معرض في معهد Camões يعرض أعمال فنانين برازيليين وبرتغاليين, في إعادة تفسير للإرث الفني لرافائيل بوردالو بينهيرو
*يصنع الفنانون المعاصرون قطعًا خزفية مستوحاة من عمل أحد الرموز الفنية في البرتغال
*مفتوح للزيارة من 13 ل 30 حزيران/يونيه, في معهد Camões, مع دخول مجاني
درس فنانون من البرازيل والبرتغال أعمال أحد أكبر الأسماء في صناعة الخزف, الكاريكاتير والصحافة في البرتغال ويمكن رؤية النتيجة في Instituto Camões, يقع في مبنى سفارة البرتغال.
A معرض مجموعة Bordallo Pinheiro الفنية - الحوار بين الفنانين المعاصرين وعالم Bordallo يجمع أعمال 15 أسماء فنية بارزة في كلا البلدين وسيتم فتحها من 13 ل 30 حزيران/يونيه, من الاثنين إلى الجمعة, من 12H إلى 17H, والدخول مجاني.
يعد رافائيل بوردالو بينيرو أحد أكثر الشخصيات ذات الصلة بالثقافة البرتغالية في القرن التاسع عشر, مع إنتاج ملحوظ بشكل رئيسي في مجالات الرسم الفكاهي, خلق الكاريكاتير والسيراميك.
عمله ككل حديث للغاية., كونها وثيقة أساسية للدراسة السياسية, الاجتماعية, ثقافي وعقائدي في ذلك الوقت. كان هذا الملف الشخصي الفريد هو الذي مكّن من إنشاء مشروع يدعو الفنانين البرتغاليين والبرازيليين المعاصرين للتواصل بشكل أعمق مع أعمال بوردالو..
يعرض المعرض المعروض في معهد Camões أعمال الفنانين الذين تمت دعوتهم لقضاء عشرة أيام في مصنع Bordallo Pinheiro في كالداس دا راينها, في المنطقة الوسطى من البرتغال, للتعرف على تقنيات التصنيع الخاصة بالماجستير والبحث عن مصدر إلهام لقطعك الخاصة.
توج المشروع بإنشاء مجموعة فريدة من نوعها, طبعة محدودة ل 250 نسخ, التي يمكن شراؤها - باستثناء تلك التي تم بيعها بالفعل - والتي يمكن الوصول إلى تفاصيلها من خلال رمز الاستجابة السريعة المرفق بمدخل مساحة المعرض.
مجموعة Bordallo Pinheiro الفنية - الحوار بين الفنانين المعاصرين وعالم Bordallo يجمع أعمال الفنانين البرازيليين Barrão, ماريا لينش, ماركوس تشافيس, ريجينا سيلفيرا, أدريانا باريتو, تياجو كارنيرو دا كونها, فابيو كارفاليو, لارسيو ريدوندو, انطونيو كارلوس عواد, أنجيلو فينوسا وماريا بونومي والبرتغالية ريجينا سيلفيرا, بيلا سيلفا, جوانا فاسكونسيلوس وكابريتا ريس. تكشف المجموعة كيف استحوذ هؤلاء الفنانون على الشغف, الإبداع, الضمير الاجتماعي, الفكاهة وتجاوز الأفكار المنتشرة في مسرحيات بوردالو, وهي تراث فني وتاريخي للثقافة البرتغالية.
رافايل بوردالو بينهيرو
رفائيل بوردالو بينيرو (1846- 1905) ولد في لشبونة, في عائلة من الفنانين. التحق بمدرسة الفنون المسرحية, أكاديمية الفنون الجميلة والدورة العليا للفنون, ترسيخ نفسه كصحفي في المقام الأول, رسام الكاريكاتير والخزف. كان عضوًا في دائرة المثقفين والفنانين الطبيعيين الذين حددوا جيل 1870 وكان قريبًا من شخصيات من أكثر قطاعات النفوذ تنوعًا في المجتمع. مدركا لقوة الصحافة, استخدم رسوماته الفكاهية بشكل فريد لتصوير السياسة والمجتمع. تمثل رسومه الكاريكاتورية نقدًا مدمرًا للأداء السياسي, استخدام الفكاهة كاستراتيجية للنضال من أجل مجتمع أكثر حرية وعدالة.
ابتكر Bordallo شخصية Zé-Povinho, التي أصبحت نوعًا من رمز الشعب البرتغالي, للمجلة المصورة A Lanterna Mágica باللغة 12 حزيران/يونيه 1875. بمحتوى رمزي, استخدم الشخصية للتنديد بالظلم و, من خلال ذلك, أظهر للبرتغاليين أن الضحك يمكن أن يكون سلاحًا أو دواء. عمل في عدة صحف في البرتغال والبرازيل, من اين كنت تعيش 1875 ل 1879. كان مؤسس الصحيفة انطونيو ماريا, في النكتة السياسية, الذي قام بتأريخ المجتمع البرتغالي. مع الفخار, فاز بجوائز دولية, أن تصبح مرجعًا عالميًا في المنطقة.
بدأ العمل الخزفي لرفائيل بوردالو بينيرو بالفعل مع تأسيس Fábrica de Faianças das Caldas da Rainha (1884). رسم من الأصول الطبيعية للسيراميك في كالداس دا راينها, أعاد رافائيل بوردالو بينيرو اختراعه وتحديثه, إنتاج المئات من النماذج ذات الإبداع الرائع والجودة التقنية المصقولة. معترف به في العديد من المعارض الدولية, مع التركيز بشكل خاص على الجناح البرتغالي في معرض باريس الدولي (1889).
الفنانين والاعمال
أحبك جداً جداً
"كان من الممتع التقاط ضفدع ذو مظهر رزين و, تغيير وضع اليد واستبدال قدميها الطويلة بالكعب العالي, حوله إلى ضفدع شقي جاهز للحب ".
بيلا سيلفا – يعيش في بروكسل. ولد في لشبونة. ماجستير في النحت من ESBAL, دورة السيراميك في Ar.Co, ماجستير في الفنون في معهد شيكاغو للفنون. المعارض الفردية هي جزء من: "تطل على البحر, المياه, متحف البلاط الوطني, و "نظرة على القصر", متحف أجودا الوطني. شارك في معارض جماعية في البرازيل, اليابان, الصين, فرنسا, نيويورك وشيكاغو. هناك فن عام في محطة مترو الأنفاق Alvalade, ألواح البلاط, مركز سايكاي الثقافي, اليابان. وهي ممثلة في مجموعات مختلفة في البرتغال وخارجها..
الفيلة
"لقد عرفت منذ بضع سنوات فيلين يعيشان في الجزء الخلفي من مصنع Bordallo Pinheiro للخزف.. إنهم يعيشون في صحبة القواقع, الضفادع, دجاج, البط, النحل, العديد من الطيور والحيوانات الأخرى. لدي ذكرى جيدة لليوم الذي تحدثنا فيه لأول مرة., اصبحنا اصدقاء. عندما طُلب مني تصميم قطعة لـ 125 سنوات Bordallo Pinheiro, ذهبت لأطلب منهم المساعدة. إنهم مؤلفو الأشياء التي صنعتها في عيد الميلاد هذا… انا فقط شاهدت."
فرناندو بريزيو – ولد في 1968, في أنغولا, درس التصميم في كلية الفنون الجميلة في لشبونة, المدينة التي تعيش فيها وتعمل. المشاريع المطورة للمنظمات والشركات يتم عرض أعماله بشكل منتظم ونشرها دوليًا, هو جزء من مجموعة Mude الدائمة – متحف التصميم والتصميم والموضة, من مجموعة فرانسيسكو كابيلو, من متحف إنديانابوليس للفنون التابع لمعهد IMA, بالإضافة إلى العديد من المجموعات الخاصة.
دويت
الاحتفال بالذكرى 125 لتأسيس Fábrica de Faianças das Caldas da Rainha, يجمع عمل اثنين من أكثر الفنانين البرتغاليين صلة وتأثيرًا: رفائيل بوردالو بينيرو (1846-1905) والفنانة المعاصرة جوانا فاسكونسيلوس. تصميم رقص مدهش يؤديه السنونو والأسماك (أعلى) في أشكال السيراميك.
جوانا فاسكونسيلوس – ولد في باريس, في 1971. يعيش ويعمل في لشبونة. كانت الفنانة التي اختيرت لتمثيل البرتغال في بينالي البندقية في 2013, مع مشروع Trafaria Praia. في 2012, أقام معرضًا فرديًا في قصر فرساي بفرنسا, لتصبح أول امرأة وأصغر فنانة تعرض في هذا الموقع التاريخي. تشمل حياته المهنية أيضًا معارض في مؤسسات مثل متحف سيرالفيس للفن المعاصر. (ميناء, 2000); بينالي البندقية (2005); معرض الفن الجديد والسال (والسال, 2007); بيناكوتيكا تفعل استادو دي ساو باولو (ساو باولو, 2008); متحف مجموعة بيراردو (لشبونة, 2010); بالازو جراسي (البندقية, 2011) ه كونستالين براندتس (أودنس, الدنمارك, 2011). عمله جزء من العديد من المجموعات العامة والخاصة..
أخو الملكة
"مطبخ الحساء الذي تم نسيانه طوال أربعة قرون, الآن ينضح فقط كرم من أعطى المدينة اسمها, بمثابة مأوى للكائنات من أكثر الأشكال تنوعًا, هناك لا يزال يبحث عن لفتة الافتتاح الدافئة ".
أدريانا باريتو – ولد في 1949, في ريو دي جانيرو, حيث يعيش ويعمل. تتميز سيرته الذاتية بالمعارض في مختلف المؤسسات., من بينها تبرز: متحف الفنون الجميلة في ريو دي جانيرو; MAM – و Museu دي ارتي Moderna ريو دي جانيرو; متحف باهيا للفن الحديث, في السلفادور, المعهد الثقافي البرازيلي الأمريكي في واشنطن; انتظر – بنك التنمية الأمريكي, م واشنطن, و Oi Futuro Flamengo, في ريو دي جانيرو.
تيرينا نوي
استمرارًا لشعراء استيلاء باراو على الأشياء, فصلهم عن سياقاتهم واستخداماتهم الأصلية ومنحهم معنى جديدًا, وصلنا إلى تيرينا نوي. تركيبة طبيعية, على أساس الكون الخزفي لرافائيل بوردالو بينيرو.
باراو - نحات وفنان وسائط متعددة ولد في ريو دي جانيرو, 1959, يبدأ مسيرته الفنية مع Grupo Seis Mãos, 1983-1991, تشكلت مع ريكاردو باسباوم وألكسندر داكوستا. حصل على جائزة برازيليا للفنون التشكيلية, في متحف الفن في برازيليا, في 1990. في 2010, يشارك في مشروع Next Future في مؤسسة Calouste Gulbenkian, وفي البرتغال. في 1995, بالشراكة مع الفنان Luiz Zerbini ومحرر الفيديو والسينما Sérgio Mekler, أنشأ مجموعة شيلبا فيرو, الذي يعمل بالنحت, التركيبات التكنولوجية والموسيقى الإلكترونية.
FLOREIRO ARCHEIRO
”قطعة Floreiro Archeiro, التي تحتوي على إناء Archeiro كنقطة انطلاق, إنها نتيجة مجموعة من العناصر المناسبة من عدة قطع أخرى, التي تشكل معًا قطعة جديدة. جميع تفاصيل Floreiro Archeiro هي إبداعات أصلية من Bordallo Pinheiro أو أولئك الذين خلفوه.. إنها قطعة زخرفية ملحوظة., ولكن في نفس الوقت النفعية: سيكون فقط عندما يكمله مالكها, استخدامه كصندوق زهور ".
فابيو كارفالو - ولد في ريو دي جانيرو, 1965, شارك في مشاريع مهمة لرسم خرائط الإنتاج الناشئ في البرازيل في السنوات 90, عندما بدأت حياتك المهنية. أقام تسعة معارض فردية وشارك في أكثر من ثمانين معرض جماعي., سواء في البرازيل أو في الخارج. يمتلك Fábio Carvalho أكثر من ستين عملاً خاصًا به في مجموعات عامة وخاصة, في البرازيل والخارج.
مخبز روفس
"Furnarius rufus هو الاسم العلمي لطائر معروف شعبياً باسم John-de-Barro. يبني هذا الطائر عشه باستخدام القش والسماد الجاف الممزوج بالطين الرطب.. شكل العش يشبه الفرن., ومن هنا تأتي العلاقة بين الطائر والفرن. العمل يوحد العش, الصفحة الرئيسية, فن بوردالو على جدران النحت بدرجات ألوان اللوحة الأصلية, ولكن مع إلغاء خصائص البلاط الأصلي ".
لاريت راموس - ولد في ساو باولو, 1978, تخرج في الفنون الجميلة من Faap وشارك في إقامات في فرنسا, سويسرا وهولندا. شارك في معارض في مؤسسات مثل Stedelijk Museum Amsterdam, مدينة الفنون (باريس), متحف الفن البرازيلي (FAAP), قصر الفنون / مؤسسة كلوفيس سالغادو, في بيلو هوريزونتي, ومركز جامعة ماريا أنطونيا, في ساو باولو, من بين أمور أخرى. من بين الجوائز التي حصل عليها, تسليط الضوء على بينالي البحر الثامن – فوز; جائزة المقذوفات, فونارتي – ريو دي جانيرو; جائزة الاستحواذ, Lelocleprints 04, متحف الفنون الجميلة في لو لوكل, سويسرا, بين أمور أخرى.
الجدران لها آذان
"لطالما فكرت في هذا المثل الشعبي على أنه اعتراف بقليل من جنون العظمة., سريالية, الخلط بين الجدران للناس, كما لو أن كل ما نقوله يهم الجميع. هذا عندما اعتقدت أنني قد تشتت انتباهي بأمور أخرى, بدلا من بلدنا, وفكرت في سماعات الرأس, نسخة مكبرة من Apple منتشرة في العالم المعاصر. الجمع بين شيئين مع رسومات تم إجراؤها في أوقات مختلفة, مائة عام بينهما, لقد أتيحت لي الفرصة لتكريم اثنين من العباقرة, بوردالو بينيرو وستيف جوبز, بالإضافة إلى خلق سياق جديد, قطعة جديدة, بروح الدعابة, وهي أيضًا إحدى العلامات التجارية لشركة Bordallo ".
ماركوس تشافيس – ولد في ريو دي جانيرو في 1961 وبدأ نشاطه الفني في النصف الأول من 80. العمل ضمن معايير التخصيص والتدخل, يتميز عمله باستخدام أدوات مختلفة, يتحرك بحرية بين إنتاج الأشياء, صور, أشرطة الفيديو, الرسومات, كلمات وأصوات. أقيمت معارض فردية وجماعية في مؤسسات وصالات عرض في البرازيل وخارجها..
آخر LOBSTER
قم بالتسجيل لتلقي أخبار الحدث
وعالم الفنون أولاً!
”سياق رائع, حيث تقلب الحيوانات الكبيرة حجمها مع سرطان البحر وتهاجمه. يصبح الكركند العملاق محورًا لمملكة الحيوانات لتذوق هذا الطبق الغالي والرائع.. بنبرة دم مثيرة, يجعلنا نعتقد أننا القادمون لمهاجمة هذه الحيوانات الصالحة للأكل الموجودة هناك في صينية, جاهز للدخول في الفرن.
ماريا لينش - ولد في 1981, في ريو دي جانيرو, فاز بجائزة Funarte عن Marcantônio Vilaça, كان فنانًا مدعوًا إلى بينال دي كوريتيبا السادس فينتو سول وفي 2012 تمت دعوتهم للعرض في Paço Imperial, ريو دي جانيرو. ماريا موجودة في بعض المجموعات العامة في البرازيل, مثل متحف الفن المعاصر / نيتيروي, مجموعة جيلبرتو شاتوبريان MAM-RJ, وزارة الخارجية - قصر إتماراتي, DF; وفي الخارج, كما في اللجنة الاولمبية للفنون الجميلة 2012, في لندن.
مسكون
"اخترت صورة ظلية يدي, كنوع من بصمة وظل نفسي, بالاشتراك مع ضفادع بوردالو التي لا لبس فيها, علامتك التجارية المفضلة. معهم تنهالوا في يدي, في كومة طويلة وغير مستقرة, وما زال مغطى بظل أسود آخر, حاولت أن أخلق – مع الضفادع واليد - نوع من إيديوغرام بصري يعيد الإشارة إلى المفصل الغريب على غطاء السلطنة ".
ريجينا سيلفيرا - ولد في بورتو أليغري, 1939, يعيش في ساو باولو. درس الفن في معهد UFRGS للفنون وأكمل درجتي الماجستير والدكتوراه في الفنون في كلية الاتصالات والفنون في جامعة جنوب المحيط الهادئ. مؤخرا, أقامت بعض المعارض الفردية في البرازيل والخارج, كما هو الحال في متحف رينا صوفيا, مدريد (2005), "انعكاس Tropel", لا يوجد متحف Køge للفنون, الدنمارك (2009), "خط الظل", في بانكو دو برازيل الثقافية سنترو, ريو دي جانيرو (2009), "أعماق", في معرض أطلس سزتوكي, لودز, بولندا (2010). كما حصل الفنان على جائزة في الفنون, من أجل الحياة والعمل, منحت من قبل مؤسسة Bunge (2009), والجائزة الكبرى لنقاد الفن, ترامازول, في MASP (2010/2011), بواسطة APCA (جمعية باوليستا لنقاد الفن), في 2011.
البيزنطية مع دخان
"لقد عملت من أحد التماثيل المفضلة لدي لبوردالو بينيرو, القط البيزنطي. لقد بدأت بتتبع الأنماط بأصابعي على سطح القطة الذي لا يزال مبللاً ، طازجًا من القالب., كطريقة لدراسة تضاريس القطعة, وأضفت تدريجياً عناصر من المعجم النحتي الذي كنت أستكشفه في عملي الخاص. لقد شددت على هذه التأثيرات باستخدام المينا واقترحت عكس الاستخدام الأصلي للقطعة بطريقة معينة., تحويلها من مبصقة إلى مبخرة ".
تياجو كارنيرو دا كونها – ولد في 1973 في ساو باولو وتعيش حاليًا في ريو دي جانيرو. أحدث وأبرز معارضه "قانون الغابة" – التي تم تعيينه أمينًا لها من قبل Lehmann Maupin Gallery Maupin Gallery, نيويورك, 2010 – و "عمل جديد": تياجو كارنيرو دا كونها وكلارا كريستالوفا ", معروض حاليًا في متحف الفن الحديث SF MoMA ، متحف الفن الحديث SF MoMA, سان فرانسيسكو. ظهرت أعماله في المجموعات العامة والخاصة., مثل مجموعة جيلبرتو شاتوبريان (متحف الفن الحديث, ريو دي جانيرو), مجموعة ساتشي (المملكة المتحدة) وكذلك متحف Thyssen-Bornemisza TB21 (النمسا).
موعظة على الأسماك
كانت فكرة العمل هي تعديل المحتوى الديني للقطعة الأصلية, جعلها أكثر "مجرد", شيء مثل التمثال الموجي الذي يشير إلى منظر بحري برتغالي وبرازيلي مميز للغاية. أحضر قطعة من الجمهور تعرف إنتاج بوردالو, بالإضافة إلى رسم علاقة مع أعمال إنتاجي الفني الشخصي ".
انطونيو كارلوس عواد – أنتوني كارلوس (منشط) ولد ليموس عواد في 1968, في بيت لحم, الفقرة. تخرج في العمارة الحضرية, FAU / USP. بمنحة CAPES, حاصل على درجة الماجستير من جامعة جولدسميث في لندن. استخدم الرسومات, منشآت وصور ومعها يسعى لفضح تجاربه اليومية, في الغالب دون أن يلاحظها أحد, لمزيد من الإدراك والتفكير من المتفرج. يعيش ويعمل في لندن. عرضت بالفعل في لندن, غلاسكو, نيويورك, ساو باولو وأنتويرب.
ليس أزرق عميق
”اثنان من الكركند على ظهورهم, في مبارزة, من شأنه أن يجعل الكفوف نوعًا من الإطار, القفص الصدري الذي تفقس منه البيضة, لماذا لا? السخرية السريالية, الأرض التي لم تطأها قط. تقريبا أسود أزرق, ساطع, وبيضة فقط بيضة ".
فينوسا أنجيلو – ولد في ساو باولو ، حيث درس في إسكولا برازيل 1973. انتقلت إلى ريو دي جانيرو, في السنة من 1974, حيث تخرج في التصميم الصناعي في ESDI (مدرسة التصميم الصناعي). تشمل حياته المهنية ممرات عبر Bienal de São Paulo (1987), البرازيلي فن القرن العشرين (1987, متحف الفن الحديث في مدينة باريس), بينالي البندقية (1993), وبلدان المخروط الجنوبي بينالي (2005). في 2012, متحف الفن الحديث في ريو دي جانيرو (MAM RJ) كرس له معرضًا فرديًا في ذكرى 30 سنوات الخبرة, التي تلت التجوال إلى بيناكوتيكا دي ساو باولو, قصر الفنون في بيلو هوريزونتي و MAMAM في ريسيفي. في 2008 تم إطلاق أول كتاب عن عمله وفي 2013 الثاني, كلاهما نشرته Editora Cosac Naify.
انضباط الحب
تفسير الفنانة ماريا بونومي لكتاب "A منضبطة لا تعمل", للكاتب ليجيا فاغونديس تيليس, جمع قصص السفر, مذكرات, يوميات وأجزاء من أفكار المؤلف.
ماريا بونومي - التسمية, نحات, الرسام, جداريات, أمينة, زي, سينوغراف ومعلم ولد في إيطاليا (1946) ومقرها ساو باولو. يؤدي أول فرد في 1956, في نفس العام الذي حصل فيه على منحة دراسية من مؤسسة Ingram-Merrill ودرس في Pratt Institute Graphics Center, في نيويورك. في موازاة ذلك, يدرس الطباعة ونظرية الفن في جامعة كولومبيا, أيضا في نيويورك. العودة إلى البرازيل, يحضر ورشة نقش المعادن مع جوني فريدلندر (1912-1992), متحف الفن الحديث في ريو دي جانيرو – مام/الملكية الأردنية, في 1959. السنة التالية, في ساو باولو, يؤسس استوديو النقش, مع ليفيو أبرامو. من السنوات 1970, كما يكرس نفسه للنحت. تنتج لوحات ذات أبعاد كبيرة للأماكن العامة.
طبيعة
قطعة مركزية أنشأها الفنان بيدرو كابريتا ريس.
كابريتا ريس – أحد الفنانين التشكيليين الرائدين في جيله وأحد أشهر الفنانين البرتغاليين المعترف بهم دوليًا, (بيدرو) وُلد كابريتا ريس في لشبونة عام 1956. يشمل عمله مجموعة متنوعة من الوسائط. – اللوحة, نحت, التصوير الفوتوغرافي والرسم. يعيش بيدرو كابريتا ريس ويعمل في لشبونة. يمكن العثور على صفتك أيضًا في الموسيقى, أغلفة تسجيل التوقيع مثل الألبوم "صوتي", بواسطة جوليو بيريرا. تم عرض أعماله وهي موجودة في العديد من مجموعات المتاحف الوطنية والدولية..
الأمواج, السردين والضفادع
قطعة مركزية مكونة من الضفادع الخضراء الصغيرة والسردين الطبيعي اللون. هذه القطعة المصممة من القوالب الأصلية التي صممها رافائيل بوردالو بينهيرو تجمع وتحترم العفوية والرقة, من سمات عمل المؤلف.
جوانا فاسكونسيلوس – ولد في 1971, هي فنانة تشكيلية معترف بها في جميع أنحاء العالم لمنحوتاتها الضخمة, مع ممارسة 25 سنوات تمتد إلى الرسم والفيديو. يعمل عمله على تحديث حركة الفنون والحرف اليدوية للقرن الحادي والعشرين, دمج الأشياء اليومية, مع الفكاهة والسخرية, سد الفجوة بين المجالين الخاص والعام, التشكيك في مكانة المرأة, المجتمع الاستهلاكي والهوية الجماعية.
خدمة
محلي: معهد Camões - سفارة البرتغال (إيقاف تشغيل SES. من الأمم, كوادرا 801, الدفعة 2)
الزيارة: من 13 ل 30 حزيران/يونيه
جداول زمنية: من الاثنين إلى الجمعة, من 12H إلى 17H
INPUT FRANCA
