آنا مونديني - "بدهاء, توسيع الآفاق والحقائق ", قبل تشاندرا إدموندو

مقابلة

1- حيث ولدت? وما هو التدريب الأكاديمي الخاص بك?

لقد ولدت في كوريتيبا - العلاقات العامة ولديّ شهادة في الرسم, من مدرسة الموسيقى والفنون الجميلة في بارانا (UNESPAR) و, أيضا التخرج, ماجستير ودكتوراه في الفلسفة, من جامعة بارانا الفيدرالية (أوفبر).

2- كيف ومتى الاتصال الأول مع الفنون?

في العاشرة من العمر, لقد رسمت أول لوحة. اللوحة الثانية التي رسمتها, بعد سنوات, عندما كان لدي 19 سنوات. وذلك عندما رسمت دون سابق إنذار, أول "امرأة كونية" لي, من خلالها حصلت على تجربة ممتعة للغاية, التي أعتبرها عادةً نوعًا من "الارتباط مع الكلية".

3- كيف أو أنك اكتشفت هذه الهدية?

عندما أرسم "نساء كونيات", التي ظهرت صورتها الظلية عدة مرات في لوحاتي, ولديهم نفس التجربة الحساسة, أدركت أن العمل مع الرسم, مع اللون, سينتظرني دائمًا تكثيف التصورات التي جربتها بالفعل أو اكتشاف طرق جديدة لإدراك العالم.

4- ما هي التأثيرات الرئيسية الخاصة بك?

على الرغم من أنني أحب العديد من اللوحات, مثل, على سبيل المثال, "وحيد القرن" بقلم جوستاف مورو, لوحات غوستاف كليمت, أحادية اللون من إيف كلاين, و, بعد "تجربته" شخصيًا, موناليزا ليوناردو, لطالما كنت معجبًا جدًا بالجرأة اللونية والرسمية لـ هنري ماتيس. أعتقد أن هذا الأخير له تأثير أكبر على عملي الفني.

5- ما هي المواد التي تستخدمها في أعماله?

لدي ميل لطلاء الأكريليك على القماش.

6- ما هو الخاص بك العملية الإبداعية نفسها? ماذا يوحي لك?

لقد استمتعت مؤخرًا بالتفكير في الصورة قبل تمثيلها, على الرغم من استمرار وقوع العديد من الحوادث أثناء العملية. وما ألهمني هو الموضوعات التي قررت العمل بها, وبالإضافة إلى, الدرجة الأولى, اتصال فوري مع الألوان.

7- عندما كنت بدأت فعلياً في إنتاج أو خلق أعمالهم?

خلال مدرسة الرسم, تدربت على العديد من التقنيات والشعرية, تحديد أسلوبي جزئيًا. توقفت عن الرسم خلال فترة الدكتوراه لأفكر في الصلة بين الكتابة والرسم, الكلمات والصور, استنادًا إلى فكرة الصورة الذاتية لـ "مقالات" بقلم مونتين. بمجرد أن قدمت النص النهائي للأطروحة, بدأت على الفور الرسم مرة أخرى, في نهاية 2019. والآن أرسم باستمرار قدر الإمكان…

8- الفن إنتاج الفكري الرائعة, حيث يتم إدراج العواطف في سياق إنشاء, ولكن في تاريخ الفن, ونحن نرى أن العديد من الفنانين مستمدة من الآخر, التقنيات التالية والحركات الفنية عبر الزمن, هل تملك أي نموذج أو تأثير من أي فنان? الذي سيكون?

ليس لدي أي نموذج مأخوذ بوعي وبشكل مباشر, لكن هناك أعمال فنية لا حصر لها تضيف إلى حماسي ورغبتي في إنتاج اللوحات.

9- فن ما يعني لك? إذا كنت تريد تلخيصها في كلمات قليلة أهمية الفنون في حياتك…

انا افهم ذلك الفن, بشكل عام, تكون قادرة على توسيع الآفاق والحقائق, من خلال الخطط المختلفة للدلالة الحساسة التي يقدمها لكل من الفنان والمشاهد. و, فيما يتعلق بالرسم, بالتحديد, أبقى مع دولوز عندما يقول إن مهمته هي "محاولة تكوين قوى مرئية غير مرئية" وجعلنا نرى الوجود.

[مقسم]

[مقسم]

10- ما هي الأساليب التي يمكنك استخدامها للتعبير عن الأفكار الخاصة بك, المشاعر والتصور حول العالم? (عن طريق اللوحة, نحت, الرسم, ملصقة, تصوير… أو تستخدم تقنيات مختلفة لجعل مزيج أشكال مختلفة من الفن).

أنا أستخدم في الأساس استكشاف طلاء الأكريليك, حرفيا, اللدونة الخاصة بك, مع خلق النقوش في اللوحات, وأسعى إلى الانسجام مع مزيج الألوان المشبعة.

في بعض الحالات, تتضمن لوحاتي مجالًا شعريًا أكثر حرفيًا. لوحات الحشرات, على سبيل المثال, المدرجة في سلسلة "البوابات", تسعى إلى جلب الصورة المصغرة إلى أبعاد أعلى, بكل معاني المصطلح. سلسلة "البوابات", ككل, يسعى إلى لفت الانتباه إلى الوجود المحتمل لوقائع موازية يعكسها الخيال, أن, من وجهة نظري, يمكن اعتباره أيضًا مصدرًا للمعرفة.

من ناحية أخرى ، تتكون سلسلة "المرأة الكونية" من التمثيل غير المتعمد لتجربة حساسة, يبدو, يوضح العلاقة بين المؤنث وخلق العالم, أو أفضل, خلق عوالم.

سلسلة "Luminous", من ناحية أخرى, يكسر إطار الشعر الأقرب إلى التصوير بالذهاب نحو الإدراك البصري الخالص. في هذه اللوحات أقوم بإنشاء لعبة تقريب ومسافة بين عين المشاهد وضوء LED, الترويج لتأثيرات بصرية مثيرة للاهتمام, هذا لا يشمل العين والشاشة فقط, ولكن أيضًا المحيط المباشر.

11- كل فنان لديه معلمة الخاص بك, أن الشخص الذي قمت نسخة متطابقة أن تشجيع لك والهم عليك أن تتبع هذه المهنة, المضي قدما وتحقيق الأحلام الخاص بك إلى آفاق أخرى من التعبير, من هو هذا الشخص، وكيف أنها أدخلت في عالم الفن?

من خلال المراقبة عن كثب وبإعجاب كبير لأعمال أندريه باريزي, خلال الفترة التي عملت فيها في الاستوديو الخاص بك, شعرت برغبة كبيرة في الرسم. و, كان هناك حق, مع بعض المواد المستعارة, أني صنعت أول "امرأة كونية" لي. بالطبع, صدق تقارير أندريه باريزي حول تجاربك مع أعمالك, تركني منفتح جدا, أو أفضل, بدون الوهج أو العوائق التي تسببها التحيزات المحتملة, لفهم الظاهرة الحساسة الناتجة عن العمل مع اللون.

12- لديك نشاط آخر خارج الفن? هل يعلم الطبقات, محاضرات إلخ.?

حاليا, قم بإجراء "المعرض الافتراضي – فلسفة & الفن "حيث أقيم معرض للفنانين, مع التعليقات على الأعمال, من أجل تشجيع الفنانين المبتدئين, وبالإضافة إلى, نشر أعمال فنانين معروفين بالفعل. و, الدرجة الأولى, تقريب الجمهور من الفنون المرئية. مؤخرا, لقد قمت بنشر قناة يوتيوب “مقابلات مع الفنانين & متعلق ب ", في ضوء نفس الأهداف.

13- في المعارض الدولية والوطنية الرئيسية وله جوائز.

• معرض افتراضي جماعي "ساو باولو التي أحبها": مُنظّم من قبل ماريا دوس أنجوس أوليفيرا (معرض الفنون الملائكة) وادموندو كافالكانتي (معرض رافائيل للفنون), 2021.
• معرض افتراضي جماعي: "فن بلا حدود": مُنظّم من قبل إدموندو كافالكانتي (معرض رافائيل للفنون), 2020.
  
• معرض جماعي INTER_MEDIOS: Palacete دوس Leões, مساحة BRDE الثقافية, كوريتيبا – PR, 2014.
• معرض جماعي "شاشتي لا تتكسر": غرفة المعرض امباب, كوريتيبا – PR, 2013.
• حصل على المركز الأول في معرض الفنون البصرية الثالث في باراناغوا: بيت الثقافة المونسنيور سيلسو. باراناغوا, 2011.

14- خططه للمستقبل?

تنفّس أكثر فأكثر في الفن من خلال الممارسة والتاريخ, في اتحاد مع الفلسفة. وأود بشدة تحقيق وتيرة ثابتة لمبيعات أعمالي.

15- في رأيك ما هو مستقبل الفن البرازيلية وفنانيها? (في السياق العام) ولماذا هذا العدد الكبير من الفنانين تعطي الأفضلية لعرض أعمالهم في المعارض الدولية على الرغم من ارتفاع التكاليف?

على الرغم من وجود قوى تتصرف بشكل سلبي في تقريب جمهور أوسع من الفنون, أعتقد أن الفنانين يأتون معا, على نحو متزايد, من أجل كسر مع المعايير غير الشاملة. و, بقوة الكثيرين, سيكون من الممكن تمامًا جذب المزيد والمزيد من المشاهدين, تشجيع استمرارية الفنانين ، سواء كانوا جددًا أم لا ، و, أيضا, زيادة عدد الأشخاص الذين يستثمرون في الأعمال الفنية.

فيما يتعلق بتفضيل الفنانين البرازيليين لعرض أعمالهم على الجمهور الدولي, أعتقد أن هذا مستحق, فقط, حقيقة أن شخصية الفنان في البلدان الأخرى تحظى بتقدير مهني أكبر. ولأن استهلاك الفن ربما يكون عادة متجذرة أكثر في ثقافة هذه البلدان.

الشبكات الاجتماعية:

Instagram: تضمين التغريدة / الفيسبوك: @ anamondini.galeriavirtual

Instagram: تضمين التغريدة / الفيسبوك: تضمين التغريدة

يوتيوب: تضمين التغريدة – مقابلة مع فنانين & متعلق ب

.

….

.

شاندرا إدموند
ساو باولو-البرازيل
الفيسبوك، الموجز | الفيسبوك مروحة الصفحة
تغريد | Instagram | معرض رافائيل للفنون
كاتب عمود في موقع Obras de Arte
البريد الإلكتروني: cavalcanti.edmundo@gmail.com