة في التعليم المجتمع على فهم أفضل للكون الداخلي الموجود داخلنا جميعًا ومع هذه المعرفة الجديدة والغرض, يمكن أن تساعد التصميمات في صياغة تفسير مرئي مدرك ثقافيًا ويعكس بشكل مباشر التقدم التكنولوجي في مجتمع اليوم.

كيف تحلل صفات العمل الفني?

الصفات الفريدة للعمل الفني هي الصور التي, لأول وهلة, لا يبدو أنها تناسب أي موضوع فني أو نمط فني معروف في الماضي أو الحاضر; تبدو الصورة وكأنها ناتجة عن فكرة إبداعية جذرية تتعارض مع الأشكال التقليدية للإبداع. مبدأ, هذا الخلق الجديد غير مفهوم بشكل جيد, ولكنه في نفس الوقت يثير الفضول والوقت, معناه الحقيقي ينكشف تدريجياً, تحويل العمل الفني إلى شيء مبتكر وسابق لعصره.

ما هي معايير تحديد قيمة العمل الفني؟?

تعتمد قيمة أي عمل فني على, في رأيي, للغة المرئية العالمية التي تنقلها الصورة. على سبيل المثال, يمكن لجميع مستويات المجتمع التماهي بطريقة أو بأخرى مع هذا العمل الفني. "يمكن للمشاهد أن يرى عالمه من خلال الصورة المعروضة على الشاشة". يحدد هذا الاندماج الاجتماعي قيمة أي عمل فني.

تحدث عن مشاريعك اليوم ...

أحدث مشاريعي الفنية هي معرضان فنيان رقميان أقيمان في سويسرا وعمل فني قادم لفيروس كوفيد -19 معروض بقناع في متحف كوبيلوزوس فاميلي للفنون, يونان.

ما هي نصيحتك لأولئك الذين بدأوا للتو?

من يقرر تكريس حياته للفنون يجب أن يستمر ولا يستسلم أبدًا! إذا لم تكن متأكدًا مما إذا كانت مهنة الفنون مناسبة لك, اسأل نفسك سؤالا: "أنا أحب الإبداع?". وإذا كانت الإجابة بنعم مدوية! إنه طريقك, ثم, في السراء والضراء, البقاء معه.

إذا كنت تريد ترك رسالة ...

لم آخذ نفسي على محمل الجد, لطالما بقيت وفية لفني وآمنت بقدرته على استخدام الإشارات المرئية للمساعدة في التعبير عن القضايا الاجتماعية اليومية..

حول المعارض الخاصة بك, لديك أي تعليقات بخصوص, مشاعر…

كل معرض التي شاركت فيها لها موضوعها وهدفها الخاصين: كل مكان يجمع العديد من الأشخاص من جميع مناحي الحياة بغرض رؤية الفن ولأي فنان تشكيلي, هذه فرصة لكي يراها الجمهور ويسمعهم بقوة الفن, لهذه الفرصة أنا ممتن إلى الأبد.

هل يمكنك التعليق على بعض الفضول الفني?

سيكون من الممتع أن ننظر 50 سنوات في المستقبل لرؤية حالة الفنون وتأثيرها على هذا الجيل بعينه.

كيف تحدد فنك في سطر واحد?

داريل بلاك وفن التحديد.